Classica No. 191

IMMATÉRIELLE MAIS VISIBLE, LA DIRECTION D’ORCHESTRE RESTE UN MYSTÈRE Musicien sans instrument mais au pouvoir surnaturel, le chef d’orchestre démiurge est au cœur de la « religion de la musique » née au XIXe siècle. Robert Schumann estimait, au sujet des qualités nécessaires au musicien d’orchestre, que « l’individu doit s’effacer, pour servir simplement la totalité, qui doit à son tour se soumettre docilement à la volonté du chef ». Selon lui, l’incarnation idéale de cette nouvelle race de musiciens était son collègue Hector Berlioz, « virtuose-né de l’orchestre ». Apparu avec le romantisme et le développement sans précédent du répertoire symphonique, le chef d’orchestre est devenu le dieu vivant de la musique. Avec l’omniprésence du disque et des médias, Herbert von Karajan aura représenté le stade ultime de cette…

PLAGE 1 ALFONSO X EL SABIO PAR LA TEMPÊTE ET SIMON-PIERRE BESTION Cantigas de Santa Maria: « Santa Maria, strela do dia » 2’13 Extrait du CD Alpha 261 Grâce à un savant entrelacs d’œuvres liturgiques d’hier et d’aujourd’hui, Simon-Pierre Bestion enivre et émerveille l’auditeur dans une communion de couleurs et d’époques, et une esthétique sonore héritée de Marcel Pérès, qui permet une véhémence gommant les balises du temps. Avec toujours le même culte de l’exigence. PLAGE 2 BACH PAR RAFAL BLECHACZ Concerto italien : [Allegro] 3’53 Extrait du CD Deutsche Grammophon 479 5534 On peut diviser l’interprétation de Bach en deux camps : celui de la clarté polyphonique, de la lisibilité contrapuntique et de l’énergie rythmique ; et celui du lyrisme, de la couleur et de la souplesse mélodique.…

Plus de 200 000 m2 , quatre salles – un opéra, une salle symphonique, un théâtre, une salle de musique de chambre, sans compter de nombreux studios… Au Koweït, le dernier centre culturel apparu dans les États du Golfe et inauguré en octobre dernier, est né du désir du prince, plus précisément de l’émir Al-Sabah. Une architecture spectaculaire, rappelant ici et là les lignes de la Philharmonie de Paris, comme pour affirmer son leadership culturel dans la région. « Décidé, dessiné et construit dans la foulée », selon l’expression du directeur de la programmation, l’Américain Adrian Ellis, qui souligne que « le bâtiment est sorti de terre en un temps record de vingt-deux mois ». Conçu par l’agence SSH, il aurait coûté officiellement 750 millions de dollars. La culture est…

D‘où venez-vous et comment êtes-vous venue à la musique ? C’est ma mère, chef de chœur à Kazan, ma ville natale, qui a découvert ma voix lorsque j’étais enfant ; à la maison, je chantais tout le temps, quoi que je fasse. Ma mère a vite remarqué que j’avais une bonne intonation, et elle a été mon premier professeur de musique. Ensuite, j’ai appris le piano, la danse classique, le dessin, et suis entrée logiquement au Conservatoire de Kazan, à onze ans. L’année suivante, j’ai chanté l’Ave Maria de Caccini avec orchestre, dans la fameuse Grande Salle du Conservatoire de Moscou. J’ai cru en ma bonne étoile et j’ai continué ! Mais, très vite, vous avez quitté la Russie. Oui, à dix-sept ans, je suis partie à Nuremberg et j’y…

Comment se porte le marché du CD ? Malheureusement, on constate une forte baisse des ventes. Un exemple ? En 2015, nous avions sept nouveautés qui se vendaient à plus de 10 000 exemplaires. En 2016, aucune n’a dépassé les 5 000 unités. Dans le même temps, le chiffre d’affaires du téléchargement a chuté de 30 %. Seuls les revenus du streaming augmentent, mais sans compenser ces pertes. Est-il encore possible de produire dans ces conditions ? Possible, oui. En revanche, il est impossible de gagner de l’argent via les ventes de CD et le téléchargement comme avant. Avec Naxos et nos autres labels (Ondine, Capriccio, Dynamic, Orfeo…), nous continuons à produire environ 200 nouveaux enregistrements par an. Il s’agit d’un service que l’on rend aux artistes plutôt qu’un véritable…

Ce n’est pas juste : il avait tout. Le physique, le charme et la voix. Mais, d’abord et surtout, impeccable et infaillible en tout, la musique. C’est trop de dons, plus celui des langues, quand déjà la voix est celle d’un ténor, de timbre chaleureux (ces timbres lumineux qui ne sont qu’au Nord), et sans limites, perceptible là où ils craquent tous (comme pour expier) : dans l’aigu. L’apparition de Nicolai Gedda à Paris dans les années 1950 a été ce coup de foudre : Huon de Bordeaux, Tamino et les Indes galantes; à Aix, Orphée version ténor, après tous les Mozart où il faisait (presque) oublier Simoneau. Le disque, cependant, l’établissait ténor de luxe pour le monde entier. Tout de suite dans Boris pour Dobrowen, dès 1953, il était…