Paris Capitale Mars 2025

La maison Alaïa inaugure sa troisième adresse parisienne. Située entre Hermès, Cartier et Lanvin rue du Faubourg-Saint-Honoré, la boutique de 500 m2 est baptisée sobrement 15 Faubourg. L’espace est aménagé par Kazuyo Sejima et Ryue Nishizawa, les architectes fondateurs de l’agence Sanaa, en collaboration avec Pieter Mulier, le directeur de la création de la griffe depuis 2021. Quatre salles ultra-lumineuses éclairées par des teintes roses se déploient au rez-de-chaussée, chacune étant dédiée à une gamme distincte de vêtements et d’accessoires. Un escalier en colimaçon mène à l’étage, destiné à l’exposition de certains modèles et pouvant se métamorphoser en salon privé, tandis qu’une mezzanine accueille le Café Sant Ambroeus. Maison Alaïa. 15, rue du Faubourg-Saint-Honoré, 8e . www.maison-alaia.com ÉVÉNEMENT/// PAD PARIS, LE RENDEZ-VOUS DE L’ART À VIVRE ET DU DESIGN Lancé en…

Vous aviez une autre vie avant de relancer Leleu. Qu’est-ce qui vous a poussée à vous emparer de cet héritage ? C’est parti d’une quête personnelle, du besoin de rechercher des informations sur mon grand-père et mon arrière-grand-père, de me plonger dans des archives oubliées. En découvrant ce trésor, j’y ai vu un signe : celui de faire revivre et de perpétuer ce travail sublime, d’une modernité incroyable. Par la force des choses vous avez donc repris des études ? Hormis la chance d’avoir grandi dans du mobilier Leleu, qui m’a sensibilisée à la belle facture, je n’avais aucune formation dans le milieu de la décoration. À la base, je suis docteur en pharmacie et diplômée de l’Essec. Je suis donc retournée sur les bancs de l’école Boule pour suivre…

Ruban magnétique Du jaune soleil au vert printemps, du rose bonbon au bleu profond, la lampe Ribbon, best-seller conçu en 2005 par la designeuse britannique Claire Norcross, se pare de couleurs arc-en-ciel dans une édition limitée, pour célébrer les 60 ans d’Habitat. Créée en 1964 par Terence Conran, l’enseigne célébrait alors l’avènement d’une décoration joyeuse, originale et facile à vivre, dont ce ruban lumineux en acier, plié comme un origami, est le plus joli symbole. ▪ Lampe Ribbon. H. 38 cm 99 €. Disponible en 8 coloris. 35 avenue Wagram, 17e . www.habitat.fr Fée clochette En porcelaine biscuit, coulée à la main à Limoges, Lili a le charme de jadis mais l’agilité d’aujourd’hui. Dans sa version baladeuse, elle se plie à nos envies, nous accompagne du lit au salon, de la…

Aujourd’hui célébrés parmi les cent créateurs internationaux les plus influents selon AD Magazine, les deux fondateurs de Studio KO, Karl Fournier et Olivier Marty, ont démarré leur aventure, devenue une success story, par une rencontre fortuite dans un aéroport ! C’est là qu’ils croisent une de leurs connaissances, Pascale Mussard, directrice artistique d’Hermès, en compagnie de son oncle Patrick Guerrand-Hermès. Au fil d’une discussion informelle, la vision globale de ces deux jeunes, tout juste diplômés en architecture des Beaux-Arts de Paris, séduit ce dernier qui décide de leur confier la rénovation de sa maison près de Tanger. Après avoir créé leur agence à Paris en 2000, ils ouvrent l’année suivante une antenne à Marrakech afin de réaliser de superbes résidences privées pour expatriés fortunés. Tissant un lien d’une poésie intense…

OANA IVAN GALLERY PETER KNAPP. COMPTE À REBOURS. 2024-1960 Pour l’ouverture de sa galerie rue du Faubourg-Saint-Honoré, Oana Ivan ne pouvait qu’inviter un monstre sacré de la photographie pour dévoiler la perspective exceptionnelle de son lieu. « Cette galerie est née du désir d’offrir à nos visiteurs un moment d’inspiration et de respiration dans leurs journées. » Peter Knapp remplit donc toutes les cases : ce visionnaire a dépassé les frontières entre l’art et la mode par la célébration du mouvement et de la liberté. Ancien directeur artistique du magazine Elle, avec les couturiers Yves Saint Laurent, André Courrèges, Thierry Mugler et Issey Miyake, il fait naître une nouvelle femme contemporaine sous son objectif. Avec son regard à nul autre pareil, chacune de ses photographies est une invitation à redécouvrir…

Le dessin se réinvente depuis vingt ans. Du graphite au crayon de couleur, du stylo-bille à l’aquarelle, du papier japonais au carton, en passant par la photographie, la céramique ou même la tapisserie, de l’infiniment petit au monumental, ce médium s’ouvre spectaculairement à toutes les nouvelles perspectives et n’a plus de limites. Pendant quatre jours, les visiteurs ont l’opportunité de découvrir les multiples facettes du dessin dans deux salons pour lesquelles galeries françaises et internationales triées sur le volet. Qui plus est, chacune d’elles accueille des expositions et des colloques toujours plus à la pointe. Pierre Bonnefille, véritable chercheur captivé par la lumière et la couleur, à la fois peintre, designer et maître d’art de renommée internationale, utilise les pigments qu’il cherche sans relâche aux quatre coins du monde et…