Innholdsfortegnelse for No. 184 i Côté Sud

La recherche de grands espaces où se perd le regard, les plages où les vagues se retirent en nettoyant le sable, les îles balayées par le vent, les souvenirs dilués dans des baignades prolongées, et toutes les facettes d’un arrière-pays moins emprunté, concentrent nos envies de silence après la tempête. Loin des habitudes, des prévisions, se dessine un été pas comme les autres, faisant du Sud la meilleure réponse à une trop longue attente. L’inspiration se colore d’aspirations. Nombreuses, multiples. La recherche de grands espaces où se perd le regard, les plages où les vagues se retirent en nettoyant le sable, les îles balayées par le vent, les souvenirs dilués dans des baignades prolongées, et toutes les facettes d’un arrière-pays moins emprunté, concentrent nos envies de silence après la tempête.…

On peut être la doyenne des maisons de champagne et avoir un sens aigu de la modernité. C’est le cas de Ruinart, fondée en 1729 à Reims, et qui, depuis l’audacieuse affiche commandée à Alphonse Mucha en 1896, n’a cessé de solliciter les talents les plus singuliers de la création contemporaine. Dernière invitée en date: la photographe Elsa Leydier, lauréate de la deuxième édition du Prix maison Ruinart. Carte blanche lui a été donnée pour élaborer sa représentation du célèbre champagne rosé, né au XVIIIe siècle. De vignobles en crayères, la jeune femme a parcouru le terroir champenois, découvrant un univers lumineux et estival, alors qu’elle l’imaginait froid et pluvieux. «Mes idées reçues se sont effondrées, et cette surprise a été le point de départ de mon travail “Heatwave”.» Utilisant…

Place du château, bâtisse désuète à la façade patinée, La Bastide de Pierres se prolonge par une terrasse ombragée de cannisses, auxquels sont accrochés loupiotes colorées et petits drapeaux italiens. Elle promet de douces soirées, attablé sur des chaises en fer vintage. Passé le seuil de sa porte, le bistrot italien prend des airs de maison de famille, murs terracotta sur lesquels s’alignent tableaux et vieilles photos, mobilier chiné dans les brocantes alentour, long vaisselier façon garde-manger garni de bocaux, conserves, pots de sauces, pâtes et vins italiens; sur les tables, vaisselle en porcelaine dépareillée, vieux chandeliers, bonbonnes en osier… Un décor inspiré des films italiens des années 1950 que l’on doit à l’architecte d’intérieur Christophe Tollemer. Dans le Sud, il avait déjà signé l’ambiance orientaliste du restaurant Pan Deï…

Randonner sur les pentes escarpées des Cévennes, parcourir à cheval la Camargue, prendre un bain en Méditerranée… Le Gard conjugue sommets tourmentés, hauts plateaux, forêts de châtaigniers, collines aux mille essences, rivières intrépides, grottes et plages de sable fin. Le tout sillonné de sentiers ponctués d’un riche patrimoine bâti. Trois sites y sont inscrits au patrimoine mondial de l’humanité par l’Unesco: le pont du Gard, l’abbatiale de Saint-Gilles sur les chemins de Saint-Jacquesde-Compostelle, les Causses et Cévennes pour leurs paysages d’exception de l’agropastoralisme. Le département recèle aussi cités historiques, telle Aigues-Mortes, et villages de caractère classés « Plus beaux villages de France », tels Lussan ou Montclus. Plus au centre, les Garrigues sont un concentré de Méditerranée, de vert et d’ocre. Une alternance de vallées, de coteaux et de pierres…

ALCHIMISTE DU BOIS Si, au fil du temps, Laurent Passe est devenu créateur d’intérieur, travaillant en étroite collaboration avec clients et architectes, il puise son inspiration dans sa magnétique attirance pour le bois. Au recyclage de matériaux anciens et au savoir-faire ancestral de l’artisan s’est superposée une réflexion au sein d’un studio de création, aboutissant à la réalisation de pièces contemporaines et à l’utilisation de techniques innovantes. Depuis, Laurent capture le vécu d’un matériau noble, lui redonne une vie sur mesure adaptée à tous les intérieurs. En collaboration avec la galerie Atmosphere à Uzès, et prochainement à New York, il signe une collection de meubles qui sublime l’aspect naturel. LPASSE DESIGN Cuisines, mobilier et matières au showroom de Beaucaire, sur rendez-vous. Studio de création et service d’architecture d’intérieur.…

MÉMOIRE ET DESIGN L’hôtel Entraigues, malgré une âme ancienne, est un lieu intimiste au style et aux propositions non conventionnels. Sous l’appellation « boutique-hôtel », il a dédié les voûtes de son rez-de-chaussée à un espace salon qui se fait tour à tour lieu d’expositions ou de travail, club de jazz et bar d’hôtel où l’on commande des assiettes de produits locaux frais et où l’on découvre des crus régionaux parfaitement sélectionnés. Au premier étage, les chambres et les suites optent pour un design voué à l’essentiel, alors que la terrasse avec piscine plonge sur la cathédrale d’Uzès. Sur les toits, un rooftop avec vue panoramique dévoile la ville et son passé historique. BOUTIQUE-HÔTEL ENTRAIGUES Hôtel aux 19 chambres et suites dont les aménagements sont adaptés aux personnes à mobilité…

EXPÉRIENCE CULINAIRE Il flotte un parfum d’excellence sur la ville de Nîmes. Derrière sa façade Art déco, mythe ressuscité, l’hôtel Imperator renaît à son glorieux passé sous l’impulsion de l’architecte franco-argentin Marcelo Joulia. La maîtrise de l’art culinaire y est incarnée par le chef constellé d’étoiles Pierre Gagnaire. Après avoir signé la carte de la brasserie L’Impé aux influences ibériques et celle du bar l’Hemingway, il dévoile avec le chef Nicolas Fontaine sa vision d’un voyage entre terre et mer. Gambas, carpaccio de gras de seiche, accompagnés de saveurs locales: riz rouge de Camargue, olives vertes de la Vernède, aromatiques de la garrigue. Pour finir, le parfait pistache de Sicile, noix, velouté d’avocat au citron vert, sorbet poivron vert. DUENDE La table gastronomique de l’Imperator est ouverte mercredi et jeudi…

La signature donne le ton. LRNCE s’affiche d’emblée en lettres capitales, comme un symbole. La contraction du prénom de la créatrice annonce en majuscule l’esprit de la marque. Depuis quelques années, la géométrie hypnotique des créations de Laurence Leenaert invente une langue graphique. Issue de la mode, après une formation à l’Académie royale des Beaux-Arts de Gand, en Belgique – dont elle est originaire –, elle part à la rencontre du désert marocain. Un voyage initiatique et inspirant qui signe sa nouvelle ligne d’horizon. Elle en retiendra la richesse infinie de l’artisanat local. Elle observe, apprend, apprivoise ce nouveau monde. Première étape, regarder d’abord pour ébaucher ensuite son vrai projet créatif : celui de détourner et d’amener à sa main ces techniques ancestrales, répétées dans le droit fil de l’histoire.…

De l’expression ludique à l’entrave, le port du masque dans les activités publiques, populaires et quotidiennes est très largement évoqué dans de nombreuses cultures, du travestissement à la protection, du jeu à la privation. Ici, la pandémie a nécessité un équipement d’urgence, de l’improvisation au concept en 3D les designers ont développé des applications utiles entre objet d’usage et objet d’urgence. Un territoire d’intervention ou le design retrouve toute sa pertinence. La symbolique du masque a incarné à la fois la beauté et l’effroi. Inspirés de la commedia dell’arte où tous les personnages sont masqués, les masques du carnaval de Venise expriment le mystère et l’audace, ils permettent de garder l’anonymat et de modifier le timbre de la voix. Dès le XVe siècle à Florence, les médecins se protégeaient des…

À la croisée des chemins, le design compose des scènes de vie où la végétation et le souffle des éléments naturels ne sont pas pensés comme de simples décors, mais comme la photosynthèse d’inspirations évidentes entre l’espace de l’homme et la nature. Ainsi, Ligne Roset réédite le siège-paysage modulaire «Asmara», une mer intérieure signée par le designer Bernard Govin dans les années 1960. Avec une esthétique fluide, des courbes futuristes, les éléments convexes et concaves de son canapé modulaire évoquent une mer en mouvement (présenté en page 204). De même, les paysages domestiques de Benjamin Graindorge équivalent aux bienfaits d’une immersion en forêt. La fibre vivante du chêne de son banc «fallenTree», édité par Ymer&Malta, met en échec l’idée de nature morte. La collection Jardins à l’italienne de revêtements et…

Qu’elle soit en chanvre, en coton ou en lin, conservée à l’état brut ou polie, cirée, teintée, rehaussée de fils d’or, la corde vibre sous les doigts agiles de l’artisan d’art Véronique de Soultrait. Maîtrisant les techniques de tressage, elle enroule et croise la matière, donnant forme à des paravents, des têtes de lit, des miroirs, des claustras et des panneaux à motifs géométriques ou à des mandalas cinétiques. De sa formation en peinture et dessin textile à l’École des beaux-arts de Lyon à ses premières collections de linge de lit confectionnées à partir de pièces en crochet vintage chinées qu’elle associe à du lin, Véronique de Soultrait transpose le trait de crayon vers un autre format d’expression. Dans une palette de teintes naturelles, la créatrice dessine avec la corde…

Départs imaginaires Page 10 Galerie Yann Letestu. Du mardi au samedi de 10h à 18h. 25, cours d’Estienne-d’Orves, 13001 Marseille. Tél. 06 62 07 90 83.yann-letestu.fr Musée Regards de Provence. Avenue Vaudoyer, 13002 Marseille. Tél. 0496174040. museeregardsdeprovence.com L’Œil du Sud Page 17 107 Rivoli. boutique.madparis.fr Alinea. alinea.com Aor Sutthiprapha. aorsutthiprapha.com Atelier Polyhedre. 2, boulevard Jean-Moulin, 44100 Nantes. polyhedre.fr B&B Italia. bebitalia.com Bed and Philosophy. bedandphilosphy.com Blomus. de.blomus.com BoConcept. boconcept.com Bordallo Pinheiro. bordallopinheiro.com Branca Lisboa. branca-lisboa.com Brutal Ceramics. brutalceramics.com CFOC. cfoc.fr Cinna. cinna.fr Collectible. collectible.design Empreintes. empreintes-paris.com Ethimo. ethimo.com Etoffe. etoffe.com Fleux. fleux.com Florian Tomballe. floriantomballe.com Fornace Brioni. fornacebrioni.it Fos Ceramiche. fosceramiche.it Fragonard. fragonard.com Galerie BSL. 14, rue des Beaux-Arts, 75006 Paris. Tél. 0156816152. galeriebsl. com Habitat. habitat.fr Invicible Été. invicibleete.com Jill Rosenwald. jillrosenwald.com Kilomètre. kilometre.paris Le Bon Marché Rive Gauche. Tél. 01 44 39 80 00. 24s.com Le Monde sauvage. lemondesauvage.com Los Objetos Decorativos. losobjetosdecorativos.com Made in Design by Printemps. madeindesign.com Maison Nordik. 49, rue…

À 8 ans, Yann Letestu a embarqué avec sa famille pour un long périple en voilier, de Marseille au Venezuela. Confiné à bord, le jeune garçon, pour tuer l’ennui, a l’idée de représenter l’univers qui l’entoure. Dès lors, il partage son temps entre la pêche et son carnet à dessin. «Ce fut une expérience fondatrice, reconnaît l’artiste devenu adulte. Car une fois à terre, le goût du dessin m’est resté.» Après les Beaux-Arts d’Orléans, section illustration, le jeune Yann, d’escapades au Maroc en expos itinérantes, devient peintre de profession. Il installe son atelier, en 2008, dans le quartier du Vieux-Port à Marseille, un lieu qui résonne profondément en lui. Car la mer et le départ restent l’inspiration première de ses tableaux dans lesquels l’horizon, face à des personnages contemplatifs, dévore…

C’est en inlassable arpenteur d’un monde réel et fantasmé que Jean-Pascal Hesse parcourt Capri, son histoire, ses extravagances et sa démesure. À 17 milles nautiques de Naples, le microcosme joyeux et festif de l’île bénie livre ses mystères. Du Capri de l’entre-soi qui vibre à l’heure de l’apéritif après le départ du dernier bateau, à celle des visiteurs d’un jour qui cueillent un peu du mythe, l’on y vient le temps de grandes vacances, d’une halte ou d’une émotion. Ses iconiques Faraglioni, portes ouvertes sur la mer, le surnaturel de sa Grotte bleue, l’atmosphère douce et bienveillante bercée par la brise marine ont attiré de tout temps les esthètes du monde entier. Sur les 17 kilomètres de côte émeraude, la légende de Capri naît des extravagants, ces dandys qui à…

«Tout l’intérêt de l’art se trouve dans le commencement. Après le commencement, c’est déjà la fin.» Cette phrase de Picasso, Jean-Charles Blais en a fait une sorte de devise, car elle décrit l’exercice qui sous-tend sa peinture : poursuivre les images, les idées, leur donner une forme avant qu’elles ne disparaissent. Énigmatique, discret, le peintre suscite l’interrogation. La galerie Catherine Issert, qui a contribué à le révéler et le soutient depuis 1982, lui offre une exposition présentant ses œuvres les plus récentes, des peintures inédites qui tissent des liens inattendus avec son travail antérieur. La découverte publique du travail de Jean-Charles Blais a lieu au début des années 1980 avec des tableaux peints sur des matériaux de récupération et des affiches arrachées. Dès ce moment apparaît sa préoccupation pour le…

Franca, c’est d’abord une histoire d’amitié. Corses vivant à Marseille, Caroline Bartoli, la brune, et France Bocognani, la blonde, se rencontrent dans un collectif de filles, la Bande éphémère, qui organise des soirées pour promouvoir de jolies marques locales, comme Sessùn, Kulte ou American Vintage. Tout les rassemble: leurs origines, leur travail dans la communication et le marketing, leur curiosité insatiable, mais surtout leur passion pour l’activité manuelle. Caroline passe son temps à broder, tricoter ou tisser. France crée des collections de chapeaux et a obtenu son CAP de décoration en céramique à l’école d’Aubagne. Le déclic viendra d’un ami commun, le décorateur François Champsaur, qui leur offre des cours du soir chez sa mère, la célèbre céramiste Maggy Champsaur. Elles y perfectionnent leur technique, et décident en 2019 de…

Depuis plus de trente ans, Tajan est le rendez-vous des collectionneurs et des amateurs d’art. Avec plus d’une soixantaine de ventes aux enchères par an, Tajan se place aujourd’hui parmi les plus grandes maisons de ventes internationales. Présent partout en France et particulièrement en Provence-Alpes-Côte d’Azur autour de journées d’expertise à Nice, Cannes, Marseille, Aix-en-Provence, Montpellier… Tajan renforce sa présence dans le Sud et propose un partenariat exclusif avec le groupe immobilier Emile Garcin. Les deux maisons associent leurs compétences au service du patrimoine. Expertise gracieuse en toute confidentialité de tableaux, œuvres d’art, bijoux, montres et maroquinerie de luxe. Consultez les catalogues, expertisez en ligne et participez aux ventes live sur www.tajan.com. Découvrez l’application d’estimation TAJAN ART VALUATIONS. Plus d’informations au 01 53 30 30 83 ou info@tajan.com.…

FAIRE RENAÎTRE L’OSIER Lorsque Benoît Rauzy, spécialiste en ressources hydriques, et Anthony Watson, styliste, investissent en l’état le charme de l’hôtel Drujon, ils y découvrent les traces de son activité passée de vannerie. Dès lors, l’osier devient, «une histoire d’eau, d’écologie, de croissance et d’art de vivre à la croisée de nos compétences». Sur les routes du Rhône, ils rencontrent des vanniers prêts à tresser les créations qu’ils imaginent avec la designer Raphaëlle Hanley. Suspensions, miroirs, paravents, colonnes auxquels s’ajoute la collection vintage, composée d’objets et de mobilier en vannerie, rotin ou corde, signés de grands designers ou fabriqués par de talentueux anonymes. Ainsi, l’Atelier Vime ressuscite dans le droit fil de la mémoire un savoir-faire d’ici. ATELIER VIME Sur rendez-vous à l’hôtel Drujon. Ouverture en 2021 de Maison Vime:…

MAISON D’ARTISTES Dessin naïf au trait noir, palette aux couleurs de l’enfance, regard poétique posé sur les objets du quotidien… le style de 100drine est ancré dans les mémoires depuis ses fameuses boîtes en métal illustrées, et éditées par la galerie Sentou à Paris. Également céramiste et sculpteure, elle a imaginé Les Toiles du 15 avec Dom Labreuil, lui aussi artiste plasticien. Ici, ils partagent un esprit à la joie communicative. Au sein d’un parc arboré, là où ils créent dans le calme inspirant de leurs ateliers, autour d’une grande cour carrée, ils ont transformé un ancien mas rénové en maison d’hôtes avec une cuisine conviviale à partager et une piscine abritée. LES TOILES DU 15 Maison d’hôtes et d’art de 4 chambres avec espace boutique où il est possible…

DOUCE MINÉRALITÉ La carte est courte, réécrite en permanence, la nourriture est locale, des produits bio et frais provenant d’agriculteurs proches sélectionnés au quotidien. En témoignent : le tartare de loup à l’huître Tarbouriech servi avec des pickles d’échalotes au vinaigre de framboise ; la bonite glacée, gingembre, sésame, betterave; les fleurs de courgettes farcies, brandade de morue et ratatouille; le vacherin glacé… Racines prend place dans un bel écrin rénové par l’architecte François Privat et aménagé par l’architecte d’intérieur Véronique Reboul. Un lieu brut adouci de velours vert et de coussins mordorés, d’objets chinés et de photos en noir et blanc du grand-père du chef. RACINES Menus midis et soirs et carte quotidiennement renouvelés. Fermé dimanche et lundi, et mardi midi. AGAPES CHEZ BACCHUS D’un petit mazet noyé dans…

Pour la réalisation artisanale de sols en céramique sur mesure, Ceramica Artistica Solimene. Pour les effets décoratifs d’une vaisselle créative et colorée, Rosalinda Acampora. Pour un club de la mer stylé et une table au fil de l’eau, Marameo Beach. Pour une ambiance bistronomique qui prolonge l’esprit de la Maison Il Conservatorio, Mo’Mo’ Kitchen & Bar. Pour un bar historique à l’heure de l’apéritif, Syrenuse. Pour sa tradition gastronomique, dans un fantastique jardin de citronniers, O’ Parrucchiano La Favorita.…

Svur les réseaux sociaux, il se présente comme un « entrepreneur, brokeur, disc jockeur, designeur, développeur, compositeur, éditeur, trotteur, producteur, surfeur...» La liste reste ouverte. À cela, pourrait s’ajouter rêveur, mais aussi bâtisseur de projets, de lieux, de rencontres. William Geslin aime les histoires singulières, l’aventure et les habitations hors norme. Après le cinéma et la musique, le producteur investit l’univers de la maison. Il scénarise les murs et se plaît à cultiver le fantasme d’un art de vivre autrement, créant des bâtisses à spectacle, avec et en vue. À Brooklyn, Miami, Paris et Marseille, où ce natif reprend racine depuis quelques années, il réinvente des lieux comme ce concept unique de maison de plage. Sur la route des Goudes, face à l’archipel du Frioul, plongeant sur les rives de…

Pas de trêve pour ce confiseur. Le Roy René fête son centenaire alors que ses chaudrons renferment toujours bien des secrets. Faire de 13,3 grammes en forme de navette un consensus de plaisir, directement associé à une ville, ne s’invente pas en un jour. Depuis 1454, la formule traverse les âges, avec un tiers d’amandes plus un tiers de fruits confits (surtout du melon) plus un tiers de sirop de sucre. Voici les fondements de l’architecture du calisson, que Le Roy René signe d’une goutte d’huile essentielle d’amande amère. Des ingrédients qui réclament la plus grande attention dans leur choix mais aussi dans les gestes qui accompagnent et façonnent ces morceaux de plaisir. Savoir-faire. Ces deux mots associés prennent ici tout leur sens. Même si ces métiers désertent l’époque, le…

«Face à l’épuisement des ressources de notre planète, une urgence s’impose à nombre de designers: ne plus prélever dans la nature, ou le moins possible. Nos déchets doivent devenir nos matières premières.» Telles sont les premières lignes de Geneviève Gallot, l’auteure de 75 designers pour un monde durable aux éditions La Martinière. Lucile Viaud devance cet impératif, dès 2015, lors de son diplôme de l’École Boulle. « Je me suis intéressée aux ressources halieutiques. En collaborant avec l’Institut des sciences chimiques de Rennes, j’ai développé une géoverrerie, l’élaboration d’un verre lié aux terroirs, coquilles d’huîtres du Finistère, d’escargots d’Aveyron…» Ses verres vernaculaires reflètent la couleur de chaque lieu, sublimant le vert émeraude, le Glaz de la mer bretonne ou l’or des berges du Lot. Elle rencontre chez l’unique éleveur en…

«Tu te lèves, il fait beau, tu respires, t’as envie d’encornets, t’as envie de coquillages, t’as envie d’iode… Je descends sur le port, il est 8 h 30, j’ai envie de cuisiner. Je vois les tellines de Camargue et bam! Tout en décortiquant, je réfléchis à comment j’aimerais les manger. Dans ma tête ça ne s’arrête jamais.» La gouaille et l’enthousiasme de Ludovic Turac, plus jeune étoilé de France en 2015, éclatent sous la plume de l’auteure, et nous voilà embarqués par l’aventure culinaire proposée. Aux côtés du prodige marseillais qui a eu un jour l’audace de reprendre Une Table au Sud, restaurant du chef Lionel Lévy chez qui il avait fait son apprentissage, on garnit son panier chez des artisans du goût chevronnés. Appâté par son amour pour la…

Sur la piste aux étoiles du palais El Badi de Marrakech (littéralement «l’incomparable»), étincelant de milliers de bougies flottant sur son plan d’eau du XVIe siècle, ils étaient nombreux à prendre la lumière. À toutes les étapes de la création et de la mise en scène finale, les collaborations ont été multiples et les cartes blanches diverses. Maria Grazia Chiuri met en pratique l’un de ses nombreux combats. On a en mémoire son engagement féministe qu’elle revendique en invitant, par exemple, le collectif Claire Fontaine ou en affichant sur un pull «We should all be feminist», et sa vision d’une mode durable qu’elle distille de collection en collection, déclinant ses silhouettes phares: le jupon en tulle, la longue robe bustier, le caban sans doublure… Pour ce défilé, qu’elle nomme «…

CONCENTRATION DE TALENTS Issu d’une famille de brocanteurs, Pierre Malbec devient sculpteur puis peintre de formes géométriques aux impressionnants aplats de couleur. Raphaële, sa femme, s’est depuis peu emparée de ses motifs constructivistes qu’elle redessine, assemble et coud à la main sur des coussins en fin drap de laine l’hiver et en lin naturel l’été. Au dos, des draps métissés anciens, à l’intérieur, des plumes naturelles. Des pièces uniques photographiées par leur fils Jules, également marchand spécialisé dans les années 1950 à 1970, qui s’accordent parfaitement avec les créations japonisantes en grès de Natacha, leur belle-fille céramiste. PIERRE ET RAPHAËLE MALBEC Pierre est exposé chez Atelier 55 et au Quai de la gare à l’Isle-sur-la-Sorgue; Raphaële, chez Atelier 55 et Unpolished Design Club, à Uzès.…

GESTES DURABLES Fascinée par les mains d’un vannier tressant l’osier, Valérie Lavaure a décidé il y a vingt ans de se laisser guider, façonnant son apprentissage par de nombreux stages. Dans son atelier d’Uzès, elle conjugue aujourd’hui les verbes « tresser », « créer » et « transmettre » autour d’un seul et unique matériau: l’osier. En plus de son travail de création et de restauration, désireuse de perpétuer traditions et techniques, elle organise stages, animations culturelles, interventions pédagogiques. Elle collabore également avec architectes et paysagistes à des projets d’envergure, et a dernièrement signé une colonne en osier, œuvre commandée pour un parcours d’art à Belvézet, dans le Gard. VAL D’OSIER Vannière, créations, travail sur commande, restauration d’objets en osier, stages à l’atelier.…

ÉPURE MONACALE Après un an de travaux, dans les ruelles du village de Castillon-du-Gard, sous la protection bienveillante des cyprès et des oliviers, l’hôtel Le Vieux Castillon rouvre son ensemble de maisons médiévales. Celles-ci sont reliées par des passerelles, des marches marquées par le passé, des ponts suspendus, des cours ensoleillées. Chambres aux teintes laiteuses entre pierre chaude et marbre frais, restaurant mis en lumière par la décoratrice Natalia Megret où découvrir la cuisine du nouveau chef Benoît Dahai… Tout ici commence par une balade, d’escaliers d’origine en terrasses avec vue sur les toits de tuiles, d’une piscine-balcon sur l’horizon au charme d’un patio fraîchement ombragé. LE VIEUX CASTILLON Hôtel 4 étoiles de 34 chambres et suites, spa L’Occitane, restaurant du chef Benoît Dahai.…

ESCALE ÉPICURIENNE En terre cévenole, à mi-chemin entre Uzès, Nîmes et Avignon, Les Sardines aux yeux bleus sont une halte poétique, une parenthèse hors du temps. Il y a quelques années, cette ancienne ferme en ruine renaissait: bâtisse rénovée, murs blanchis à la chaux, sol en béton ciré, mobilier chiné. Une maison à forte personnalité reprise par Nicolas et Tanur. Un temps gérants de lodges en Afrique, férus de culture et de philosophie, ils insufflent au lieu une seconde vie, peuplée d’œuvres d’art, de beaux livres. On peut louer trois appartements avec terrasses et mezzanines, ainsi que trois chambres, à moins que l’on préfère partager l’ensemble de la maison en tribu. LES SARDINES AUX YEUX BLEUS Maison d’hôtes à la campagne, dans le petit hameau de Gattigues. L’été, concerts dans…

LIEU DE RENCONTRES Unpolished Design Club, c’est avant tout la vision du design selon Guillaume Petit, son créateur. Celle d’un terreau de rencontres et de collaborations inédites. Tour à tour acheteur pour Habitat et Le Cèdre Rouge, un temps au marketing des éditions Sentou, numéro deux du site Made in Design et lui-même designer, il s’est construit un parcours marqué par sa passion pour les artisans. C’est dans l’ancien séminaire de la ville d’Uzès que s’exposent pêle-mêle des découvertes locales, les coussins de Raphäele Malbec, les toiles de 100drine et Dom Labreuil, les créations de Verner Panton, Guillaume Delvigne, Antonio Sciortino ou Ann Demeulemeester. UNPOLISHED DESIGN CLUB (UDC) Showroom, marque de mobilier design et site de vente en ligne. Également présent au BHV Marais à Paris. VOYAGE IMMOBILE Sous les…

Proche du vieux port de Golfe-Juan, l’anse des Plages du soleil dessine un sourire et regarde au loin la pointe de Cannes et les îles de Lérins. Le respect du littoral méditerranéen est la clé de voûte du projet d’aménagement de la plage Les Cabines, confié à l’imagination du collectif Supernice. Sur l’étendue de sable blond, l’architecte Mylène Duquenoy et le designer Thomas Dimetto, du collectif Supernice, ont considéré la contrainte de la loi littorale comme un pari sur l’inventivité. Si, dans les mois d’hiver, la plage doit être libre de toute construction et s’offrir au regard comme un site naturel et sauvage, du 15 avril au 15 octobre, elle s’anime d’un espace contemporain, chaleureux et esthétique. Démontables en un jour et soumis à une logique empilable et transportable, les…

Imprévisible séquence. Le design sans Milan. Comment dissocier ces deux entités? 2020, date à l’architecture prometteuse, jette un pavé dans une mer fertile. L’effervescence créative du Salone del Mobile s’est transformée en une période de silence et d’introspection générale. Coupée net dans son élan, la création a retenu son souffle. Mais si les projets, les productions, ont marqué un temps d’arrêt, la pensée des designers n’aura jamais été confinée pour autant. L’avenir le dira et surtout le dessinera. De cette invisible 59e édition, il restera le ferment et les pièces d’un vaste puzzle d’idées et d’usages à assembler, entre humour et urgence, distanciation sociale et communion solidaire, respiration nature et inspiration écoresponsable, économie de moyens et recyclage, gestes issus du passé et technicités prospectives… Alors que se profilent les dates…

Est-ce le designer qui imagine un extrait de bien-être prêt à se fondre dans le paysage ou est-ce le paysage qui imprime dans la rétine du créateur l’idée d’un complément d’objet direct ? Une mer d’huile méditerranéenne, la puissance des vagues de l’océan, le vent qui se lève, les champs d’oliviers, le jaune soleil, le bleu azur… ont de près ou de loin quelque chose à voir avec l’objet final. Comme si le dessin contenait une part de vécu fantasmé. Il y a des jours où l’on aspire à s’inscrire dans la nature, à habiter le paysage. Les studios de création et les collections outdoor prennent manifestement en compte cette pensée écosensible. À la question d’où vient l’inspiration ? Voici quelques éléments de réponse……

« Le design contemporain révèle la tradition, le savoir-faire » , déclare Matali Crasset. Ce n’est pas la première fois qu’elle part à la rencontre des artisans d’autres contrées, au plus près des ressources d’un territoire. Quand elle conçoit l’écolodge Dar Hi aux portes du désert en Tunisie, elle greffe un laboratoire-fabrique d’objets par les artisans locaux. En Hongrie, elle travaille avec une communauté rom du village de Szendrolád, à l’initiative de l’artiste syrienne Roza El-Hassan. Au Zimbabwe, elle est invitée à collaborer avec un groupe de vanneuses, dans le cadre de Bulawayo Home Industries, structure sociale chargée d’aider les femmes en difficulté, en perpétuant leur savoir-faire. Elle s’applique à emmener ces dix-sept participantes autour d’une maître vanneuse, à porter un autre regard sur la gourde iconique en fibres d’inqwanga…

Ses créations évoquent les façades ou les sols antiques en marbre des palais transalpins. Explorant de fond en comble le potentiel de la faïence, Cristina Celestino repense son caractère traditionnel. Au commencement, le cotto, une terre cuite travaillée à la main, produite en utilisant les plus belles argiles issues de la lente sédimentation de la plaine inondable traversée par le fleuve Pô, au nord-est de l’Italie. «Je suis restée fidèle à la matière et l’ai façonnée en m’inspirant des formes et des motifs traditionnels de la culture italienne. Je suis revenue aux origines du matériau, sur la force de son authenticité, en lui offrant une dimension contemporaine.» Le savoirfaire et les recherches menées depuis quatre générations par la faïencerie familiale Fornace Brioni sur de nombreux types d’argile permettent d’obtenir une…

1. Île flottante au nougat noir, crème anglaise au calisson Marché pour 4 personnes Préparation 35 min Cuisson entre 30 et 35 min La crème anglaise. 4 œufs, 20 cl de crème liquide, 2 c. à soupe de crème de calisson, 20 cl de lait entier, 2 c. à soupe de sucre en poudre. La meringue. 1 pincée de sel, un peu de beurre pour le moule, 35 g de nougat noir finement concassé, 2 c. à soupe de sucre en poudre, 1 poignée de fruits confits finement hachés (écorces d’agrumes, abricot, angélique…), 125 g de sucre glace. La crème anglaise. Cassez les œufs et séparez les blancs des jaunes dans deux saladiers différents. Ajoutez le sel aux blancs et réservez-les. Dans une casserole, mélangez la crème liquide et la…