Innholdsfortegnelse for 08/2021 i stereoplay

Magazin News & Stories JUBILÄUM DES AUDITORIUM HAMM 40 Jahre und ein Stückchen leise Das Jahr 1981 darf ohnehin als Hoch-Zeit der High Fidelity gelten, gab es doch in den frühen 1980ern Bahnbrechendes in Technik, Musik und Klang. Just in dieser Zeit gründete Leonhard Schwarte in Hamm sein HiFi-Geschäft, das er von Anfang an Auditorium nannte. Neben anspruchsvollem HiFi setzte man auch auf Heimkino und TV, eine bis heute erfolgreiche Kombination. 2007 übernahm Sebastian Schwarte, der Sohn des Gründers, die Geschäftsführung, und an mittlerweile drei Standorten (Münster und Hamburg wurden später gegründet) gibt es viel zu hören. stereoplay gratuliert zum 40. Jubiläum! www.auditorium.de…

Test & Technik Multiroom-Lautsprecherset und Zonenstreamer Groß und klangstark Denons größte Streamingbox ist ein ganz schöner Brecher. 6,3 Kilo Lebendgewicht trifft auf 38 cm Breite. Aufdringlich wirkt sie aber nicht – und klanglich kann sie insbesondere im Bass ihre Größenvorteile ausspielen. Man kennt das: Der Wunsch nach Musik ist da, aber im Kaminzimmer, in der Bibliothek oder, oh Graus, im gesamten Westflügel des Hauses steht keine Stereoanlage! Was tun? Nun, einen WLAN-Lautsprecher kann man mal eben mitnehmen, ans Stromnetz anstöpseln und schon kann man sich beim Billard oder in der Sauna berieseln lassen… Das geht natürlich auch mit Denons Home 350, auch wenn man sich das, angesichts von knapp sechs Kilo Gewicht, vielleicht zweimal überlegt. Er ist wohl eher nicht für heimische Mobilität gemacht, dafür gibt es die beiden kleinen…

Spezial Röhrentausch und NOS-Röhren Zauber der goldenen Zeit Wer sich für Röhren entscheidet, wählt bewusst eine Technologie, die es schon lange gibt. Warum also nicht mit Glühkolben hören, die aus der guten alten Zeit stammen? NOS lässt Röhrenfans aufhorchen, doch einige Kultröhren werden auch wieder gebaut. Die andere große Technologie aus den goldenen Anfangszeiten der High Fidelity, die Vinyl-Schallplatte, hatte es nie so schwer wie die Elektronenröhre. Sie wurde erst in den 1980ern technisch abgelöst, es gab bis dahin eine quasi unendliche Verbreitung, und Platten wurden auch danach noch durchgehend gepresst. Bei Röhren war das anders. Als wichtigstes Bauteil in Verstärkern wurde sie schon im Laufe der 1960er-Jahre durch die neu aufgekommenen Transistoren abgelöst. Noch viel schlimmer: Die Produktion und schnell auch die Entwicklung neuer Röhrentypen lohnte sich wirtschaftlich nicht…

Spezial Röhrenverstärker An nichts gespart Speziell für Deutschland gebaut, muss der Cayin MA-80 eine „strenge Auslese“ über sich ergehen lassen. In dem wahlweise als EL34-oder KT88-Variante erhältlichen Verstärker sitzen nun sogar NOS-Treiber in den Fassungen. Klar wird der Cayin MA-80 Selection Plus im fernen China gebaut. Und das beileibe nicht schlecht. 16 Kilogramm Röhrenverstärker zum Kampfpreis wären andernfalls kaum machbar. Dennoch schaut der deutsche Vertrieb genau hin: „Selection Plus“, so die Cayin Audio Distribution GmbH, steht für ein speziell für Deutschland gefertigtes Modell und für eine strenge Auslese. Wahlweise mit der Pentode EL34 oder der Beam-Power-Tetrode KT88 erhältlich, handelt es sich beim MA-80 um einen Push-Pull-Vollverstärker mit überschaubaren vier Hochpegeleingängen. Sofern man also keine Kopfhörerbuchse, keine Bluetooth-Schnittstelle und keinen Aufnahmeausgang benötigt, sollte der mit 40 Zentimetern Bautiefe noch recht kompakt…

Test & Technik HiRes-Mobilplayer Upgrade mit Pfiff In der Neuauflage präsentiert die Firma HiBy aus China den HiRes-Player R6. Mit rundum überzeugenden Eigenschaften in Technik, handlicher Größe und Klang. Auf den ersten Blick unterscheidet sich der R6 2020 nicht wesentlich vom R6 Pro, den stereoplay in Ausgabe 8/2020 getestet hat. Bei genauerem Hinsehen ergeben sich aber Unterschiede, und die in-neren Werte wurden sogar deutlich verbessert. Daher stellt sich die Frage, warum der Hersteller nicht eine neue, unterscheidbare Typenbezeichnung für diesen interessanten HiRes-Portable gewählt hat. Denn auch der Preis hat sich von 700 auf 900 Euro merklich verändert. Doch zunächst zur äußeren Erscheinung. Bei den Abmessungen legt der Player um einen Zentimeter in der Länge zu. Das Display misst jetzt 5 Zoll in der Diagonalen und bietet eine Auflösung von 1920…

Test & Technik True Wireless In-Ear Die Legende bebt weiter Die Marke Marshall ist Kult. Sie steht für berühmte Gitarrenverstärker und haushohe Boxenwände, Sex, Drugs and Rock ´n Roll. Jetzt gibt es den ersten drahtlosen In-Ear-Hörer mit dem legendären M-Logo. Ein Gitarrenriff sollte nie länger sein, als es dauert, eine Bierflasche zu köpfen, bemerkte Lemmy Kilmister von Motörhead einst. Marshall-Heroen kommen eben schnell auf den Punkt. Machen wir das auch: Die hier vorgestellten drahtlosen Kopfhörer Mode II stammen im Gegensatz zum Bühnen-Equipment nicht aus UK, sondern aus Schweden! Für Marshalls Consumer-Produkte zeichnet seit Jahren Zound Industries aus Stockholm verantwortlich. Die Nordlichter lizensieren den berühmten Namen aber nicht einfach, sie kümmern sich vielmehr auch um die Entwicklung, Herstellung und Vermarktung aller „Lifestyle“-Geräte. Und das mit großem Erfolg. Legendärer Look Garant für…

AUDIOPHILER POP Moby Reprise Hand aufs Herz. Und auf den Bauch. Moby stilisiert sich gerne und das Cover von „Reprise“versucht sehr deutlich auf den Punkt zu bringen, worum es ihm mit seiner Wiederaufnahme prägender Ideen geht. Die eigenen Passagen hat der Keyboarder, Sänger und Produzent in seiner Wahlheimat Los Angeles aufgenommen, Streicherklänge kommen von einem Orchester aus Budapest hinzu. Gäste von Gregory Porter bis Vikingur Ólafsson und Kris Kristofferson sorgen für zusätzliche Farben. Man hört Eigenes wie „Go“, Adaptiertes wie Bowies „Heroes“, vor allem aber den voluminös arrangierten Albumklang eines Profis des Pathos-Dance-Crossovers. RD DG / Universal (70:42)…

Pop/Rock Musik ROCK Styx Crash Of The Crown Styx haben durchgehalten. Die Anfänge der Band reichen bis in die Sechziger zurück, die großen Erfolge feierte sie in den frühen Achtzigern als Formation unbeirrbarer Rock-Machos, dann folgten die üblichen Wellentäler der Popularität. „Crash Of The Crown“ist nun wieder ein Album alter Schule, tendenziell überarrangierte Powermusik mit Vintage-Synthies, wuchtigen Gitarren, viel kräftigem Satzgesang, einem Hauch Vocoder, einem bisschen Finsternis und Licht am Ende des Tunnels im Songwriting. Und für alle, die selbst ein wenig im Damals wurzeln, wirkt das wie ein Ausflug in eine Ära, als man noch unbeschwert großspurig sein durfte. RD Alpha Dog 2T / Universal (43:12)…

SINGER, SONGWRITER Joan Armatrading Consequences 22 Studioalben: Die selbstbewusste Songwriterin hat viel zu sagen. Sie ist Sprachrohr all jener, die oft sprachlos sind, ihre Lieder sind voller Empathie, Menschlichkeit, Liebe („Like“) und Hoffnung („Better Life“). Musikalisch gibt sich die Sängerin und Gitarristin klassisch: Ein zeitloses, gut klingendes Songwriteralbum ist „Consequences“geworden, mit einem Grundgerüst aus EPiano und einer unaufdringlichen, aber souveränen Rhythmusgruppe. Die Glanzlichter setzt die Britin selbst, mit ihren punktgenauen Gitarrenchords und ihrem unverkennbaren Gesangsstil mit griffigen Melodien. Eine tiefe Verbeugung vor der Grand Dame! SWO BMG RM / Warner (34:39)…

Musik Audiophiler Pop FOLK Chrissie Hynde Standing In The Doorway Es war ein Internet-Spaßprojekt im ersten Lockdown: Pretenders-Chefin Chrissie Hynde sang ein Dylan-Cover pro Woche – in freier Natur, nur mit Gitarre. Daraus wird nun ein komplettes Album, wobei die Songauswahl mindestens so schrullig ist wie die Aufnahmetechnik: Das Gros des Materials stammt aus den frühen 80ern, eine kontroverse Phase des Meisters, und entstand (via What´s up) im Duett mit Gitarrist James Walbourne. Weil Tchad Blake die Abmischung übernommen hat, klingt das Ergebnis ordentlich, hat aber immer noch spontanen Fieldrecording-Charakter. Und: Auf Dauer wirkt das akustische Folk-Geschrammel doch etwas eintönig. MA BMG RM / Warner (45:15)…

FOLK, COUNTRY Bobby Gillespie, Jehnny Beth Utopian Ashes Moderne Popmusik ist beliebig und seicht – meinen Primal Scream-Mastermind Bobby Gillespie und Savages-Frontfrau Jehnny Beth. Ihre Reaktion ist ein Album, das den Geist von „Grievous Angel“(Gram Parsons/Emmylou Harris) oder „We Got Together“(George Jones/Tammy Wynette) beschwört: Das Aufeinandertreffen von „The Beauty & The Beast“, von starken Charakteren unterschiedlichen Geschlechts, die alles zum Thema Herzschmerz absondern, was ihnen in den Sinn kommt. Das Ergebnis: Zehn Fallbeispiele für den partnerschaftlichen Supergau, intoniert mit einem stilvoll analog produzierten Mix aus Country, Folk und Soul. Alte Schule. MA Silvertone / Sony (39:45)…

POP The Carpenters Collected ABBA und Bee Gees arbeiteten für den Dancefloor. Als drittes Familienunternehmen in dieser Branche empfahlen sich in den 1970ern die USGeschwister Karen und Richard Carpenter für Tanzpausen in der Disco-Kuschelzone. Mit weichgespülten, aber dennoch transparent klingenden Aufnahmen schufen die ebenso zurückhaltend singende wie auch trommelnde Schlagzeugerin und ihr Bruder an den Keyboards einen heute noch gültigen Maßstab für Easy-Listening-Platten. Dieser CD-Dreier bietet im Vergleich zur 2013 erschienen Do-LP zehn weitere Aufnahmen des Duos sowie zwei Solo-Aufnahmen von Karen und drei von Richard Carpenter. WD Music on CD / H'Art (2:34:29, 3 CD s) Musik max. 10 Punkte, Klang max. 10 Punkte erhältlich auf CD erhältlich auf Vinyl erhältlich als Download…

ADULT POP Jean Hoffman, Dorothy Carless Sings And Swings Die Sängerinnen Jean Hoffman und Dorothy Carless spielten 1956/-57 zwei LPs ein, die nun gemeinsam auf dieser CD in der Serie „Best Voices Time Forgot“erschienen. Zu Unrecht vergessen wurde vor allem die US-Amerikanerin Jean Hoffman, die hier diskret von Piano, Bass und Drums begleitet wird. Ihre rauchig-sanfte Stimme empfiehlt sich mit Jazz-Standards für vornehme Abendgesellschaften. Danach könnte die einschmeichelnd anschmiegsame Dorothy Carless kaum noch überzeugen – wären da nicht die vollmundig wie auch durchgezeichnet klingende Jazz-Gitarre von Barney Kessel und Überraschungseffekte vom Vibraphonspieler Milt Holland. WD Fresh Sound / Fenn (76:06)…

CHANSON Dalida Dans La Ville Endormie Dalida war auch einmal „Miss Ägypten“, kurz bevor sie nach Paris ging und vom Olympia aus ihre Karriere als Sängerin startete. Ihre Schönheit half durchaus, das europäische Publikum zu bezirzen, vor allem aber ihre mächtige Stimme und der markante Akzent, den sie als Tochter italienischer Auswanderer bewusst in ihr Französisch integriert hatte. „Dans la Ville endormie“versammelt 14 Chansons (CD: 22), die zwischen 1966 und 1986 für das Label Barclay aufgenommen wurden, Lieder über die Liebe und die Nacht, über das Risiko des emphatischen Lebens, mit großem Orchestersound und noch größerer Vokalleidenschaft präsentiert. RD Barclay / Universal (LP) Musik max. 10 Punkte, Klang max. 10 Punkte erhältlich auf CD erhältlich auf Vinyl erhältlich als Download…

MODERN JAZZ Chris Potter Trio Sunrise Reprise Coronabedingt musste alles schnell gehen. An einem einzigen Tag probten der Saxophonist Chris Potter, der Keyboarder James Francies und der Drummer Eric Harland fünf neue Stücke und spielten sie gleich ein. Sie tasten, sie integrieren sphärisches Synthesizerzirpen, sie verdichten, nähern sich dem Jazzrock und driften wieder ab. Die Basslinien stammen aus dem Keyboard, und die Saxophontöne werden elektronisch aufgeplustert. Die Freude, endlich wieder zusammen musizieren zu können, prägt die Produktion. Die 24-minütige Schlussnummer „Nowhere, Now Here/Sunrise Reprise“ist ein Feuerwerk der Spielfreude und Improvisationslust. WS Edition Records / Membran (54:45)…

JAZZ MUSIK JAZZ ORCHESTRA Fabia Mantwill Orchestra Em.perience Wer heute studiert, bekommt Achtsamkeit ins Oktavheft geschrieben. Fabia Mantwill empfindet das nicht als Bevormundung, sondern als Befreiung. Denn es bedeutet auch, sich von Normen lösen zu dürfen. Das Debüt der Berliner Sängerin, Saxophonistin und Bandleaderin „Em.perience“bezieht sich daher auf spätromantischen Orchesterklang ebenso wie auf Afrikaneskes, auf Big Band wie auf verfeinertes Songwritertum, auf Klangfarbenmalerei wie auf modern lyrisch Improvisierendes. Gäste wie der Posaunist Nils Landgren ergänzen Mantwills pankulturelle Geschichten von Schottland bis Tansania, streichergerahmt und erzählerisch opulent inszeniert. RD XJAZZ Music / Membran (59:33)…

BIG BAND Sound-Transfer und junge Power BUJAZZO A Tribute To The Clarke-Boland Big Band Zurück in die 1960er-Jahre. Damals schrieben der belgische Komponist Francy Boland und der amerikanische Schlagzeuger Kenny Clarke in Köln Jazzgeschichte. Gefördert vom Eiscafé-Besitzer Gigi Campi formten die beiden aus Musikern der von Kurt Edelhagen geleiteten Bigband des WDR eine spielfreudige Formation, die minutiös komponierte Arrangements, knackige Tutti und perfektes Satzspiel mit knappen, virtuosen Soli verband. Diese Ausnahmestellung belegen unter anderem die 1967 bis 1969 für das Label MPS entstandenen Aufnahmen. So „amerikanisch“spielte in jenen Jahren keine deutsche Großformation. Nach der Auflösung der Band 1972 interessierte sich niemand mehr für die Noten, und so lagerten sie im Hause Campi. Erst als die Familie 2018 den Nachlass des Patriarchen auflöste, wurden mehrere Kisten handgeschriebener Originalnoten entdeckt. Campis Erben…

VOKAL Glutrot, von innen leuchtend W. A. Mozart: Konzert-Arien Lisette Oropesa, Il pomo d’oro, Antonello Manacorda (2020) In „Bella mia fiamma“hat sie sich wegen verbotener Liebe in den Tod zu verabschieden, in „ Vorrei spiegarvi“springt sie vor Eifersucht über fast zweieinhalb Oktaven vom kleinenh zum dreigestrichenen d; als Herrscherin fühlt sie eine merkwürdige Regung für einen von ihr zum Tod Verurteilten („Non so d’onde viene“), in „Voi avete un cor fedele“macht sie einem Mann Avancen, um ihn dann misstrauisch abblitzen zu lassen: viele Rollen, vielfältige Charaktere in diesen Einzelszenen und Arien, die Mozart als Einlagen in die Opern anderer Komponisten oder Demo-Piècen für Gesangsstars schrieb, doch keineswegs lotenden Tiefenkunst. Lisette Oropesa aber bleibt immer sie selbst, lässt ihr spezifisches Timbre wirken und walten, und das überzeugt viel mehr als irgendein…

kammermusik Elektrisierende Verve Pierre Boulez: Anthèmes 1 & 2. Dialogue de l’ombre double Carolin und Jörg Widmann (2016/17/19) Auf der elektronischen Bühne zeigt sich das theatralische Temperament des Pierre Boulez. Keine Oper hat der große Serielle hinterlassen, auch kein experimentelles Musik-oder instrumentales Theater wie Mauricio Kagel. Wohl aber Kammerwerke wie die hier eingespielten, die eigentlich keine sind, sondern klingende Charaktere, Dialoge, Gesten. Nur dass all diese Dramatik als und in der Musik stattfindet, aufgefächert in die Live-und Real-Präsenz des Instrumentalisten und den vielfältigen Resonanz-und Reaktionsraum der Elektronik. Es sind Dialoge mit sich selbst im anderen Medium, doppelte Schattenwürfe die sich – ausgehend von einer Formulierung in Claudels „Seidenem Schuh“–momenthaft zu einer Art multiplen, also polyphonen Identität vereinen. Das geschieht in „ Dialogue“(1985) noch verhältnismäßig starr mit den vorab auf ein…

Test & Technik Multiroom-Systeme Tradition und Moderne Übers iPhone wird gestreamt, für die Anlage Vinyl aufgelegt. Sind die Musikwelten wirklich so getrennt? Nein, drahtloses Multiroom erobert auch die Wohnzimmer anspruchsvoller Hörer, wenn man das richtige System auswählt. Die ersten drahtlosen Multiroom-Systeme eroberten so manches Haus für die Musik zurück, nachdem die HiFi-Anlage im Designwohnzimmer keinen Platz mehr fand. Doch die Architektur dieser Systemfamilien war zumeist geschlossen, die Streaming-Möglichkeiten begrenzt und auf das Firmen-Portfolio zugeschnitten. Das hat sich dank herstelleroffener Standards wie Googles Chromecast oder Roon geändert. Theoretisch lässt sich so eine raumübergreifende Musikverteilung in beliebigen Kombinationen realisieren. Comeback der Systeme Wie gesagt, theoretisch. Denn spätestens, wenn es um die Steuerung einer klassischen Hauptanlage mit Standboxen geht oder um die Einbindung von klassischen Quellen wie CD oder LP, kommt die moderne…

Test & Technik Multiroom-Lautsprecherset und Zonenstreamer Der Klang-Palast Bluesound wird mit jedem Tag mächtiger. Eine tolle Software trifft auf klangstarke Hardware. Wir schließen einen Pakt – und werden reichlich belohnt. Eine Zahl, nur für die Vorstellungskraft: 64. Genau so viele Multiroom-Zonen erlaubt die Architektur von Bluesound. Die Queen könnte also den kompletten Buckingham Palast damit beschallen. Sie ist aber mit Sicherheit nicht die Kern-Zielgruppe der Bluesound-Entwickler. Das sind eher Menschen im Eigenheim oder mit der etwas größeren Mietwohnung. Da will man Musik in unterschiedlichen Räumen hören und setzt dabei auf Qualität. Genau diese Wertvorstellungen bedient Bluesound. Wichtig ist die Denkweise. Es gibt einerseits klangstarke Hardware, aber auch ein großartiges Software-Tool, genannt BluOS, für Smartphone oder Tablet: Hier verwaltet man alle Räume, wählt Songs und Playlisten aus, betrachtet Cover. Bis zu…

Sonos family Sonos hat das Segment drahtloses Multiroom schon in einer Zeit definiert, in der nur komplexe kabelgebundene Installationen üblich waren. Die Philosophie der Vielseitigkeit und leichten Steuerung wird mit der App auch heute noch eingelöst. Auch die Einbindung von Streaming-Diensten und Musik von der NAS kam früh, und geht heute fast ohne IT-Stress vonstatten. Die Systeme funktionieren sowohl mit LAN, WLAN als auch mit einem proprietären Funkstandard, der als Boost-Option ein eigenes Funknetzwerk aufbaut, falls in opulenten Anwesen große Distanzen überbrückt werden wollen. Während Mitbewerber mitunter Besitzer älterer Geräte bei einer neuen Softwaregeneration hängen lassen, führte Sonos so lange wie möglich nützliche neue Funktionen per Update ein. Die alte App-Generation namens S1 wird ebenfalls wei-ter angeboten und gepflegt, sodass Besitzer der ersten Hardware-Generation, deren Rechenleistung nach über 10 Jahren…

Test & Technik Marktübersicht Systemvorstellung Technics Die Multiroom-fähigen Netzwerkkomponenten des japanischen Spezialisten sind alle jüngeren Datums, und deshalb auch nicht sonderlich zahlreich: Lediglich drei Lautsprechersysteme vom kompakten SC-C30 bis zum großen All-in-One SC-C70MK2 (ganz oben) unterstützen die eigene Streaming-App. Die Möglichkeiten sind aber bereits hier enorm, denn die beiden kleineren Modelle SC-C30 und SCC50 lassen sich jeweils zum Stereopaar erweitern. Der große SC-C70MK2 hat von Haus aus einen CD-Player eingebaut, was das Technics-System von vielen Konkurrenten abhebt. Außerdem lässt sich eine kleine, feine Hausanlage mit High-End-Ansprüchen aufbauen, mit dem voll kompatiblen Multitalent SL G700 (oben rechts) als Herzstück. Der ist Streamer, SACD und mehr in einem und bildet das bequem steuerbare Herzstück einer Hauptanlage. Ein weiteres schönes Alleinstellungs-Feature: Die iOS-App kann mit „Space Tune“ eine akustische Raumeinmessung nebst Korrektur für…

Test & Technik Kompaktlautsprecher Alter Name, neuer Glanz Die GLE-Serie ist Cantons bestverkaufte Boxenreihe. Damit das auch so bleibt, haben die Hessen die Modellpalette überarbeitet. Im Test: der größere Kompaktlautsprecher GLE 30. Die GLE-Serie ist für Canton so etwas wie die Golf-Baureihe für VW: Ein Bestseller, der eine breite Käuferschicht erreicht und für hohe Stückzahlen sorgt. Dementsprechende Anstrengungen unternahmen die Weilroder, um die preismoderate Range, die für Stereound Mehrkanal-Fans gleichermaßen interessant ist, nach der nunmehr fünften Modellpflege erneut erfolgreich ins Rennen zu schicken. Während aber VW mit dem achten Golf-Update an einem Endpunkt angelangt ist (und nunmehr mit der System umstellung auf die vollelektrische ID-Modellreihe kämpft), können sich Canton-Chefentwickler Frank Göbl und sein Team für die GLE-Neuausgaben auf den Feinschliff bewährter Technik konzentrieren. Was das bringt, schauen wir uns anhand…

Spezial Röhrenverstärker Triodenklang Mutig bietet Fezz Audio in seiner überschaubaren Produktpalette auch die Kulttriode 300B im Single-Ended-Betrieb an. Natürlich mit Ringkern-Ausgangsübertrager, dem Markenzeichen des polnischen Trafospezialisten. Röhrenverstärker-Hersteller, die sich an die konventionelle Eintaktschaltung mit einer einzigen 300B-Triode herantrauen, kann man an zwei Händen abzählen. Der Grund ist einleuchtend: Mit optimistischen knapp acht Watt Leistung ist die Anzahl geeigneter Lautsprecher ziemlich überschaubar. Das Risiko, dass ein solcher Kleinleistungs-Amp bei wenig mit der Materie vertrauten Kunden oder Händlern an einem der üblichen Lautsprecher kläglich abschmiert, ist also nicht von der Hand zu weisen. Dass da so mancher Hersteller an seinen guten Ruf denkt, ist einleuchtend. Spezialisierte Händler, die mit dem Thema Triodenverstärker vertraut sind, bieten deshalb meist auch passende Lautsprecher an. Hornsysteme, „laute“, leicht laufende Breitbänder oder etwas konventionellere, aber auf Wirkungsgrad…

Qualität zum Sparpreis Mit dem M3X hat der chinesische Hersteller Shanling einen HiRes-Player im Programm, der für nur 340 Euro sehr gut klingt und eine umfangreiche Ausstattung inklusive Android bietet. Für die Musikwiedergabe kann der M3X mit zwei Betriebsarten aufwarten: Im Pure-Modus wird der interne Player genutzt, damit ist das klangliche Maximum bis hin zu 32 Bit/384 kHz möglich. Im Android-Modus hingegen gibt es aufgrund der verfügbaren Version 7.11 Einschränkungen durch den Android-Audiomixer, der zum Beispiel für Musik mit mehr als 96 kHz Abtastfrequenz eine Begrenzung des Übertragungsbereichs auf 45 kHz vornimmt. Das installierte Android erlaubt den App-Zugriff über die Anwendung APK Pure, was ähnlich wie mit dem Play Store läuft. Dank WLAN lassen sich etwa BubbleUPnP für DLNA und Roon Remote installieren, sodass Musik vom heimischen Roon Core mit…

Test & Technik Mobil-DAC Klang im Plus Zwar bieten aktuelle Smartphones Audio-Signalverarbeitung auf HiRes-Niveau, doch wird der Klang durch die Audio-Hardware ausgebremst. Ein externer DAC schafft Abhilfe. Jede Kette ist so stark wie ihr schwächstes Glied. Bezüglich des Klangs von Smartphones gilt das insbesondere für die Digital/Analogwandler und die Analogausgangsstufen. Zwar hat sich bei hochwertigen Modellen in dieser Hinsicht einiges getan – wie unsere Schwester-Zeitschrift connect in regelmäßigen Tests feststellt. Doch sind die klanglichen Resultate nicht mit denen aktueller HiRes-Player vergleichbar. Abhilfe schaffen externe D/AWandler. Einen solchen haben wir für Sie getestet, und zwar den PAW-S1 des chinesischen Herstellers Lotoo, erhältlich für knapp 200 Euro. Mit nur 6,6 x 2,2 Zentimetern Länge/Breite hat das Kästchen akzeptable Abmessungen und gefällt durch ein sauber gefertigtes Alugehäuse mit angenehmer Anfassqualität. Der Anschluss ans…

Vor 30 Jahren Walking in Memphis Sony stellte 1991 die Mini Disc vor und griff damit Philips’ DCC an. Ein Blick in die Zukunft zeigt: Bald werden beide Geschichte sein. DCC bereits 1996, Mini Disc 2011. Die Standboxen Elac 213-4 π und Magnasphere ultra sprachen gezielt Menschen an, denen andere Lautsprecher haufig zu ehrlich, zu gnadenlos klangen. Die Elac setzte neben zwei Bassen und einem 3,8-cm-Mitteltoner auf ein rundstrahlendes Aluminium-Bandchen fur den Hochton. Die Kolner hinter Magnasphere setzten eher auf Dipol und bauten Hoch und Mitteltoner Rucken an Rucken ins Gehause und setzten zudem noch einen Bass auf die Ruckwand. Der Pegel nach hinten wurde aber etwas reduziert. Die Elac ubertrumpfte ihren Vorganger mit besserer Ortbarkeit von Stimmen und spielte freier und noch seidiger. Die Magnasphere bot den ausgewogeneren Mittelton.…

Pop/Rock Musik stereoplay music Pop-CD DES MONATS Entschleunigt euch! SINGER, SONGWRITER Kings Of Convenience Peace Or Love Foto: Credits 6pt Lauch, natürlich! Sie nennen sich ja schon „ Könige der Bequemlichkeit“. Seit mehr als zwei Jahrzehnten machen die Norweger Eirik Glambek Bøe und Erlend Øye gemeinsam Musik, sie kennen sich seit ihren Kindertagen in Bergen und waren ursprünglich von britischen Wave-Vorbildern wie Joy Division beeindruckt. Nach einer gemeinsamen Zeit in London erschien 2001 ihr Debüt „Quiet Is The New Loud“und präsentierte einen anderen Sound. Denn die Kings Of Convenience orientierten sich auf derart markante Weise am Gesangideal von Simon & Garfunkel, dass manch einer schon an eine Inkarnation der gealterten Hippies glaubte. Bøe und Øye ließen sich jedoch nicht vereinnahmen, machten zwar im Gesangsstil ähnlich den amerikanischen Barden weiter, bewahrten…

AUDIOPHILES INSTRUMENTAL J. Peter Schwalm, Markus Reuter Aufbruch Keyboarder J. Peter Schwalm hat viel mit Brian Eno gearbeitet, Gitarrist Markus Reuter ist aus dem Umfeld von King Crimson bekannt. Wann die beiden zusammenarbeiten würden, war nur eine Frage der Zeit. „Aufbruch“ist ein stilles Werk, das alle Kriterien von Ambient erfüllt und doch darüber hinausgeht, weil es die Geschichte eines Kreislaufs vom Aufbruch bis zum Abschied erzählt. Von wem welcher Impuls ausgeht, ist dabei völlig unerheblich, denn in den assoziationsreichen Soundmäandern ist die Gitarre nur selten als sie selbst erkennbar, wie es auch keine konkreten melodischen Themen oder Motive gibt. Alles ist Klang. WK Rare Noise / Cargo (49:11)…

ART ROCK Marillion With Friends At St David's Die Entwicklung vom kantigen Progressive-Rock zum deutlich zugänglicheren Art-Rock inklusive neuem Frontman Steve Hogarth ist sicherlich der Grund, weshalb sich Marillion heute noch großer Beliebtheit erfreuen. Gitarrist Rothery, Bassist Trewavas, Keyboarder Kelly und Schlagwerker Mosley stellen hier „With Friends From The Orchestra“in den Mittelpunkt, plus ausgewählte Stücke mit ausführlichen Instrumentalpassagen wie dem 18-minütigen Opener „Gaza“oder „This Strange Engine“. Sound und Performance – auch Bildqualität und Ton – sind exzellent. Empfohlen sei die Blu-ray mit der Doku „Making Friends“plus fünf Bonus-Tracks. SWO EarMusic / Edel (67:27, 64:10)…

INDIE POP Modest Mouse The Golden Casket Sie sind ein Phänomen: Eine Band aus Portland, deren Line-up ständig wechselt, die bis zu acht Jahre pro Album benötigt und einen unkonventionellen, man könnte auch sagen schrulligen Hybrid aus Krautrock, New Wave, Schrammelpop und lupenreiner Avantgarde kultiviert – und trotzdem Grammys, Nummer-1-Alben und ausverkaufte Multifunktionsarenen vorweisen kann. Ihr siebtes Werk ist an Verschroben-und Verquerheit erneut kaum zu übertreffen, paart Geräusche aus Flora und Fauna mit Jazz und Danny Elfman-Soundtracks bzw. befasst sich mit der Synergie aus Natur und Technik als Lösung unserer zivilisatorischen Probleme. Noch Fragen? MA Epic / Sony (50:23)…

INDIE POP, EXPERIMENTAL Lightman Jarvis Ecstatic Band Banned Aufgenommen wurde irgendwo außerhalb von Ontario, in einer Outdoor Art Gallery namens Tree Museum, wohin sich Yves Jarvis und Romy Lightman zurückzogen, um ihre eigensinnigen Kommentare zur Einförmigkeit von Sound, Sex und Gefühl zu entwickeln. „Banned“hat viele Quellen, Minimalismus, Psychedelic Sound, Indie Songwriting, Dub und wechselndes experimentelles Post-Hippie-Krautgerocke. Die Lyrics werden gesprochen, geflüstert, sie irrlichtern und blubbern wie Traumgebilde durch die eigenartig kantig verschraubten Songs und beschwören eine Vision individueller, naturnaher, naturalistischer Ekstase. Rurales Indie als Haltung. RD Anti / Indigo (43:58)…

BLUES ROCK Tedeschi Trucks Band Layla Revisited-Live Feine Überraschung: Auf dem US-Festival in Arrington performte die TTB 2019 den kompletten Derek & The Dominos Albumklassiker „Layla And Other Assorted Love Songs“. Und das ist eine echte Herzensangelegenheit: Trucks war Gitarrist für Eric Clapton und die Allman Brothers, Tedeschi wurde am Tag Veröffentlichung des Kultwerks im November 1970 geboren, ihren Sohn nannten sie „Derek“. Performance und Klangqualität sind schlichtweg genial, als „Special Guest“glänzt Phish-Mastermind Trey Anastasio. Höhepunkt ist natürlich das neunminütige „Layla“. Als Bonus gibt’s „Thorn Tree In The Garden“als akustische Ehepaar-Performance. SWO Concord / Universal (47:10, 50:08)…

BLUES ROCK Jeff Beck Truth So klingt das Debütalbum einer stilprägenden, viel zu kurzlebigen Bluesrock-Supergroup, nachdem der MFSL-Techniker Shawn R. Britton das Original-Masterband neu digitalisierte. Jeff Becks Leadgitarre und Rod Stewarts Reibeisenstimme schaukelten sich 1968 als gleichberechtigte Duettpartner gegenseitig hoch. Micky Waller hinter den Drums und der spätere Stones-Gitarrist Ron Wood am E-Bass fertigten ein ebenso detailreiches wie grundsolides Rhythmus-Fundament. Doch die eigentliche Überraschung kommt vom legendären Session-Pianisten Nicky Hopkins, dessen unbeschwertes Geklimper jetzt noch filigraner aus den Lautsprechern perlt. WD MFSL / Sieveking (40:10, SACD)…

Musik Remaster & Reissues KRAUTROCK, AVA NTGARDE Archäologie des Krautrock CAN Live In Stuttgart 1975 Dass die Kölner Band CAN weltweit zu den experimentierfreudigsten Rock Acts gehörte, steht wohl außer Frage. Und doch gibt es Kapitel in den CAN-Annalen, die noch der Erforschung harren. Zu diesen gehört das Doppelalbum „ Live In Stuttgart 1975“, das zugleich das Entree für eine ganze Reihe von Veröffentlichungen autorisierter Live-Bootlegs ist, die nun der Musikwelt offiziell zugänglich gemacht werden. Der langjährige CAN-Soundmann René Tinner hat sein ganzes Know-how angelegt, um die Klangqualität so weit wie möglich den Ansprüchen der Gegenwart anzupassen. Der Sound bleibt trotzdem ein wenig dumpf, doch das vermag das Mysterium CAN nur zu steigern. Denn was wir hier in 90 Minuten zu hören bekommen, ist mit keiner bisher vorliegenden Aufnahme vergleichbar. Wie…

SOUL Various Artists Stop The War Von 300.000 Afroamerikanern, die in Vietnam kämpften, kam jeder 40. im Sarg nach Hause. An die sinnlos verheizten, wie auch an das Leid der überlebenden US-Soldaten erinnern diese 23 Songs. Stilistisch und politisch unterschiedliche R’n’B-Künstler brachten 1965-74 darin ihren „schwarzen Blick“auf den Krieg zum Ausdruck. Zwei Hits in dieser Compilation stammen von weißen Autoren: die gospelrockigen Staple Singers interpretieren Bob Dylans Antikriegslied „John Brown“, Dionne Warwick singt Burt Bacharachs Soldatensender-Evergreen „I Say A Little Prayer“. Die übrigen Songs wurden direkt von schwarzer Wut oder Wehmut inspiriert. WD ACE / soulfood (79:46)…

PROG METAL Queensrÿche Operation Mindcrime Mit Aufnahmen wie „Operation Mindcrime“trat der Progressive Metal in eine neue Phase ein. Denn das 1988 veröffentlichte Konzeptalbum von Queensrÿche versteht sich als großer erzählerischer Bogen, als musikalische Geschichte des frustrierten Nikki, der zum politischen Anarchisten wird, gestalterisch komplex aufgebaut und von Sprachpassagen vorangetrieben. Einst von Rockgroßmeister Peter Collins produziert und nun in den Abbey Road Studios remastered – für hungrige Fans in der 3CD/DVD-Box im Komplet-Paket – dokumentiert die 180-g-Doppelvinyl-Pressung klangsatt und musikalisch eindringlich einen Genreklassiker in Bestausstattung. RD EMI / Universal (2 LPs)…

MODERN FUSION The New Peter Lehel Quartet Sea Of Love Finetone heißt das Label, auf dem Peter Lehel seine Discs veröffentlicht und feine, wohlabgerundete, ihren Klangfacetten differenzierte Töne spielt der Karlsruher auf Tenor-, Alt-und Sopransaxophon sowie dem Tárogató. In den zehn Stücken schimmern ungarische Einflüsse ebenso selbstverständlich durch wie Latin, Pop und Funk. Mit dem meldienorientierten Elektrobassisten Dirk Blümlein und Ull Möck an Fender Rhodes und Flügel sowie dem aufs Wesentliche konzentrierten Drummer hat er drei Traumpartner für heiteren, melodienreichen, eingängigen Jazz neben sich. Nach der Coronadüsternis ragt diese Platte als heiterer Lichtblick hervor. WS Finetone / Note 1 (61:29)…

MODERN JAZZ Ranaldo, Jarmusch u.a. Churning On The Ocean Es ist das zweite Treffen des ehemaligen Gitarristen von Sonic Youth mit dem Filmregisseur und Co-Gitarristen Jim Jarmusch, dem umtriebigen Drummer Balázs Pándi und dem Soundtüftler Marc Urselli. Wie Piraten navigieren sie in düsteren, frei improvisierten Klangarchipelen, in denen sich die undeutlichen Konturen melodischer Chimären hörbarer herausschälen als auf dem ersten gemeinsamen Turn. Ufer sind in Sicht, wollen aber nicht erreicht werden. Klabautermann und Minimalist Glenn Branca lässt herzlich grüßen. Fragt sich nur, wann Jarmusch diesen nocturnen Surf Jazz in Zeitlupe erstmals in einem Film einsetzt. WK Trost / Cargo (51:23)…

PIANO TRIO Clara Haberkamp Reframing The Moon Clara Haberkamp hat genug zu tun. Sie unterrichtet, promoviert und außerdem justiert sie gerade ihre Klangwelt ein wenig neu. Während der vergangenen Jahre experimentierte die Pianistin mit gemischten Narrativen, Lyrik, Jazz und Komposition, Bedeutung in verschiedenen Schichtungen. „Reframing The Moon“lässt nun die Sprache außen vor und konzertiert sich auf musikalisches Erzählen, auf Kommunikation im Dreigespräch mit Bassist Oliver Potratz und Schlagzeuger Tilo Weber. Dabei gelingt dem Trio ein hierarchiefreies Miteinander, lyrisch modern in der Klangsprache, dabei aber energetisch konkret und spannend über den ganzen Bogen hinweg. RD Malletmusic Records / NR W (49:18)…

News & Stories Magazin AV-Receiver mit Auro-Technologie Yamaha in 3. Dimension Viele Musikhörer haben die jüngsten Surround-Entwicklungen mit immersiven Formaten geflissentlich ignoriert. Dass das vielleicht ein Fehler ist, könnte die neue Partnerschaft zwischen Yamaha und Auro 3D ans Tageslicht bringen. Auro-Erfinder und Studio-Betreiber Wilfried van Baelen (o.r.) freut sich darüber, dass seine besonders natürlich klingende 3D-Technologie jetzt im Flaggschiff-Verstärker Aventage RX-A8A verbaut ist und in alle weiteren Modelle implementiert werden kann. de.yamaha.com…

Magazin News & Stories NUBERTS KOMPLETT NEUE NUBOXX Out of the Box Die Nubox-Reihe war mehr als 25 Jahre lang der klassische Einstieg ins Portfolio des schwäbischen Erfolgsherstellers, und keine andere Serie verkörperte das „Value for Money“-Versprechen so wie der Klassiker. Nun kommt eine komplett neu entwickelte Einsteigerserie, die sich zur Abgrenzung gegenüber älteren Modellen deshalb auch NuBoxx mit zwei X nennt. Die neuen Chassis bauen auf den Modellen der teuereren NuLine und NuVero auf, und das Angebot an verschiedenen Modellen ist außerordentlich vielfältig. Es reicht von der kleinsten Kompaktbox B-30 für 460 Euro bis zum Spitzenmodell B-70 mit voller 3-Wege-Technologie (oben im Wohnzimmer) für 1400 Euro. www.nubert.de…

Test & Technik Multiroom Drei sind keiner zu viel Der MusicCast 50 gehört zu Yamahas großer Multiroom-Streaming-Familie. Kauft man ihn besser als Single Speaker oder Stereo-Set? Und was bringt ein Extra-Sub? Seit 2015 wagt Yamaha einen zweiten, überaus ambitionierten Anlauf in Sachen Multiroom-Streaming. Anders als bei der Erstvorstellung 2003 setzt der japanische Konzern für seine MusicCast-Geräteserie aber nicht mehr nur auf Innovation, sondern vor allem auch auf die Themen Design und einfache Bedienung – und höchste Integrationsfähigkeit. Heißt: Yamahas MusicCast-Produkte können nicht nur die gestreamten Signale von AVReceivern und Soundbars verarbeiten, sondern auch die Vinyl-Klänge des hauseigenen Plattenspielers TT-N503 (Heft 3/19) in der Wohnung verteilen! Wer das braucht, soll jeder für sich entscheiden; es beeindruckt jedoch, was die Japaner in das Thema MusicCast technisch alles reinpacken. Der hier vorgestellte Streaming-Lautsprecher…

Test & Technik Multiroom-Lautsprecherset und Powerstreamer Sonos für Aktive und Audiophile Sonos wird mit dem pfiffigen kleinen Roam noch mobiler und vielseitiger. Nicht ganz so smart, dafür aber sehr klangstark gibt sich der Sonos Amp. Mit ihm lassen sich Passiv-Boxen und CD-Player ins System integrieren. Gerade erst gab Sonos eine Kooperation mit Audi bekannt. Zahlreiche Baureihen der Ingolstädter sind künftig mit Lautsprechern des amerikanischen Streaming-Spezialisten bestellbar. Und auch im angestammten Bereich gab es unlängst ein besonderes neues Modell zu bestaunen. Mit den Roam geht Sonos noch ein ganzes Stück weiter als mit den schon länger erhältlichen Move. Der erste Mobillautsprecher der Marke verfügte zwar aus Sonos-Sicht über zwei neue Features: Akku und Bluetooth-Schnittstelle. Allerdings wog er 3 kg und war deutlich größer als etwa der Sonos One. Mit dem winzigen…

Test & Technik Marktübersicht Systemvorstellung Denon HEOS Denon zählt zu den Urgesteinen der High Fidelity. Neben Stereokomponenten bietet der Hersteller traditionell eine große Auswahl an AV-Receivern an. Die meisten von ihnen lassen ihre Streamingfunktionen mit der Multiroom-App HEOS steuern. Das HEOS-Hauptaugenmerk sind aber wohl die drei Home-Lautsprecher, Home 150, 250 und 350 (s. Seite 18) sowie eine neue dazu passende Dolby-Atmos-Soundbar, die man mit Home-Lautsprechern zum Heimkino-Set ausbauen kann (auf Wunsch mit Subwoofer). Darüber hinaus bietet Denon auch kleine Kompaktanlagen mit Kompaktlautsprechern an, zwei davon, CEOL N-10 und CEOL N11DAB, sind HEOS-fähig. Alle HEOS-Produkte der 2. Generation (HS2) sowie alle Produkte mit HEOSBuilt-In können HiRes-Dateien via Netzwerk und USB wiedergeben (FLAC, ALAC, WAV, DSD) sowie via Online-Streaming von Amazon Music HD. Die Verbindung der Geräte untereinander geschieht über den heimischen…

Test & Technik Plattenspieler Der Neuanfang Die Oberklasse der Plattenspieler ist ebenso heiß umkämpft wie die Einsteigerklasse. Wer hier punkten will, muss neben bestem Klang auch ein paar techniche Besonderheiten bieten. Der Double X tut dies – seit seinem Update – nicht zu knapp. Die Corona-Pandemie hat auch die HiFi-Branche bewegt. Viele Hersteller und Vertriebe haben enorm zugelegt, anderen geht es schlecht. Acoustic Signature, die Plattenspielermanufaktur von Gunther Frohnhöfer, startete wenig euphorisch ins Jahr 2020. Als die Auftragslage zurückging stand Frohnhöfer vor der Frage: Kurzarbeit oder nicht? Er entschied sich gegen die Kurzarbeit und rief seine 25 MitarbeiterInnen zu einem Brainstorming auf. Was wollten wir schon immer noch besser machen? Bei welchem Laufwerk gibt es noch Stellschrauben? Welche Laufwerke streichen wir? Die Ideen sprudelten, und die so entstandenen Verbesserungen waren…

Spezial Röhren „Buy Now“ Diese Nachricht dürfte Röhrenfans auf der ganzen Welt sprichwörtlich elektrisiert haben: Die Triode Western Electric 300B wird wieder in Serie gebaut. Es war ein langer Weg. Charles G. Whitener, Jr., Lizenz-Inhaber und Besitzer des Inventars jener Fabrik, in der die Western Electric 300B bis 1988 bei AT&T gefertigt wurde, hat es wieder einmal geschafft. Endlich, muss man sagen, denn seit dem offiziellen Ende der Western-Electric-Röhrenfertigung 1988 benötigte der rührige amerikanische Entrepreneur zunächst bis Mitte der 90er-Jahre, um einen erneuten Anlauf wagen zu können. Doch die Stationen dieses langen Wegs reichen eigentlich viel, viel weiter zurück, nämlich bis in das Jahr 1905, zu den legendären Hawthorne Works in Chicago. Dann, 1925, über die Entwicklungsbüros von Bell Laboratories in New York bis zum Jahr 1938, als die allerersten…

Test & Technik HiRes-Mobilplayer Mobile Parade Immer größer wird das Angebot an mobilen HiRes-Playern. Neben den Fragen nach der optimalen Größe und Ausstattung treibt den In-Ear-Highender aber noch eine Frage um: Geht es auch klangstark mit dem Smartphone? Als selbst einfachste Smartphones die Funktionalitäten des mobilen Musik-(damals noch MP3-)Players übernahmen, sahen viele Marktbeobachter das Segment bereits auf dem Friedhof der Technikgeschichte. Doch das Gegenteil war der Fall: Selbst Musikhörer, die mit klassischem High-End wenig anfangen können, sind heute mehr und mehr qualitätsbewusst und achten sowohl bei der Auflösung ihrer Musikfiles als auch bei der sie abspielenden mobilen Hardware auf Qualität. Das hängt mit Sicherheit mit dem Siegeszug immer besserer mobiler Kopfhörer zusammen, die von einem solchen Player natürlich viel adäquater angetrieben werden können als von einem Smartphone mit format und…

Test & Technik Mobil-In-Ear-Hörer Japan freut uns Der japanische Kopfhörerhersteller Final hat alle günstigen Modelle aus dem Programm geworfen. High-End lautet das neue Ziel. Der B3 für 500 Euro macht das ziemlich deutlich. Hier geht es um ein von Menschen geschaffenes Wunder. Zur Hälfte ist es eine Teezeremonie, zur anderen Hälfte das Schmieden eines legendären Schwertes. Das können nur – die Japaner. Wer sich mit dem Thema beschäftigt, der markiert den Namen „Final“ mehrfach auf der Liste seiner anstehenden Investitionen. Wir sprechen von einer Schmiede, zudem vom höchsten High-End. Alles wird gefasst in maximal edle Kopfhörerkonstruktionen. Schon die Basis galt als Wundertier, unerreichbar. Ganz frisch holt der deutsche Vertrieb Audio Trade die Kopfhörer aus Japan und vertreibt sie über die Lande. Dafür sind wir dankbar. Schon auf vielen High-End-Messen durften…

leserbriefe@stereoplay.de stereoplay freut sich auf Ihre Fragen, Kommentare, Erfahrungsberichte und Fotos. Schreiben Sie bitte an leserbriefe@stereoplay.de. Zwecks leichterer Kommunikation der Leser miteinander drucken wir die E-Mail-Adresse grundsätzlich mit ab. Bitte vermerken Sie, wenn diese nicht veröffentlicht werden soll. Anfragen ohne E-Mail-Adresse oder Fax können wir nicht beantworten. Turm, Messungen, Musikserver Lothar H. < per Email> Eine Anmerkung zu Marius Ditterts Test auf den Seiten 32 ff. Ich nehme an, dass der Autor einer jüngeren Generation angehört und nicht wie ich die HiFi-Szene seit Anfang der 70er-Jahre verfolgt. Dann wüsste er nämlich, dass die Turm-Mode erst Ende der 70er aufkam und in den 80er-Jahren ihren ersten Höhepunkt fand. Anfang bis Ende der 70er dominierte die Kompaktanlage (meist Plattenspieler, Empfänger und Verstärker) und qualitativ darüber einzelne Komponenten, wobei damals der Receiver eher…

AUDIOPHILER WORLD POP Angélique Kidjo Mother Nature Angélique Kidjo versteht sich nicht nur als Künstlerin, sondern will auch Musiken und Menschen zusammenbringen. Auf der Gästeliste von „ Mother Nature“stehen daher Koryphäen der afrikanischen Musik wie Salif Keita ebenso wie die junge Rapperin Sampa The Great oder Kidjos jazziger Landsmann, der Gitarrist Lionel Loueke. Musikalisch wandert die inzwischen in New York lebende Sängerin von autogetuntem Dance Pop bis hin zu Roots und traditionell westafrikanisch orientierten Rhythmen, klanglich makellos produziert und von der Idee durchdrungen, Botschaften der Freiheit, Gerechtigkeit, Menschlichkeit singend und tanzend zu transportieren. RD Verve / Universal (40:24)…

AMERICANA, FOLK Oliver Wood Always Smilin Das Solo-Debüt der einen Hälfte der Wood Brothers könnte aus einem Soundtrack der Coen Brüder stammen. Launige Geschichten mit Fokus auf den Alltag werden in griffige Songs zwischen Blues, Soul, Folk, Gospel und Cajun Music gepackt. Ein stilistischer Unterschied zu den Alben der Wood Brothers ist nicht auszumachen, dafür reicht die illustre Gästeliste von Keyboarder John Medeski bis zur Gitarristin Susan Tedeschi. Vielleicht kommt „Always Smilin’“zwanzig Jahre zu spät, womöglich ist es aber auch gerade der rechte Zeitpunkt. Die größte Stärke dieses Albums ist seine spezielle Mischung aus leidenschaftlicher Beiläufigkeit und Fabulierlust. WK Thirty Tigers / Membran (40:10)…

BLUES Cedric Burnside I Be Trying Cedric Burnside ist ein Enkel des begnadeten Bluesbarden R.L. Burnside, der erst in seinen letzten Lebensjahren zu Ruhm und Ehren kam. Auf eine solche Erfahrung kann Young Cedric trotz seiner Grammy-Nominierungen natürlich noch nicht zurückblicken. Auf seinem Album „I Be Trying“gibt er uns zumindest ein Stückweit den Glauben an die Lebensfähigkeit des archaischen Delta Blues zurück. Er beginnt mit einer ganz simplen, nur von elektrischer Gitarre begleiteten Nummer im Robert Johnson Style, um sich kraftvoll zu Muddy Waters’ Electric Mud-Ästhetik vorzuarbeiten. Das Prädikat „authentisch“wäre hier sicher nicht verschwendet. WK Single Look Records / Cargo (47:09) Musik max. 10 Punkte, Klang max. 10 Punkte erhältlich auf CD erhältlich auf Vinyl erhältlich als Download…

AVANT POP Sara Neufeld Detritus Die kanadische Geigerin Sara Neufeld ist eine Gratwanderin zwischen neuer Musik und Pop-Avantgarde. Das bewies sie nicht nur in ihren Bands Arcade Fire und Bell Orchestre, sondern auch an der Seite ihres Lebenspartners Colin Stetson. Auf ihrem neuen Album „Detritus“klingt sie ungewohnt sanft und verklärt. Doch weich heißt in diesem Fall nicht seicht. Ihre Obsession zur Minimal Music ist auch hier noch mit Händen zu greifen. Ihren Sounds mit dem hörenden Auge zu folgen, ähnelt der Beobachtung einer Wolke, die sich in permanenter Veränderung über den Himmel schiebt. Es ergibt Sinn, dass dieses Album auf Björks Label erscheint. WK One Little Indep. Rec. / Indigo (42:58)…

ROCK Roger Chapman Life In The Pond Das Vibrato in Roger Chapmans keifender Stimme war das Markenzeichen der Artrock-Band Family, die 1966 einige lose Enden von Psychedelic-Jazz und Hard-Rock miteinander verband. Nun spielte der sanft und milder gewordene – womit nur seine Stimme gemeint ist – 79-Jährige dieses nachdenklich intensive Song-Album ein. Dafür besann sich der Brite auf die Wurzeln seiner Musik: Blues, Americana-Folk, Country, Rock’n‘Roll, Motown, Stax. Spätestens dann, wenn er den Hochzeitsmarsch von Mendelssohn-Bartholdy zitiert und kurz darauf mit Honky-Tonk-Pianogeklimper zum Sing-Along verführt, weiß der Chapman-Fan: Alles Roger! WD Ruf / in-akustik (50:18)…

POP Tina Turner Foreign Affair (2021 Remaster Die Musikwelt hatte Tina Turner unterschätzt. Nach der Trennung von Ike dümpelte die Sängerin zwar eine Zeit lang in den Nostalgie-Regionen des Souls herum, schaffte mit „Private Dancer“1984 aber das Comeback in die Mitte des Mainstreams. Zwei Alben später wagte sie bei „Foreign Affair“(1989) auf einigen Liedern sogar etwas erdigere Töne. Der von Bob Ludwig verantwortete Originalsound wurde quasi zur Visitenkarte des Achtziger-Hitparadenklangs und wirkt auch im Remastering noch ebenso fein wie clean. In verschiedenen Deluxe-Varianten gesellen sich BSides, Remixe, Demos und Live-Aufnahmen hinzu. Mehr echter Mainstream geht kaum. RD Parlophone / Warner (52:40, 86:13)…

JAZZ, SOUL Nina Simone The Montreux Years Nina Simone wird noch lange nicht so gewürdigt, wie es ihr zustünde. Die Doppel-CD „The Montreux Years“mit Aufnahmen vom Montreux-Festival aus den Jahren 1968 bis 1990 schließt nun zumindest eine Lücke. CD 1 setzt sich zu einer virtuellen Show zusammen, die Aufnahmen aus vier Konzerten von 1976 bis 1990 in eine nicht chronologische Reihenfolge setzt und trotzdem funktioniert. CD 2 umfasst einen kompletten Auftritt von 1968. Ihre spezielle Mischung aus Jazz und Soul ist in jedem Fall packend und hat bis heute nichts von ihrem sozialen Biss verloren. Die nicht durchgängig gute Soundqualität kann man dafür gern in Kauf nehmen. WK BMG RM / Warner (78:26, 72:52)…

PUNK Stiff Little Fingers Life At Rockpalast 1980 & 1989 Der Unterschied ist amüsant. Einerseits konnte Henry Cluney im November 1989 in Düsseldorf noch immer nicht singen und auch die übrigen drei von Stiff Little Fingers versuchten, der Idee des punkigen Garagensounds so nahe wie möglich zu kommen. Trotzdem ist der Auftritt beim Rockpalast 1980 in der Dortmunder Westfalenhalle, der auch als DVD mitgeliefert wird, das eigentliche Zentrum. Denn damals waren die Iren noch die von John Peel geförderten Lümmel, die ähnlich wie The Jam oder The Clash die britische Popmusik herausforderten, ein knappes Jahrzehnt und eine Reunion später aber schon ihre eigene Historie repräsentierten. RD MIG / Indigo (59:58, 39:24 + DVD)…

BLUES Various Artists Alligator Records-50 Years Mehr als 350 Alben hat Alligator Records veröffentlicht. Die Label-Mitarbeiter wählten daraus 58 Tracks für ein 3-CD-Paket zum 50. Firmengeburtstag und deckten damit viele Roots-Genres vom Gospelrock bis Folkblues ab. 24 dieser Beispiele, die überwiegend aus dem Bluesrock-Bereich des Alligator-Archivs kommen, sind auch auf diesem Doppel-Vinyl zu hören. Den Höhepunkt markiert „I’m A Woman“von Koko Taylor, einer Grande Dame des emotionsgeladenen Gebrülls. Außerdem wirbt auf dieser Werkschau die eiskalt beißende Telecaster-Gitarre von Albert Collins für sämtliche Meisterwerke, die der „ Iceman“für Alligator eingespielt hatte. WD Alligator / in-akustik (2 LPs)…

CONTEMPORARY JAZZ Tim Berne Broken Shadows Der New Yorker Saxofonist und Komponist Tim Berne liebt weite Bögen, kann aber auch kurz und knackig. Der Titel „Broken Shadows“deutet an, dass es sich um eine Hommage an Ornette Coleman handelt. Doch auch sein Mentor Julius Hemphill sowie Charlie Haden und Dewey Redman bekommen ihr Fett weg. Die Doppelspitze an den Saxofonen bilden Berne und Chris Speed. Reid Anderson und Dave King von The Bad Plus geben die Rhythmusgruppe. Dieser kurzweilige Rundumschlag durch einige Klassiker des Free Jazz schließt an das unvergessene Album „Spy vs. Spy“an, das John Zorn und Tim Berne vor 30 Jahren ihrerseits zum Klassiker machten. WK Intakt / Harmonia Mundi (44:25)…

SALON JAZZ Birgit Minichmayr u.a. As An Unperfect Actor Salonmusik ist aus der Mode gekommen, weil es ihre Orte nicht mehr gibt. Quadro Nuevo bedauern das länger schon offensiv und entwickeln neue Gelegenheiten, melodische Eleganz zu inszenieren, klangstilistisch mit Reisen ums Mittelmeer oder inzwischen auch in die Vergangenheit. Für „As An Unperfect Actor“assistieren sie zusammen mit dem Pianisten und Komponisten Bernd Lhotzky der Schauspielerin Birgit Minichmayr bei ihrer gesungenen Adaption von neun Shakespeare-Sonetten. Ein Hauch von John Dowland trifft Canzone und eine Idee Kurt Weill. Die Musik umkränzt tändelnd die Dramatik der Diktion, der Salon ist zurück, im Wandel. RD Act/Edel Kultur (42:03)…

CONTEMPORARY JAZZ William Parker Mayan Space Station William Parker ist nicht zu bremsen. Gerade erst hat er seine 10-CD-Box veröffentlicht, da erobert er schon wieder komplett neues Terrain. Mit der Gitarrenfurie Ava Mendoza, die hier stark an Sonny Sharrock erinnert, und Drummer Gerald Cleaver beamt er sich in einen frenetischen Zentrifugal-Jam. Die beiden Herren genügen sich mit repetitiven Zyklen, auf denen sich die Gitarristin vollends austoben kann. Klangtechnisch wirkt das nicht wie typische William-Parker-Musik, aber indem es sich konsequent über alle Epochen und Kategorien hinweghebt, ist es doch wieder für die Philosophie des nimmermüden Gestalters kennzeichnend. WK AUM Fidelity / Bandcamp (58:08)…