Innholdsfortegnelse for No. 86 i Rolling Stone France

ÉDITO VOUS CONNAISSEZ LA PHRASE RITUELLE AU MILIEU DES CONCERTS ? “AND now we’re gonna take a short break and we will be back on stage in about twenty minutes.” Eh bien, c’est exactement ce que la rédaction de Rolling Stone s’apprête à faire, non sans vous offrir au préalable ce numéro d’été concocté avec beaucoup d’amour et de rock’n’roll : autant l’avouer, la première moitié de l’année 2016 a été l’une des plus éprouvantes que nous ayons connues, entre la disparition de ces musiciens magnifiques qui ont accompagné nos vies (Bowie, Prince, Frey…) et les tragédies qui frappent un peu partout dans le monde (Orlando, pour ne citer que la dernière horreur en date). Alors, pendant que vous savourez (lentement, hein !) les articles de ce 86e épisode, nous…

Quel est le point commun entre Loft Story, Histoire d’O, la pub Dim ou La Victoire en chantant de Jean-Jacques Annaud ? Un label du nom de Tele Music. Ou plus exactement la plus ancienne “librairie musicale” créée en France, qui est à l’origine de l’illustration sonore de quantité de publicités, bandes originales de films, jingles et autres génériques en télévision ou radio. Édité pour fêter son cinquantième anniversaire, un imposant ouvrage nous convie, nostalgie oblige, à un voyage dans les coulisses de ces musiques concoctées spécialement pour l’écran, depuis les années 60 jusqu’à nos jours, par des musiciens de studio, voire des compositeurs reconnus (Gabriel Yared). Tele Music retrace les projets et le parcours de ses principaux collaborateurs, entre images d’archives et interviews d’autant plus précieuses que les témoignages…

DEPUIS SON PREMIER DISQUE sorti il y a une décennie, Fur and Gold, Natasha Khan alias Bat For Lashes semble faire glisser de l’or entre ses doigts au fil de ses chansons. Sa recette magique, entre électro surnaturelle et folk chamanique, est à nouveau exploitée à merveille avec The Bride, nouvel album également doté d’un court métrage présenté dans plusieurs festivals indépendants. Joli minois portant encore les stigmates de l’enfance, paupières recouvertes d’un bleu électrique, longue chevelure d’un noir de jais… Nous recevant pieds nus dans la suite de son hôtel parisien, Miss Khan est fidèle à elle-même : douce, déterminée et dotée d’une aura quasi féérique. Comment vous est venue l’idée de réaliser un film accompagnant la sortie de votre album ? Il y a deux ans, j’ai commencé…

JUILLET 1966. LE NOUVEAU GROUPE D’ERIC CLAPTON, CREAM, commence à répéter dans une église londonienne en vue de sa première apparition publique, quelques jours plus tard, au National Jazz and Blues Festival de Windsor. L’enjeu est de taille : toute la ville bruisse de rumeurs sur ce trio sous haute influence blues que certains n’ont pas hésité à qualifier, déjà, de supergroupe. Il faut dire que c’est une association sous très haute tension que celle d’Eric Clapton, alias God, encore officiellement chez les Bluesbreakers, et de deux ex-musiciens du groupe Graham Bond Organisation, le bassiste Jack Bruce, virtuose venu de jazz, lui aussi passé par chez John Mayall, et le magnifique batteur au caractère explosif Ginger Baker – ces deux derniers se haïssent cordialement, mais le guitariste les a persuadés…

UN SOIR DU DÉBUT DE L’ANnée 1967, les quatre membres originaux du Floyd (le bassiste Roger Waters, l’organiste Richard Wright, le batteur Nick Mason et le chanteur et guitariste Syd Barrett) discutent de leur avenir, entassés dans une voiture les ramenant à Londres après un concert en banlieue. À cet instant, ils sont le groupe dont tout le monde parle en Angleterre : des pionniers psychédéliques combinant des délires instrumentaux grandioses avec l’écriture sous LSD de Syd Barrett. Dans quelques semaines, le Floyd signera avec EMI Records (devenant ainsi collègue des Beatles) et enregistrera son premier album his torique, The Piper at the Gates of Dawn. “C’était une conversation de jeunes mecs bourrés de testostérone, en quête d’action, se souvient Andrew King, à l’époque comanager du groupe, au volant ce…

EN AVRIL 1967, LE PHOTOGRAPHE rock Baron A. Wolman, 30 ans, rencontre un étudiant de 21 ans du nom de Jann S. Wenner, journaliste freelance à ses heures, qui ambitionne de fonder un nouveau magazine avec le critique musical du San Francisco Chronicle Ralph Gleason. Wolman devient le premier photographe star de Rolling Stone, où il restera trois ans, capturant des images historiques et intimes de Janis Joplin, des Stones, de Jimi Hendrix et autres membres éminents de l’aristocratie du rock. Certain d’avoir découvert ce qu’il qualifie de “sous-culture du chic”, Wolman a l’idée de rendre hommage à ces filles souvent très jeunes qui gravitent autour des musiciens, dans le cadre d’un numéro spécial du magazine, Groupies and Other Girls. Elles s’appellent Karen, Pamela, Mercy, Cynderella, Harlow ou les Sanchez…

Le monde selon les Monkees : une éternelle beach party. The Monkees Good Times Rhino/Warner POUR LEURS 50 ANS DE CARRIÈRE, LES trois Monkees survivants ont vu les choses en grand : un album studio qui nous ramène au coeur des joyeuses sixties, avec la complicité de quelques fans célèbres comme Andy Partridge (XTC), Noel Gallagher et Paul Weller, Ben Gibbard (Death Cab For Cutie) ou Rivers Cuomo (Weezer). Tous se sont visiblement amusés comme des petits fous à concocter pour Micky, Peter et Michael des merveilles de bonbons pop acidulés, plus vrais que nature. Le “You Bring the Summer” de Partridge, avec ses arpèges de guitare carillonnante et sa mélodie ensoleillée, sonne comme l’annonce d’un été sans fin, tandis que “Bir th of an Accidental Hipster” cosigné par Gallagher…

Blue Jay Way On était justement en train de relire le passionnant Streets of London écrit par l’auteur (avec la complicité d’Olivier Bousquet) en 2012, et voilà qu’on apprend que notre homme vient de récidiver ! Cette fois, c’est du côté de Laurel Canyon, endroit ô combien mythique, qu’Arnaud Devillard s’en est allé traîner ses guêtres. D’adresse en adresse, il vous fait faire le tour du/des propriétaire(s) avec moult anecdotes sur les parties d’antan, orgies de sexe, de coke et de musique. On y croise Zappa, Jeff Beck, Clapton, Crosby, Stills & Nash et tout le gotha rock de l’époque. Idéal pour les vacances. Laurel Canyon, Arnaud Devillard (Le Mot et le Reste) Helter Skelter Les anglophones (les autres devront attendre la VF) se réjouiront de la sortie de cette…

Marilyn X Philip Le Roy Cherche Midi UN COUPLE DE TOURISTES PERDUS SUR un chemin du Nouveau-Mexique découvre les ruines fumantes d’une ferme, au milieu desquelles g ît un cadavre calciné. Non loin de là, des journaux intimes ont échappé aux flammes. Ils parlent tous de Marilyn Monroe d’une troublante manière. Comme si l’auteur de ces cahiers avait été le témoin privilégié de la dernière année de la belle. Comme si le narrateur avait hanté les loges du Madison Square Garden, le 19 mai 1962, quelques instants avant que la blonde incendiaire ne débarque sur scène, nue sous une scintillante robe de soie, pour susurrer, lascive et ivre, un “Happy birthday… Mister president” devant quinze mille démocrates congestionnés. Comme si ce mystérieux voyeur avait assisté à la légendaire séance photo…

OÜI FM 1. Tyler Bryant & The Shakedown “Devil’s Keep” Le pari sur l’avenir du blues-rock US. En seulement six titres enregistrés dans les studios de Jack White, le jeune Tyler affirme un style sexy en diable, puisé tant dans ses racines texanes que dans le son crasseux du grunge. Il serait criminel de passer à côté… 2. Scarecrow “To The Beat” Véritable groupe de scène, Scarecrow groove à mort avec des sons roots arrachés d’un dobro ou samplés d’un vieux vinyle. C’est grâce à ce genre d’épouvantail, qui mélange le vague à l’âme d’un MC et la voix éraillée d’une gueule cassée, que le blues reste increvable. 3. The Dizzy Brains “Les Cactus” Punks sans le savoir, ils ont poussé sur la misère et survécu à la dureté de…

CELUI DONT UN CHOC SEPTIQUE A EU RAISON DES ULTIMES forces, le 3 juin dernier à Scottsdale, dans la banlieue de Phoenix (Arizona), n’était pas un boxeur. Ni un militant. Ni un exemple. En tout cas il aura été bien plus que ça. Au-delà de tous les surnoms dont on a pu l’affubler – et ceux qu’il s’est lui-même choisis –, The Greatest Of All Time, The King of the Ring, Mohamed Ali aura été un combattant, dans tout ce qu’il a entrepris. Il ne faut pas chercher ailleurs la dimension qu’a prise le personnage d’Ali – dans tous les sens du terme – depuis que les feux de l’actualité se braquèrent sur lui lors des jeux Olympiques de Rome, en 1960. George Foreman, l’un de ses opposants légendaires des…

I Saw the Light de Marc Abraham (Sony Video) Les biopics ne feraient-ils plus recette dans les salles françaises ? On peut raisonnablement se poser la question avec la sortie directe en DVD de I Saw the Light, évocation de la vie (tourmentée) de Hank Williams, ici magistralement campé par Tom Hiddleston. Même si le réalisateur met l’accent sur l’alcoolisme du chanteur country et ses déboires conjugaux plutôt que sur sa musique, son film méritait mieux que le massacre en règle dont il a fait l’objet. THOMAS GRIMAUD Motörhead Clean Your Clock (UDR) La voilà donc, la première “posthumerie”, avec, dans son cortège, les grincements habituels et légitimes de ce genre d’entreprise. Un DVD/CD live, capté à Munich en novembre 2015, un mois avant que… Sans surprise ni grand intérêt,…

MERCREDI 1ER JUIN, À 16 heures. Brian Wilson nous appelle au téléphone depuis Londres, où il entame le soir même la partie européenne d’une longue tournée pour le cinquantième anniversaire de la sortie de Pet Sounds. À l’autre bout de la ligne le “Hello Stan !” indique d’emblée que notre héros a été soigneusement briefé. Malgré la pointe d’excitation qu’on peut légitimement éprouver à l’idée d’interviewer l’un des plus grands compositeurs que le rock ait enfanté, on est également au courant que Wilson éprouve parfois quelque difficulté à se concentrer – au point que l’on se demande comment certains journalistes anglais ou américains parviennent à en tirer les dossiers f leuves qui f leurissent régulièrement dans leurs magazines. De fait, cet entretien va vite s’avérer une épreuve pour l’intervieweur, désarçonné…

DANS LE MONDE DES BLEUS, OÙ le rock se résume souvent à reprendre en choeur, les jours de victoire, les premières mesures de “Seven Nation Army” en étant persuadé que Cyril Hanouna en est l’auteur, la culture rock de Bixente Lizarazu fait vraiment figure d’exception. Il faut dire qu’elle remonte à loin, cette passion. Presque aussi loin que celle qu’il éprouve depuis toujours pour le ballon rond – et pour le sport en général. Lui qui a grandi en s’adonnant au surf sur sa chère côte basque, adore forcément les Beach Boys. Mais il se branchera aussi très vite sur le hard rock rugueux d’AC/DC. Dans son walkman, à l’époque, les titres phares du quintette australien, “T.N.T.”, “High Voltage” ou encore “Highway to Hell”. Au moment où il rejoint le…

OH MON DIEU, CE FILS DE PUTE EST DE retour”, annonce Lisa Kristofferson, debout dans sa cuisine de Flores Canyon, à Malibu. Le fils de pute auquel elle fait référence se tient à ses côtés ; il est plus connu sous le nom de Kris Kristofferson. Cela fait trente-six ans qu’il est son mari. Accessoirement, c’est aussi l’un des plus grands songwriters de tous les temps (il a été repris par Johnny Cash, Janis Joplin, Elvis Presley et près de cinq cents autres artistes), et un acteur à part entière (d’Une étoile est née aux films Blade). Il y a trente ans, “ce fils de pute est de retour” aurait pu être le cri de ralliement des petites amies ou des femmes de Kristofferson après l’une de ses escapades de…

DE L’ART DE RÉVOLUTIONNER LA POP. ACTE 1 TAXMAN Une entrée en matière incroyablement percutante, marquée par la basse sourde et vicieuse de McCartney et une rythmique de guitare tranchante à souhait. Harrison parolier, aidé par Lennon, en profite pour se payer deux Premiers ministres anglais d’un seul trait. Coup de maître. ELEANOR RIGBY Avec des cordes inspirées par Bernard Herrmann (compositeur attitré de Hitchcock) comme seul accompagnement instrumental, McCartney signe ici une pure merveille. John et George le rejoignent pour un “regardez tous ces gens solitaires” à fendre l’âme. L’acte de naissance de la pop baroque. I’M ONLY SLEEPING Face à un statut quasi divin qu’il n’assume pas, Lennon chante le droit à la paresse sur un rythme ralenti au mixage. On appréciera particulièrement le génial solo à l’envers…

Tony Joe White Tony Joe Warner En 1970, troisième album pour le crocodile des bayous. Cette fois, point de “Polk Salad Annie” en vue, point de “Rainy Night in Georgia”, mais une solide collection de chansons mêlant compositions personnelles et reprises, toutes empreintes de son inimitable swamp rock made in Louisiana. Le son est à la fois cool et incisif, à l’image du titre “Groupy Girl”, souvent plus rhythm’n’blues (superbe “Hard to Handle”), toujours hanté par le blues, comme en témoigne sa superbe relecture du légendaire “Boom Boom” de John Lee Hooker. Une certitude : le gombo de Tony Joe White ne sera jamais aussi goûtu qu’à l’orée des seventies. THOMAS GRIMAUD Sly And The Family Stone Small Talk Epic/Sony Rien que pour la superbe photo de pochette en noir…

Dès la première fois où il écoute Prince, au lycée, en 1979, Lenny Kravitz devient fan. “Puis il est devenu mon mentor, dit-il. Quand il nous a quittés, une partie de moi s’en est allée.” “Head” Prince passait à la radio quand c’est sorti, mais cette chanson était déjà un hit dans la rue ou dans les soirées. La ligne de basse était juste tellement funky… “Controversy” Cette chanson a tout fait monter au niveau au-dessus. Ça sonnait à la fois funky, mystérieux et effrayant. C’est un morceau monumental, pour moi. “Lady Cab Driver” J’aime la qualité minimaliste de cette chanson. Il y a cette boîte à rythme avec des overdubs de batterie live et des synthés tout simples. C’est si funky ! “Mountains” C’est un morceau qui me procure…

DANS LES NINETIES, contre toute a ttente, Moby est devenu une superstar de l’électro. Bel exploit en effet pour un chrétien végétalien ayant grandi (pauvre) dans le Connecticut, que de se retrouver à sillonner la planète pour jouer des tubes de house music à des milliers de ravers drogués jusqu’aux yeux ! Mais, comme on l’apprend dans son livre de souvenirs, Porcelain (paru au Seuil), l’homme était alors luimême une loque. “J’ai grandi en ayant honte d’être pauvre, explique-t-il. Ce sentiment de honte et de non-appartenance ne m’a jamais vr aiment quitté, même s’il n’y a pas de r aison fondée à cela.” Porcelain raconte comment Moby a tenté, parfois pour le meilleur et parfois pour le pire, de trouver une famille et de l’amour dans la communauté des ravers…

PAR LA RÉDACTION DE ROLLING STONE DEPUIS LES MOUVEMENTS “OBSCÈNES” DU PELVIS d’Elvis à la télé américaine (“Hound Dog”, 1956), le rock’n’roll – terme en lui-même aussi peu équivoque que possible – a toujours été associé à des scandales, notamment sexuels, qui ont fini par entrer dans la légende. Souvent rétrospectivement anodines, parfois assez peu ragoûtantes, ces anecdotes classées X témoignent de l’hédonisme forcené, pour ne pas dire de la dépravation totale, d’une poignée de musiciens riches et célèbres se comportant comme des aristocrates décadents. The dark side of rock ? 1 Jerry Lee Lewis INTERDIT aux moins de 13 ans “GREAT BALLS OF FIRE”, C’EST LE titre de l’un des plus gros hits de Jerry Lee Lewis – et aussi celui du film qui lui sera consacré en 1989…

MON JOB CONSISTE JUSTE à venir au studio et à chanter mes parties”, se félicite Micky Dolenz, chanteur lead et batteur des Monkees. Non, nous ne sommes pas en 1967, au coeur de la monkeemania, mais bien en 2016 ! Frais comme un gardon, Dolenz affiche 70 ans au compteur et le groupe fête cette année ses cinquante ans d’existence avec une tournée américaine d’une trentaine de dates qui a commencé le 18 mai et un nouvel album, Good Times, qui réunit un casting de luxe : à la console, Adam Schlesinger (Fountains Of Wayne) et au songwriting, une équipe de première division composée, entre autres, de Noel Gallagher associé avec Paul Weller, Andy Partridge (XTC), Rivers Cuomo (Weezer) et Ben Gibbard (Death Cab For Cutie). “Je n’écoute pas beaucoup…

Le sideman. En 1960, lorsqu’il enregistre ce petit bijou, le saxophoniste Charlie Rouse a intégré depuis quelques mois déjà le quartette de Thelonious Monk. Il y restera un peu plus de dix ans et participera à tous ses grands enregistrements gravés pour Columbia, de Monk’s Dream à Underground ou Straight, No Chaser. Ces années occulteront malheureusement le reste d’une oeuvre pourtant remarquable. La preuve avec ce Yeah! à ranger sur l’étagère des priorités. Encadré de quelques habitués du label Epic (le tout jeune pianiste Billy Gardner, alors étudiant en psychologie et criminologie (!), le contrebassiste Peck Morrison, et surtout le batteur Dave Bailey), notre homme de Washington D.C., un temps artilleur dans les orchestres de Duke Ellington ou Count Basie, y déroule un hard bop reflétant une délicieuse sinuosité. Belle…

Porn in the U.S.A. “Les années dans le porno sont un peu comme les années pour les chiens. Elles tendent à faire vieillir les filles bien plus vite que les années normales.” Surtout lorsqu’elles sortent, en sang, du coffre d’une Honda… Gang bangs, doubles pénétrations, fricassée de gnons et course au grisbi : avec Christa Faust, ex-queen des peep shows, le roman noir se classe X. Money Shot, Christa Faust (Gallmeister) Mama mia ! New York, années 30. Vito Corleone n’est pas encore le Parrain, loin s’en faut. Et le chemin va être pavé de rivalités, de trahisons, de pasta sauce tomate et de nettoyages à la sulfateuse avant que le clan le plus célèbre de la mafia ne prenne le pouvoir. Le fascinant prequel d’un immense classique. La Famille…

Casablancas, l’homme qui aimait les femmes Réalisé par Hubert Woroniecki Quelques mois avant de mourir, John Casablancas (1942-2013) s’est confié à l’un de ses anciens bookers, Hubert Woroniecki. Devenu réalisateur, ce dernier tenait à retracer la vie, follement intense, de ce beau gosse issu d’une famille d’industriels espagnols immigrés aux États-Unis. Très bien éduqué, celui-ci manque néanmoins rater sa vie à cause de son penchant pour les très belles femmes… Il se fait quand même renvoyer d’une pension suisse ultrasélect pour avoir “couché avec la bonne” ! Or, rusé comme un renard, il saura faire de son péché mignon son plus grand atout en fondant l’agence de top models Elite, qui éclipsera vite ses concurrentes avec bonne humeur et panache. Et ce, grâce à des fêtes dantesques, des mannequins présentées…