Innholdsfortegnelse for HS No. 38 - Special i Rolling Stone France

IL EST VRAI QU’EN FRANCE L’IMAGE de la country a eu à souffrir de mille et un cliché: musique de cow-boys, ambiance western, trains qui déraillent et chevaux qui se cassent une jambe. Récemment encore, un tube de Jon Pardi parlait de la poussière sur ses boots et de boue sur les roues de son pick-up. Cela peut prêter à rire, certes. Mais la new country aujourd’hui, c’est beaucoup plus que cela, car il existe autant de courants dans cette musique que dans le pop-rock: roots, altcountry, outlaw, country-rock, honky tonk, mais aussi ambiances vintage fifties, d’Elvis à Pokey LaFarge, en passant par le renouveau seventies incarné par les héros du documentaire Heartworn Highways. Les artistes qui passionnent Rolling Stone sont les héritiers de la première “rock star” du genre:…

EN 1988, RODNEY CROWELL ÈTAIT DÈJÀ; CONNU EN tant que musicien talentueux et auteur de chansons impressionnant: il avait joué de la guitare et chanté dans le groupe d’Emmylou Harris pendant plusieurs années, et signé des hits de Waylon Jennings, de Bob Seger et des Oak Ridge Boys. Mais cette année-là, Crowell a également sorti Diamonds & Dirt, un album qui a fait de lui une star en solo, a donné naissance à cinq hit singles et s’est vu certifié disque d’or par la RIAA (Recording Industry Association of America). Nombre d’artistes seraient fiers de cette percée commerciale, mais Crowell, aujourd’hui âgé de 68 ans, la rejette sur “I Don’t Care Anymore”, le manifeste blasé que l’on trouve au centre de son nouvel album, songeur mais de façon vivifiante, Close…

FORCE EST DE RECONNAÎTRE QUE LES PRODUCtions de Johnny Cash publiées entre le début des années 1970 et la sortie du premier volume des American Recordings en 1994 n’ont jamais réellement marqué les esprits. Dans les faits, l’homme en noir est quasiment oublié depuis trente ans; ses grands succès sont très loin désormais, notamment son live historique à la prison de Folsom enregistré en 1968, tout comme celui enregistré au pénitencier de San Quentin l’année suivante. Avec son très médiatique concert à Saïgon, au Vietnam, pour soutenir les “boys” en janvier 1969 et sa participation à l’album Nashville Skyline de Bob Dylan cette même année, qui le fait connaître du public folk-rock, Cash est au sommet de sa popularité et devient même animateur de son propre show TV, “The Johnny…

Quel conseil donneriez-vous à un jeune auteur de chansons? Ne t’en fais pas trop avec les rimes. Fais-toi plaisir et ne te prends pas la tête avec le fric. Il faut écrire avec ses tripes. On ne chope rien de bon quand on se prend la tête à essayer de deviner ce que les autres attendent de toi. Ça, c’est juste la meilleure manière de pondre la même soupe que tous les autres. Quelles sont les paroles que vous êtes le plus fier d’avoir écrites? “Il y a un trou dans le bras du Père / C’est là que s’en va tout l’argent / Jésus est mort pour rien, j’pense” [“Sam Stone”, 1971]. Je faisais référence aux soldats qu’on envoyait au Vietnam pour tuer des gens sans savoir pourquoi. À…

J’ÉCOUTE BEAUCOUP DE ROCK’N’ROLL, MAIS JE RESTE QUAND MÊME ASSEZ ouvert… du moment que ça a été produit aux États-Unis entre les années 1940 et 1960”, précise Turky dans un grand éclat de rire, sans oublier d’ajouter qu’il préfère néanmoins un bon groupe au répertoire seventies plutôt qu’une formation atroce qui massacre les classiques des pionniers. Au vu de son pedigree, on comprendra que cet esthète musical à la cinquantaine fringante se fixe des limites: créateur et DJ des soirées “Rock & Danse” du mercredi au Balajo, organisateur de brocantes vintage, propriétaire du bar L’Époque (ouvert depuis 1897!) dans le 10e arrondissement parisien, responsable du site Fifties Sound et de la programmation Rock & Vintage du festival American Tours, Turky est très occupé et vit plus ou moins bien de…

CHRONIQUE ORIGINALE DE PAUL NELSON (1969) EN 1967, JOHN WESLEY HARDING A SURPRIS LES fans de Dylan, tout en les rassurant. En pleine époque psychédélique, Dylan est complètement à contre-courant, comme s’il avait déjà tout vécu des années avant tout le monde. Avec lui, on sait juste qu’on ne peut s’attendre qu’à l’inattendu. Mais beaucoup sont toujours suspendus à ses lèvres, décortiquent ses textes, guettent ses moindres gestes, espérant un retour à quelque chose qu’ils ont déjà aimé chez lui. Ils vont être complètement désarçonnés… Car personne ne s’attendait à ça. “Ça”, c’est Nashville Skyline, un album purement country, chanté d’une voix de crooner qu’on ne lui connaissait pas. “Trahison!” crient les vieux fans qui n’ont pas encore compris que l’artiste ne leur appartenait pas. Au passage, l’air de rien,…

En partie autobiographique (adolescent dans les sixties, George Lucas est aujourd’hui encore un grand collectionneur de voitures anciennes et de vinyles), American Graffiti est le premier teen movie rock de l’histoire, celui qui a établi les canons d’un genre dont il a, par son immense succès, contribué au développement. C’est aussi, rétrospectivement, une bible animée et un inventaire de nombreux éléments qui constituent l’esprit vintage. En 1962, dans une petite ville californienne, Curt Henderson (Richard Dreyfuss) le rebelle, Steve Bolander (Ron Howard) le gentil, Terry Fields (Charlie Martin Smith) le puceau et John Milner (Paul Le Mat) le cancre s’apprêtent à vivre ensemble leur dernière nuit de lycéens. Courses de voitures en Ford Thunderbird et Chevrolet chromée, flirts au coin du drive-in, embrouilles avec une bande de Hells Angels… American…

UN DOIGT TENDU BIEN HAUT, UN REGARD DE TUEUR et une instantanéité rare. Mais cette photo possède deux histoires parallèles: Johnny Cash en donnera sa version, le photographe Jim Marshall racontera la sienne, et les deux diffèrent du tout au tout. Guitare à l’épaule, marchant dans les couloirs de la prison de San Quentin, en Californie, l’homme en noir se dirige d’un pas décidé vers le réfectoire pour lancer les répétitions et faire une balance. Nous sommes le 24 février 1969, et la star de la country porte une sorte de tenue d’inmate, de taulard, une combinaison faite d’une seule pièce qu’on collait sur le dos des incarcérés. La journée n’avait pas bien commencé. Pour sa deuxième performance devant des prisonniers, après l’exceptionnel At Folsom Prison de décembre 1967, Cash…

IL Y A QUINZE ANS DISPARAISSAIT JOHNNY CASH. IL Y A presque vingt-cinq ans nous saisissait le disque American Recordings, qui permit à l’homme qui s’habillait de noir d’ôter sa défroque de has-been country et de se réaliser in extremis en héros définitif. Dans la plus belle tradition du come-back à l’américaine, il était venu, il avait vaincu, avait chuté puis ressurgi d’entre les disparus. En sauvant sa peau d’artiste, Cash, même mort, resta vivant. Aujourd’hui, ses chansons, surtout les premières, celles gravées chez Sun Records, et les dernières, arrachées par Rick Rubin, appartiennent au Great American Folkbook, comme celles de Cole Porter, George Gershwin, Duke Ellington, Woody Guthrie, Muddy Waters, Chuck Berry ou Bob Dylan. Les premières notes de la chanson se dispersent dans le studio. Alain Bashung s’empare…

SE RETROUVER AU MILIEU DE NULLE PART, À CRAPONNE-sur-Arzon, pour une interview exclusive d’Emmylou Harris a quelque chose de surréaliste et de très émouvant. L’été dernier, elle était dans cette petite localité auvergnate pour le Country Rendez-Vous. On y a découvert une grande dame, belle, chaleureuse, franche, ouverte, drôle. Emmylou n’avait rien à vendre, nous non plus. Tant mieux. La magie pouvait opérer… Les Français ont une vision très romantique de votre association avec Gram Parsons, mort en 1973 à l’âge de 26 ans. Cela vous ennuie? Oh! c’est le cas de tout le monde. Ça ne me dérange plus. Mais pourquoi sommes-nous à ce point obsédés par le romantisme lié au fait de mourir jeune? Vous pensez que c’est pour ça? Bien sûr, parce qu’il est beaucoup plus difficile…

EXIL RURAL, ÉPANOUISSEMENT AMOUREUX, retour forcé à une sorte de zen attitude conjuguée en mode acoustique: l’année 1971 résonne comme un moment de quiétude pour Neil Young. Épaulé par quelques routiers de Nashville comme par la grâce du London Symphonic Orchestra, il va enregistrer ce que beaucoup considèrent comme son chefd’oeuvre, Harvest – “moisson” –, témoignage lyrique, romantique et campagnard d’une parenthèse enchantée qui s’avérera plutôt rare dans la carrière du Loner. Notre homme vient tout juste de sortir, pas si indemne que ça, de ses (dernières) tribulations au sein de Crosby, Stills, Nash & Young, à savoir une tournée qui s’est terminée dans l’amertume, malgré le succès tonitruant de l’album Déjà Vu et, dans une moindre mesure, du pavé anti-Nixon “Ohio”, single composé comme une réaction épidermique à la…

ELVIS PRESLEY EST PARTOUT. ET IL EST DE retour. Comme Batman, Spiderman et les autres. On n’en finit pas de le cloner, avec plus ou moins de bonheur. De faire du spectacle, des objets, des hologrammes, de l’information, de l’argent, avec des bouts de la musique d’Elvis en guise d’ADN. Ce n’était pas gagné… Au moment de sa mort, le crooner de Las Vegas avait tout contre lui: obésité, vacuité, fatuité. Les dernières images sont insoutenables, un homme-tronc, maquillé, dégoulinant de sueur et un micro comme tube suggestif. On n’entend presque rien, des violons, du synthétiseur et la voix, au loin. Il meurt dans la torpeur de l’été. On apprend la nouvelle au camping, d’un transistor posé sur la table pliante. Au bar, un vacancier lance: “C’est lequel, le King…

CULTE” EST PROBABLEMENT L’UN DES MOTS aujourd’hui les plus galvaudés qui soient, vidé de son sens par la pub, les médias, utilisé à tort et à travers pour vanter n’importe quoi et n’importe qui. Pourtant, ce néologisme semble avoir été créé pour décrire la vie et la carrière de Townes Van Zandt: révéré depuis plusieurs décennies par un petit groupe d’admirateurs fanatiques en constante expansion – des Cowboys Junkies aux Tindersticks, de Bob Dylan à Sonic Youth –, ce génial singer-songwriter n’a, de son vivant, jamais vendu plus de quelques milliers d’exemplaires de chacun de ses albums et a passé la plus grande partie de son existence sur la route, jouant dans les clubs les plus minuscules d’Amérique puis, sur le tard, du monde entier. Au début des années 1990,…

C’est une chanson pas tout à fait terminée et très courte, de l’époque Sun Records, avec des paroles qui font plutôt sourire lorsqu’on connaît la suite de l’histoire de l’homme en noir: “Laisse tomber cette saloperie / Et bois plutôt de l’eau…” Mais ce qui caractérise tout d’abord “Leave That Junk Alone”, morceau resté longtemps inédit et sorti des archives en 1984, c’est son interprétation assez peu habituelle. Dessus, Cash hoquète furieusement, à la manière du Roy Orbison de “Domino”, de Charlie Feathers et d’autres jeunes rebelles à guitare de l’époque. C’est peut-être là son titre le plus purement rockabilly; un style qu’il approchera souvent, auquel il rendra hommage (parfois tardivement, comme sur le superbe Rockabilly Blues de 1980, l’un de ses derniers bons albums pour Columbia), mais qui ne…

CE N’EST PAS UN HASARD SI, UN DEMI-SIÈCLE après la disparition de leur auteur, les protest songs de Woody Guthrie prennent une résonance particulière dans l’Amérique de Donald Trump, de la crise économico-diplomatique et des mouvement de protestation. Comme dans les années 1930 si souvent chantées par Guthrie, les dérives crapuleuses des politiciens ont repris de plus belle, et les classes sociales les plus défavorisées sont les plus sévèrement touchées. En 2011, en pleine campagne pour sa réélection, Obama lui-même exprimait sa sympathie pour ces “indignés” qui dénoncent les inégalités de répartition des richesses. “Ces manifestants expriment une suspicion plus largement partagée envers la manière dont fonctionne notre système financier”, déclarait-il alors. Artistes, acteurs et musiciens (Crosby et Nash, Bruce Springsteen, Tom Morello…) manifestèrent aussi leur soutien au mouvement, dans…

Comment avez-vous commencé à faire de la musique? Nous avions respectivement 10 et 11 ans. Rupert voulait apprendre la guitare depuis ses 8 ans et a aussitôt suivi des cours, et moi, Henry, je m’y suis mis au collège. On s’est dit qu’il nous fallait un chanteur et, comme j’étais le plus extraverti, je me suis acquitté de cette tâche. Le chant à deux et en harmonies est venu deux ans plus tard, en jouant dans des pubs du coin. Puis on s’est mis à écrire des chansons dès qu’on a commencé à faire des concerts. Quelle est votre éducation musicale? Notre père dispose d’une discothèque assez importante! Quand on était petits, il nous faisait écouter les Rolling Stones, Van Morrison, les Everly Brothers et Roy Orbison, mais aussi des…