Innholdsfortegnelse for 164 i Revista Ambientes

La histórica fábrica checa Moser se aleja de lo ornamental con Magnus, una colección de jarrones soplados a mano que reinterpreta los principios del brutalismo a través del cristal. Diseñada por Jan Plecháč, director creativo de la marca, la serie toma inspiración directa de la arquitectura de mediados del siglo XX para traducir su fuerza y estructura en formas precisas, audaces y llenas de carácter. Cada jarrón funciona como una unidad autónoma -con forma, escala y personalidad propias-pero comparte un lenguaje visual común con el resto de la colección. Las líneas rectas, los volúmenes marcados y la proporción controlada REMITEN DIRECTAMENTE AL BRUTALISMO CLÁSICO, solo que aquí no se construye con concreto sino con vidrio trabajado a través de métodos tradicionales: soplado a mano, corte y fusión de color. El…

En el corazón del desarrollo urbano Nová Zbrojovka, la escuela primaria Maple Bear Elementary transforma un antiguo edificio de oficinas en un entorno educativo que combina funcionalidad, identidad y pedagogía. Diseñado por SOA architekti, el proyecto se instala en el ZET. Office, respetando su carácter industrial original al tiempo que lo adapta a las necesidades de una comunidad escolar contemporánea. Desde el ingreso, el diseño interior establece un lenguaje visual claro. El vestíbulo de doble altura no solo acoge, sino que actúa como el núcleo articulador del proyecto. Aquí conviven una biblioteca abierta, zonas de lectura, espacios de juego y exhibición de productos escolares y uniformes. Esta multifuncionalidad se refuerza con muebles móviles y elementos curvos que rompen con la rigidez estructural heredada del edificio original. Las aulas, en tanto,…

Signals es la primera colección de iluminación que Barber y Osgerby desarrollan para Galerie Kreo, y marca un nuevo capítulo en su exploración del diseño como lenguaje visual y técnico. La exposición, presentada en París, está compuesta por lámparas de pie, colgantes y de pared que giran en torno a un elemento central en la carrera del dúo: la forma del cono. En Signals, esta forma se convierte en el eje estructural y conceptual de una serie de luminarias que fusionan dos materiales -aluminio y vidrio soplado-además de dos métodos de fabricación -industrial y artesanal-en piezas funcionales con fuerte carga escultórica. Cada lámpara se construye a partir de una estructura de aluminio angular, formada a mano, sobre la que se asientan grandes pantallas cónicas de vidrio soplado. Además del enfoque…

En el número 212 de Cremazie West, en la ciudad de Québec, el estudio Perron ha convertido un edificio centenario en una extensión tangible de su visión creativa. Maison Perron, más que una sede, es un manifiesto construido: una mezcla precisa de patrimonio restaurado, diseño contemporáneo y cultura colaborativa. Originalmente construido en 1915, el inmueble había pasado por múltiples usos y transformaciones, perdiendo gran parte de su carácter original. El equipo de Perron asumió el desafío no solo de renovarlo, sino de redescubrirlo. Bajo capas de intervenciones pasadas, encontraron muros de ladrillo y suelos de madera que fueron reintegrados con sensibilidad, articulando un diálogo entre lo antiguo y lo nuevo. La intervención no fue solo estética: el proceso de diseño involucró activamente a los 12 integrantes del estudio, generando un…

En uno de los primeros latidos funcionalistas de Praga, el estudio Malfinio ha reinterpretado con aguda sensibilidad la arquitectura del habitar, transformando un apartamento desgastado por el tiempo en una exploración contemporánea del vacío, la luz y el gesto mínimo. Apartamento E19, además de ser una intervención, también es una reverberación estética que nace desde el despojo y crece hacia lo poético. Tras retirar las capas que el desgaste había depositado sin pudor durante décadas, emergió un espacio lleno de una identidad infinita por explorar. Un volumen limpio, claro, resonante en su desnudez. Malfinio no llenó ese vacío: lo celebró. En vez de imponer una nueva narrativa, el proyecto lo reconoció como protagonista, ensanchándolo con respeto y dándole aún más presencia. Así, el espacio se volvió atmósfera, y la atmósfera,…

En solo tres por tres metros y tres niveles de altura, el estudio esloveno OFIS Arhitekti transforma una modesta casa de piedra en la isla croata de Cres en un ejemplo elocuente de cómo la arquitectura interior puede repensar lo mínimo con inteligencia estructural y calidez material. El proyecto, llamado Light House, no es solo una renovación, sino una relectura total del espacio habitable: desde la inserción de una estructura de madera funcional hasta la forma en que la luz recorre verticalmente el volumen, conectando visual y espacialmente cada nivel. La intervención se concentró en lo esencial: conservar el carácter histórico de la construcción original mientras se reconstruía por completo el interior. En lugar de intentar subdividir o ampliar el pequeño volumen, OFIS optó por trabajar con la verticalidad y…

CASA MG, UNA VIVIENDA QUE COMBINA TRADICIÓN Y EFICIENCIA ENERGÉTICA PARA UN CLIMA EXIGENTE. La Casa MG, ubicada en la cuenca del lago Llanquihue en la Región de Los Lagos, es un claro ejemplo de cómo la arquitectura puede dialogar con el entorno sin sacrificar la funcionalidad ni el confort. Concebida por la firma Winteri, esta vivienda se inspira en la arquitectura vernácula de la zona, especialmente en el uso del alerce y las cubiertas a dos aguas, pero lo hace con un lenguaje contemporáneo que prioriza la sustentabilidad y la eficiencia energética. Desde su diseño, la casa plantea una orientación cuidadosa que maximiza la captación solar y protege contra las constantes lluvias de la región. Los ventanales corridos miran hacia el suroriente, abriendo la vivienda a las vistas del…

La colección HUM de QuadroDesign nace de un encuentro entre visión y precisión. El diseñador Philippe Malouin, conocido por su rechazo a lo superfluo, se unió a la marca italiana para crear una línea de grifería que habla en voz baja, pero con claridad. Lo que empezó con un cilindro de acero inoxidable en la mano, se convirtió en una exploración profunda del material, sus posibilidades y su esencia. El desafío: reducir al mínimo sin perder carácter. El resultado: una colección para baño que se define por una curva sutil y la pureza formal. HUM combina rigor técnico con sensibilidad estética. Malouin, novato en el mundo del agua, encontró en QuadroDesign un socio con experiencia y obsesión por el detalle. El diálogo entre ambos fue clave para traducir ideas en…

Diseñado por AL Studio, Teca es un espejo que trasciende su función tradicional. Con un marco de vidrio transparente en tonos bronce o ahumado y una delgada iluminación LED perimetral, redefine la experiencia del baño desde la sutileza y la precisión formal. Pensado como una vitrina moderna, Teca no solo refleja: también organiza. Su estante inferior integrado permite alojar objetos cotidianos sin alterar la limpieza visual del conjunto. Todo se mantiene ligero, claro, accesible. La iluminación difusa potencia la transparencia del vidrio, dando la sensación de que el espejo flota sobre el muro. Este efecto aporta una atmósfera de calma y apertura, haciendo del entorno un espacio más liviano y acogedor. Las líneas rectas, los ángulos marcados y el grosor mínimo refuerzan esa estética refinada que no compite con lo…

Una vivienda adosada en el barrio de Koekelberg, Bruselas, ha sido transformada con una intervención precisa que evita excesos y apuesta por el aprovechamiento de lo preexistente. En lugar de una renovación total, el estudio belga Mamout eligió actuar con discreción e inteligencia, buscando que cada decisión potenciara lo que ya estaba construido. La casa, de cuatro niveles y con una ampliación trasera previa, presentaba un problema habitual: espacios mal conectados, con escasa luz natural y una distribución que dificultaba su habitabilidad. La respuesta del equipo fue abrir el centro del inmueble con un atrio de doble altura, un vacío cuidadosamente posicionado que permitió liberar el corazón de la vivienda y activar una circulación vertical más fluida, además de intensificar la entrada de luz natural. Las aberturas ya existentes en…

A PARTIR DE UNA EXPLORACIÓN PROFUNDA DE LAS MATERIAS PRIMAS Y UNA TÉCNICA INNOVADORA DE COLORACIÓN, LA FIRMA NORUEGA STUDIO SLØYD TIÑÓ UNA SERIE DE VEINTICUATRO BANCOS DE MADERA CON LOS COLORES DEL ARCOÍRIS. CADA MUEBLE, CON FIGURAS ÚNICAS, FORMA PARTE DEL PROYECTO ROGGBIF. En 2019, los diseñadores noruegos Herman Ødegaard y Mikkel Jøraandstad fundaron Studio Sløyd en Oslo. Desde entonces, este estudio ha sabido moverse con soltura entre proyectos autogestionados y colaboraciones con marcas, siempre con una mirada crítica y reflexiva sobre el diseño. Su enfoque no solo busca formas atractivas, sino que también se interesa profundamente por los procesos que hay detrás de cada objeto. Al combinar artesanía y tecnología, han construido un lenguaje propio donde conviven intuición, investigación y una atención minuciosa a los materiales. El nombre…

La diseñadora japonesa Nanako Kume transforma la fugacidad de unas simples virutas en una experiencia lumínica poética. Inspirada por la delicada forma curvada que generan los lápices afilados, la colección "Sharpener" convierte ese momento efímero en elegantes lámparas colgantes. Para ello, Kume creó un sacapuntas monumental: una máquina gigante que replica a escala industrial el gesto de afilar lápices. Tras vapear bloques hexagonales de madera, comienzan a producirse láminas tan finas como flexibles, capaces de asumir figuras sinuosas al secarse. Cada pieza adquiere personalidad propia por la especie de madera, el tiempo de afilado y los sutiles tintes que evocan ceras de colores. El gesto cotidiano de afilar se magnifica y verticaliza: las virutas se enroscan alrededor de una fuente de luz, evocando la nostalgia de la infancia y la…

Casa Palo Quemado no busca ser más de lo que es. Sabe dónde está, qué recursos tiene a mano y cómo aprovecharlos sin disfrazar sus decisiones. Se posa sobre la ladera sur que mira al Lago Ranco, consciente de que ahí no bastaba con una buena vista: había que repensar cómo entra el sol, cómo se mueve el aire y qué significa habitar un paisaje sureño con criterio, no solo con estética. El encargo para Hebra Arquitectos fue claro: una familia de cinco personas –padres con tres hijas–, espacios compartidos, y un diseño que pudiera sostener el paso del tiempo sin volverse rígido. La respuesta vino en forma de dos volúmenes girados, como piezas cuidadosamente desplazadas sobre el terreno. Uno concentra el área común y el otro, los dormitorios. Entre…

Humanscale presentó en el Salone del Mobile de Milán 2025 su nuevo escritorio eFloat Quattro, una evolución pensada para adaptarse a los entornos de oficina en casa. Con una silueta de líneas suaves y cuatro patas redondeadas, este escritorio de pie deja atrás el carácter técnico del modelo anterior para integrarse con naturalidad en espacios más residenciales. Disponible en acabados como madera maciza y textiles Kvadrat reciclados, el eFloat Quattro combina sostenibilidad con funcionalidad. Su altura programable permite alternar entre sentarse y estar de pie durante la jornada laboral, promoviendo el movimiento como parte esencial del bienestar cotidiano. El escritorio incluye una ranura para accesorios que facilita la integración de brazos de monitor y una gestión eficiente del cableado. El resultado es una estación de trabajo ordenada, ergonómica y estéticamente…

En una era en que la flexibilidad domina el discurso del diseño interior, UU Tiles propone una alternativa: la permanencia consciente. Creada por el estudio Unknown Untitled, esta colección de azulejos hechos a mano en Normandía se aleja de lo efímero para explorar la sostenibilidad desde lo fijo, lo integrado y lo esencial. UU Tiles no son solo revestimientos. Son sistemas pensados para habitar el espacio con inteligencia: combinan superficies cerámicas lisas con ganchos integrados y lámparas incorporadas que se funden con el conjunto. El resultado es una piel arquitectónica funcional que no necesita elementos añadidos, ni ornamento ni adorno: todo está contenido en el diseño. La propuesta, de estética minimalista y materialidad honesta, actúa como mediadora entre el objeto y la arquitectura. La lámpara y el gancho -al ras…

Karim Rashid debuta en la firma Gantri con Kobble, una colección de luminarias que traduce su lenguaje fluido en objetos cotidianos. Sin ornamentos innecesarios, las piezas adoptan formas suaves inspiradas en adoquines, pensadas para generar armonía emocional a través del diseño. Kobble incluye lámparas de pie, mesa, pared y escritorio, todas con un mismo principio: diseño democrático, funcional y emocional. Hechas con materiales a base de plantas y acabadas con LEDs de calidad museo, las luminarias se fabrican digitalmente en la planta de Gantri, en California. Con dimmers personalizados y una paleta que va del negro carbón al rosa flor y verde brote, cada pieza busca integrarse sin esfuerzo en cualquier espacio, sola o en conjunto. Rashid y Gantri apuestan por una estética accesible que no sacrifica carácter, ni conciencia…

Al cruzar la puerta de este departamento del siglo XIX, ubicado en el barrio praguense de Bubeneč, la primera señal del espacio ya marca el tono mediante un suelo de baldosas hidráulicas, con patrón de estrella de cuatro puntas, guía la entrada con una paleta armoniosa de gris medio, ocre mostaza y rosa empolvado. Un gesto lúdico y preciso que anticipa el enfoque de toda la renovación, su sensibilidad material y atención minuciosa al detalle. El proyecto fue concebido para una pareja joven con dos hijos pequeños y la posibilidad de un tercero. Desde el inicio, el encargo llegó con premisas muy claras, como unas baldosas con una trama específica, una isla de cocina en acero inoxidable pulido con acabado supermirror, y piezas de mobiliario que ya formaban parte de…

El proyecto inmobiliario “Samay Matanzas” emerge como una propuesta residencial de alta calidad frente al océano Pacífico, en la costa de Matanzas, Sexta Región de Chile. Compuesto por siete viviendas unifamiliares, este conjunto residencial se plantea como un espacio donde el respeto por el entorno natural y la sustentabilidad son pilares fundamentales, buscando ofrecer a sus habitantes no solo una casa, sino un estilo de vida en armonía con el paisaje costero. Con lotes amplios que oscilan entre los 850 y 1.200 metros cuadrados y superficies construidas que van de 220 a 280 metros cuadrados, cada vivienda despliega un diseño contemporáneo costero caracterizado por volúmenes simples y techumbres inclinadas. La elección de materiales nobles y renovables es un sello distintivo: la madera certificada FSC utilizada tanto en la estructura como…

Ripados de Masisa Diseñar con emocion Con la premisa clara de que una vida plena no puede ser plana, Masisa presenta su línea de Revestimientos Ripados, una propuesta que apuesta por el diseño multisensorial y el valor expresivo de la textura en los espacios. Aquí, los muros no son solo límites arquitectónicos: son superficies activas que transmiten sensaciones, despiertan memorias y definen ambientes. Cada diseño de la colección cumple una función estética y emocional. Ripado Bosco, con su acabado cálido y orgánico, remite a la corteza de un árbol o al tono ocre de una hoja en otoño, evocando calma y sofisticación en interiores contemporáneos. Ripado Blanco, por otro lado, funciona como un lienzo neutro y táctil: su textura suave y clara recuerda a una concha marina o a un…