Innholdsfortegnelse for 161 i Revista Ambientes

Diseñado por Ionna Vautrin, Mimosa redefine los portaplantas al convertirlos en piezas escultóricas que flotan con gracia en nuestras paredes. Estas bandejas redondeadas, delicadas pero robustas, dan hogar a composiciones florales y plantas ornamentales, mientras un sinuoso elemento tubular evoca las raíces que conectan la vida vegetal con la tierra, como un rizoma. Con una estética gráfica y una paleta de colores vibrante, Mimosa transforma cualquier rincón en un refugio acogedor, suavizando los espacios con su delicado equilibrio entre funcionalidad y arte. Ya sea como apliques de pared o decorando un rincón especial, ESTOS PORTAPLANTAS ELEVAN LA VEGETACIÓN AL NIVEL DE OBRA DE ARTE, creando un diálogo visual entre naturaleza y diseño contemporáneo. www.ionnavautrin.com…

A través de un código de composición específico, que se caracteriza por su minimalismo y sus elementos lineales, la dupla del diseño Mario Ferrarini y Victor Vasilev desarrolló una colección de mesas que extienden su propuesta anterior de asientos: Keel. La propuesta, titulada Graphic, consiste en una amplia diversificación de mesas, conteniendo un banco, un escritorio y diferentes mesas auxiliares. El objetivo primordial detrás de este proyecto es generar una SIMPLICIDAD ESTRUCTURAL ABSOLUTA que garantice una combinación casi perfecta con los muebles del catálogo de la marca Potocco. Esto se consigue gracias a la determinación de una estructura universal de elementos geométricos que se mezcla de manera armónica con tapas funcionales. Dentro de Graphic destaca la unión de diversos materiales como la madera de fresno, el metal y el mármol,…

Con la colección Calypso, Serena Confalonieri nos invita a redescubrir la mesa como un espacio de ensueño, donde la función y la imaginación se fusionan en perfecta armonía. Inspirada en las formas florales del Art Nouveau, este proyecto despliega un diálogo visual entre lo orgánico y lo etéreo, evocando paisajes exóticos y mundos vírgenes a través de piezas que parecen capturar la esencia misma de la naturaleza. Cada elemento de esta colección de vidrio de borosilicato soplado a mano-hecho en Italia-es una obra de arte en sí misma: desde las copas de vino en tonos amarillo iris y púrpura bígaro, hasta los decantadores que reflejan delicadas transparencias. Las copas de champán, martinis y vasos de agua juegan con colores suaves y femeninos que se desvanecen en degradados de ámbar, rosa,…

El sistema Kabinspace desarrollado por Euromobil redefine el concepto de almacenamiento doméstico al integrar soluciones modulares con una estética sofisticada. Este sistema ofrece gabinetes de pie con puertas corredizas que no requieren rieles superiores o inferiores, lo que resulta en un diseño limpio y adaptable a diferentes espacios. Además, incluye elementos como estantes de vidrio y superficies removibles de acero inoxidable, ideales tanto para almacenar como para trabajar. Los acabados son otro punto destacable, ya que están disponibles en diez opciones, que incluyen madera texturizada, laca mate o brillante, y materiales modernos como Fenix. Esto permite personalizar el sistema según las necesidades y estilo del beneficiario, integrándolo armoniosamente en cocinas contemporáneas o tradicionales. Asimismo, el diseño permite accesibilidad desde múltiples ángulos, ideal para optimizar espacios abiertos. Este tipo de proyectos…

MONOCROMÁTICA Y RÍTMICA, THE FRAME HOUSE EXPRESA UN CONCEPTO PULCRO Y AMPLIO QUE A TRAVÉS DE LÍNEAS RECTAS Y ESPACIOS DESPEJADOS ABRE LA POSIBILIDAD A UN RECORRIDO HOLGADO DENTRO DE UNA ESTRUCTURA ROBUSTA Y LIVIANA A LA VEZ. En el extremo de Long Island con vista a Gardiners Bay en East Hampton, Nueva York, el proyecto diseñado por Worrell Yeung Architects emerge con una fachada privada e imponente para un volumen minimalista que se emplaza abierto en su interior hacia la bahía elevando la experiencia del paisaje para sus habitantes como protagonistas. Yeung evita los sellos distintivos tradicionales de una propiedad del East End y crea algo completamente único para un cliente que busca una forma alternativa de disfrutar de la belleza natural de la región. A partir del deseo…

DISEÑO INTERIOR DE UN APARTAMENTO CON TECHO DE MADERA RENACENTISTA Una casa de más de 500 años situada en el centro de Český Krumlov, una pequeña ciudad de Bohemia, Europa Central, y un popular lugar declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. "Cuando compramos la casa en 2016, estaba en un estado ruinoso y había estado abandonada durante décadas. Pero guardaba una serie de verdaderos tesoros, de alguna manera este supuesto abandono había conservado un poco el carácter original del espacio y sus elementos distintivos, como los pisos originales y las vigas del techo que eran históricamente mucho más valiosas de lo que nadie sospechaba", señalan los nuevos propietarios. Y añaden, “en el camino, descubrimos lo que necesitaba ser renovado, aprendimos a escuchar a la casa y adquirimos algunas…

Stella El arte de iluminar Este proyecto demuestra cómo un enfoque cuidadoso y creativo puede convertir un hogar en un escenario acogedor y lleno de vida, equilibrando belleza y funcionalidad en cada rincón a través de la iluminación. En el salón y el comedor, el foco para riel Flow PAR30 de Stella ofrece una iluminación cálida que invita a la reunión. Su luz crea un ambiente envolvente, reforzado por el Kit Grid, que realza la comodidad visual para momentos en familia o encuentros con amigos. La cocina y la parrilla se convierten en espacios dinámicos gracias al Square Ghost MR16, cuya iluminación escénica utiliza haces direccionables para jugar con luces y sombras. Este enfoque destaca superficies y elementos decorativos, transformando detalles funcionales en piezas de diseño. En la escalera, la…

Cuando el diseño se encuentra con la antropología, surgen proyectos como Cross Cultural Chairs (CCC), una investigación que busca capturar la esencia cultural de los ocho países más poblados del mundo a través de algo tan cotidiano y simbólico como una silla. Dirigido por el diseñador italiano Matteo Guarnaccia, con base en Barcelona, este ambicioso proyecto se convierte en un puente que CONECTA TRADICIONES, TÉCNICAS Y VALORES SOCIALES. En México, José de la O y Los Patrones unieron fuerzas con Guarnaccia para crear una silla que encapsulara tres aspectos fundamentales de la cultura mexicana: la exuberancia de colores y formas, la capacidad de adaptar elementos externos para hacerlos propios y el carácter “neo-artesanal” de su producción contemporánea. El resultado es una reinterpretación de la icónica “Silla Corona”, un diseño de…

Más que una mesa, el proyecto Big Table de Alain Gilles para la marca Bonaldo es un símbolo de flujo constante y carácter llevado al diseño contemporáneo. Con una personalidad vibrante, esta pieza combina funcionalidad y creatividad en perfecta armonía. Su estructura dinámica y su diseño multifacético hacen que cada ángulo ofrezca una nueva interpretación, casi como si la mesa estuviera viva, en constante transformación. Las patas, cortadas con láser en acero, son el corazón de esta obra. Cada una tiene un ancho único y está diseñada en paletas de colores cuidadosamente seleccionadas: desde un blanco puro que resalta la elegancia minimalista, hasta un conjunto multicolor que transmite energía y vitalidad (rojo coral, naranja, verde y lila), pasando por tonos neutros sofisticados como el rosa empolvado y el gris paloma.…

El tapón de botella HobKnob de FSObjects no es solo un accesorio funcional; es un símbolo de lo que significa reunirse y conectar. Inspirado en el concepto de hobknobbing, ese cálido intercambio de historias y risas alrededor de una bebida compartida, este tapón celebra los momentos que transforman lo cotidiano en algo especial. Fabricado en vidrio y disponible en elegantes tonos verde, ámbar y azul, HobKnob combina la utilidad de preservar la frescura de tus bebidas con un diseño que realza cualquier mesa o barra. Cada color parece capturar la esencia de los momentos compartidos: el verde evoca conversaciones en terrazas al aire libre, el ámbar recuerda a la calidez de reuniones en interiores, y el azul invita a una calma serena entre amigos cercanos. Más allá de su apariencia,…

Hay algo profundamente reconfortante en la simplicidad bien lograda, y la colección No. 16 de Norm Architects y Ancher Studio captura esa sensación con una precisión casi poética. Cada pieza es un puente entre lo natural y lo humano, fusionando las líneas limpias del diseño escandinavo con la serenidad del minimalismo japonés. Con sus tonos claros y texturas moteadas que evocan piedra y arena, estas cerámicas consiguen revivir los aspectos más naturales que inspiraron su estética. El esmalte sutil y la rugosidad controlada invitan no solo al tacto, sino también a un momento de contemplación a la belleza de lo cotidiano. Diseñada inicialmente para una casa de huéspedes junto al bosque y el mar, la colección trasciende su contexto original, convirtiéndose en una pieza esencial para cualquier espacio que busque…

La cocina vuelve a tener un rol preponderante, ahora eso sí para cualquier tipología de familia, dejando su uso meramente funcional para transformarse en un punto de encuentro, en un sector social y vivible. Así el espacio cocina es un factor de compra decisivo para las personas al momento de elegir sus viviendas. Además la tecnología smart continúa expandiéndose a diferentes facetas de la vida cotidiana. Un refrigerador que permite revisar su contenido sin abrir la puerta o un horno que automáticamente alcanza la temperatura adecuada para la preparación de los alimentos que luego limpian los residuos de sus paredes, son algunos de los muchos adelantos que mostraron los distintos expositores en 100%COCINA 2024. Fueron nueve días de exposición y eventos; el lugar elegido fue ZOCO, específicamente el salón de…

Un diseño elegante con detalles originales que rompen con las convenciones de la cocina. Sus suaves curvas y redondez consistente aportan un gran sentido del ritmo a un marco robusto pero refinado. La paleta de colores y materiales evocan un sentido de sofisticación gracias a una elegante mezcla de elementos que integran lo minimalista y sutil, con lo cálido y funcional. De eso se trata COLUMN, colección desarrollada por Inga Sempé para Reform. Inspirada en la vida parisina, la galardonada diseñadora francesa presenta esta serie de mobiliario de cocina que destaca por su tratamiento orgánico y suave sobre los ángulos de cubiertas, volúmenes y manillas. Con forma de seta y pilar, las columnas son el elemento central que invita a descubrir la versátil funcionalidad de cada volumen, especialmente diseñado según…

La silla Lilla Åland, creada por Carl Malmsten es un ícono del diseño sueco del siglo XX. Inspirada en las sillas de madera que Malmsten encontró durante una visita a la iglesia de Finström en Åland, esta pieza promueve una mezcla de historia, funcionalidad y estética. Su diseño simple pero elegante, enriquecido con los ajustes característicos del diseñador, resultó en una obra que, además de encarnar el espíritu del diseño nórdico, también ha resistido la prueba del tiempo como un referente de la artesanía en serie. Producida por Stolab, la silla Lilla Åland se ofrece en una variedad de acabados que resaltan las cualidades únicas de la madera de abedul y roble. En colaboración con la experta en color Sara Guarantee, Stolab ha añadido cinco nuevos tonos a su repertorio,…

Diseñada por Norm Architects para Audo, la tetera de infusión Yana es una pieza que combina funcionalidad y belleza en su forma más pura. Pensada para la creación del brebaje perfecto, esta elegante olla de gres no solo es ideal para preparar café y té, sino que redefine la experiencia de infusión gracias a su innovador diseño de doble filtro de inmersión. El secreto de Yana radica en su sistema de filtrado avanzado: una capa de filtro de grabado de acero y una malla de acero inoxidables, trabajan juntas para liberar los sabores más ricos de las hojas de té y los granos de café. Esta combinación asegura una extracción perfecta, proporcionando una bebida suave y llena de matices. El diseño minimalista y de acabado moteado de gres, además de…

EN LA DINÁMICA PROPIA DE LA CONSTRUCCIÓN DE UN PROYECTO SURGE LA ALIANZA ENTRE EL DISEÑO Y LA MATERIALIDAD. AQUÍ QUEDA DE MANIFIESTO. SE TRATA DE LA PRESTIGIOSA OFICINA DE DISEÑO HIELO SUR Y LA DESTACADA MARCA DE TABLEROS Y REVESTIMIENTOS MASISA ®, QUE EN SU AFÁN DE DESARROLLAR PROYECTOS EN CONJUNTO NO ESCATIMAN ESFUERZOS POR MOSTRAR LO MEJOR DE SÍ PARA CONSEGUIR ÓPTIMOS RESULTADOS. “Y, como además del diseño del mobiliario y de los productos, nos preocupamos también, de forma no menos importante, de la sustentabilidad y/o sostenibilidad de los proyectos que realizamos, nuestra alianza con MASISA cobra mucho significado, pues tenemos claro la preocupación de esta empresa por estos temas", señala Alejandro Montero, director de HIELO SUR. Efectivamente, el compromiso de Masisa con la sostenibilidad es definitivo. Todos…