Innholdsfortegnelse for No. 374 i Réponses Photo

Les fins connaisseurs de la marque à la pastille rouge ne seront pas surpris de la dernière évolution du luxueux télémétrique M11. Cette nouvelle version M11-D a beau être vendue 400 € plus cher (soit 9 350 €), elle soustrait plutôt que d’ajouter puisqu’elle est dénuée d’écran arrière. À la place, une grande molette de réglage de la sensibilité rappelant les modèles à film. Leica réitère donc le concept inauguré avec la très limitée édition 60 de 2014 et poursuivi avec les M-D Typ 262 (2016) et M10-D (2018). L’idée étant d’aller jusqu’au bout de la philosophie M issue de l’argentique, et de s’affranchir de l’affichage des menus et des photos prises pour se concentrer sur l’essentiel : le cadrage. Pour le reste, on retrouve dans ce boîtier de 60…

PAOLO VERZONE, LES CADETS, PAYS-BAS, 2013 Ce projet-là a été fondamental pour moi. Je l’ai réalisé à une époque où j’avais besoin de casser la monotonie dans mon travail, liée notamment à la commande de journaux et de magazines. Il m’était alors nécessaire d’apporter non pas une partie plus créative à mon travail, mais plus de sens à mes clichés. Et la seule façon de me libérer, c’est de l’affirmer. J’ai eu ainsi une commande pour un magazine sur les cadets, ces élèves officiers formés dans la plus pure tradition. Cette fois-là, j’ai dit à la rédaction que s’ils comptaient sur ce sujet, ils devaient me laisser le faire à ma manière. Ce fut le point de déclenchement de mon changement d’approche. Durant cinq ans, je me rendais dans une…

Tout photojournaliste qui se lance dans la profession doit être présent sur les réseaux sociaux, Instagram en tête. D’autant qu’une mise à jour récente permet désormais de publier jusqu’à vingt images en un seul post, soit deux fois plus qu’auparavant. Cela peut donner un peu plus de consistance à une série de photos et augmenter ses chances d’attirer le regard des iconographes. Sans oublier d’ajouter un lien vers une plateforme de diffusion, pointe Wilfrid Estève, fondateur de Hans Lucas : “L’achat d’un cliché, en vue d’une diffusion, passera par une structure ou un portail. Il faut derrière Instagram, qui agit tel un aspirateur, avoir un espace pro avec un répertoire client et un logiciel de téléchargement haute définition et basse définition.” La présence sur un réseau comme Instagram n’est donc pas…

DÉCOUVERTE Pourquoi vous être intéressée à l’avenue du Centenaire ? Que représente pour vous ce lieu ? Je me suis en effet intéressée au quartier du Centenaire à Ougrée en Belgique, et surtout à ses habitants. J’y passe régulièrement et j’y retrouve une atmosphère conviviale, presque familiale, et en même temps l’étrange sentiment d’être ailleurs, en Angleterre peut-être. Ce lieu représente pour moi un terrain de croisements entre les générations passées et celles qui fleurissent dans cette cité, entre les habitués et les gens de passage. Ainsi se jouent les destins des femmes et des hommes qui vivent là, dans ce périmètre connu, rassurant. Une plaine des sports, un terrain de foot, des maisons de briques blanches, des immeubles à étages, une place et un café. Une architecture sociale alignée…

1 er prix REMY PINATON Réalisée au Fuji X100V, cette étonnante image tire parti des lumières contrastées et des teintes bleutées typiques des médinas marocaines. Alors que la femme du premier plan est baignée de la même lumière solaire que l’arrière-plan, une ombre portée plonge le plan intermédiaire dans un aplat noir dont surgit la silhouette d’un enfant. De ce jeu de cache-cache avec la lumière émerge une composition presque contre-intuitive, sublimant cette scène de rue dans un équilibre précaire entre figuration et abstraction, entre ordre et mouvement. Remy semble avoir assimilé le travail des grands coloristes de l’agence Magnum. Bravo à lui ! Il a gagné… un lot composé d’un hybride Fujifilm X-T5 et d’un objectif 16-50 mm f/2,8-4,8 LM WR d’une valeur de 2 399 €. 2…

1 QU’EST-CE QU’UN GYROCOPTÈRE ? Le gyrocoptère, ou autogire, est un aéronef léger qui se distingue par son hélice propulsive à l’arrière et son rotor en rotation libre au-dessus. Contrairement à un hélicoptère, le rotor du gyrocoptère n’est pas motorisé mais est entraîné par le vent relatif, ce qui permet une grande stabilité et une sécurité accrue en vol. Ce type d’appareil fournit une expérience de vol unique, idéale pour explorer les paysages depuis le ciel. Voler en gyrocoptère au-dessus du delta du Rhône est un moment inoubliable qui combine aventure, histoire et photographie. Le coût varie de 300 à 400 €, ce qui en fait un investissement rentable pour les souvenirs et les photos époustouflantes que vous capturerez. Par rapport au drone, la photographie en gyrocoptère ou ULM offre des…

Dans cette région reculée de Laponie, on vit principalement de l’industrie papetière, grâce au bois issu de la forêt boréale. Un espace partagé avec les Samis, peuple du Nord, qui fait encore transhumer ses rennes par milliers comme le veut la tradition. C’est aussi dans cet espace, toujours sauvage, que l’on y est accueilli pour une immersion dans le Grand Nord. Contrairement à la Finlande et Rovaniemi, ville attitrée du Père Noël, vue et revue, le tourisme en est à ses balbutiements ici en hiver et l’offre est en train de se développer rapidement. Pourquoi ? Parce que les facilités existent, comme à Luleå où les complexes de vacances reçoivent depuis des années déjà un public suédois pour les activités d’été et de plein air. Mais l’hiver propose une expérience…

LES POINTS CLÉS • Capteur 24×36 stabilisé• Raccourci vers le Real Time LUT• Enregistrement en MP4 Lite Prix indicatif1 700 € Il est le plus petit et le plus léger des hybrides 24×36 de Panasonic. À peine plus long et plus haut que les Sony A7C II (2 400 €) et ZV-E1 (2 700 €), mais plus étroit en raison de l’absence totale de poignée, le Lumix S9 dispose bien d’un petit repose-pouce à l’arrière mais souffre par conséquent d’une préhension peu aisée. Il faut systématiquement assurer sa sécurité en le maintenant de la main gauche tout en ne lui associant que des objectifs plutôt compacts pour prévenir les déséquilibres. Pour nos tests, nous avons employé le 20-40 mm f/3,5-5,6 proposé en kit et le 35 mm f/1,8, qui forment un ensemble agréable.…

ÉVÉNEMENT En 2021, lors d’un grand portfolio sur la photographe dans Réponses Photo, nous avions titré : “les 1 000 vies de Lee Miller”. Il faut dire que cette Américaine a travaillé dans les années 1930-1940 dans des milieux qui semblent aux antipodes. D’abord modèle, muse de Man Ray, que l’on retrouve dans de nombreux clichés du surréaliste, celle-ci est passée de l’autre côté de l’appareil photo pour devenir photographe de mode, notamment pour l’un des titres les plus prestigieux : Vogue. Mais ce n’est pas vraiment le sujet du nouveau biopic Lee Miller sorti le 9 octobre dernier dans les salles obscures. Celui-ci se concentre sur sa carrière de photoreportrice pour le Vogue anglais durant la Seconde Guerre mondiale… Une deuxième vie qui la fera encore plus entrer dans…

Vous êtes photojournaliste depuis vingt ans. Pour revenir aux sources de votre vocation, vous souvenez-vous d’un cliché en particulier qui aurait créé chez vous un déclic ? Ce déclic a eu lieu en 2003, en effet, lorsque je suis partie pour la première fois en Afghanistan. Mais ce n’est pas une photo que j’ai faite, c’est une image que j’ai vue. Je suis à Kaboul avec l’armée quand tout à coup, au beau milieu de cette capitale, je vois passer une caravane de dromadaires. J’ai appris qu’il s’agissait de Kouchis, des nomades afghans. Je n’ai pas pris de cliché, mais face à cette scène, j’ai eu comme la certitude d’être exactement au bon endroit, au bon moment. Il m’arrive assez souvent de penser que je serais mieux ailleurs, mais à…

Fiona Shields, directrice de la photo au journal The Guardian À quels enjeux faites-vous face au journal ? Notre domaine se résume principalement à des questions de vérité, de faits et de preuves. Nous sommes préoccupés par les progrès de l’intelligence artificielle, par exemple. Déjà, si des gens veulent nous fournir des photos frauduleuses, ils sont en mesure de le faire, notamment sous Photoshop, avec lequel il est vraiment possible de réaliser des retouches très astucieuses, quasi invisibles à l’œil nu. La manipulation d’image n’a rien de nouveau dans notre métier. Mais je crois que ça devient de plus en plus inquiétant, en particulier parce que les clichés peuvent être utilisés en ligne, hors contexte, à des fins dangereuses, voire trompeuses. Il y a beaucoup de doutes autour des médias.…

En août 1991, alors qu’il boucle enfin son projet sur les États-Unis, Michael Ormerod perd la vie dans un accident de la route en Arizona. Sa fille Ali venait de naître. Elle ne le connaîtra jamais. Durant la dernière décennie, entourée des photographes Geoff Weston et Alan Thoburn, elle a exploré les archives de son père à la recherche de négatifs non tirés. Nous l’avons interrogée, ainsi que Geoff Weston, qui a bien connu le photographe, sur cette aventure émouvante. Il y a eu un livre et quelques expositions depuis le décès de Michael. Pouvez-vous expliquer comment son travail a été publié et reçu au cours de sa vie et dans les années qui ont suivi ? Geoff Weston : States of America a été bien reçu et s’est vendu assez…

NICOLAS ROUVIÈRE AUBENAS Boîtier : Nikon D7100 Objectif : 18-105 mm f/3,5-5,6 Traitement : Lightroom “Voici une sélection d’un travail avec les derniers dresseurs de chevaux en Terre de Feu au Chili, où je vais régulièrement. Ces hommes vivent avec les chevaux sauvages, apprennent à les connaître, souffrent avec eux. Une vie en solitaire, dure et belle, ou avec un compagnon dans les cabanes très rustiques du sud de l’île, avec lequel on partage le maté, on discute du travail de la journée, de la façon de repérer le troupeau. On peut passer des journées à chercher les chevaux, à essayer de les ramener vers l’enclos. Des heures et des heures à cheval… à revenir bredouille parfois. J’ai partagé leurs vies, joies, émotions, blessures… Mais lorsqu’un de ces magnifiques animaux…

Le regain d’intérêt pour l’argentique pose la question de la numérisation des films. Le plus souvent, la diffusion des photos argentiques se fait sur les réseaux sociaux, pour lesquels une définition Full HD (1 920 × 1 080 pixels) suffit. Mais c’est trop limité pour des tirages, une publication dans un magazine ou un livre ou bien pour diffuser dans des banques d’images. Une définition supérieure est nécessaire. Un labo amateur ou professionnel peut effectuer une numérisation de très bonne qualité à prix raisonnable sur un scanner de minilab de type Fujifilm Frontier SP3000 de 24 MP (6 144 × 4 096 pixels). De quoi tirer un 40 × 60 cm sans souci. 24 MP ? C’est la définition la plus répandue dans les boîtiers numériques d’aujourd’hui. Ils sont convertibles…

LES POINTS CLÉS • Capteur empilé de 45 MP• Rafale jusqu’à 30 i/s• Upscaling en interne 4 750 €Prix indicatif (boîtier nu) Annoncé au début de l’été, en même temps que l’EOS R1, l’EOS R5 Mark II a la lourde tâche de reprendre le flambeau de la série des reflex 5D, qui, avec l’EOS 5D Mark II – premier reflex à filmer en Full HD –, s’est frayé un chemin dans l’univers du cinéma et a incarné la polyvalence ultime en photo et en vidéo. Sorti en 2008, l’EOS 5D Mark II a aussi dû son succès à un tarif accessible de moins de 3 000 €. Ce qui, si l’on prend pour référence l’augmentation de la valeur du SMIC entre 2008 et 2024, correspondrait à un prix actuel d’environ 4 100 €,…

Àla sortie de l’été, c’est une pluie de Visas qui attendait les festivaliers à Perpignan dans le cadre du festival Visa pour l’image. Lors de chaque soirée de projection étaient annoncés successivement les lauréats des différents prix et bourses distribués durant l’événement. Pour cette 36e édition, comme le rappelle Jean-François Leroy, son fondateur, pas moins de 193 000 € ont ainsi été insufflés dans le secteur afin de soutenir la production de reportages. On retiendra un focus sur Gaza, avec la récompense de Samar Abu Elouf pour le New York Times qui a reçu le Visa d’or de la presse quotidienne, Mahmud Hams le Visa d’or News et Loay Ayyoub le Visa d’or de la Ville de Perpignan. L’exercice n’aurait pas été parfait sans une polémique. Le maire de Perpignan,…

BRENT STIRTON, LES DÉFENSEURS DE L’AMAZONE, BRÉSIL, 2018 On voit à gauche Antônio Wilson Guajajara, le chef du village de Maçaranduba, dans le territoire indigène de Karu, peint avec des motifs traditionnels avant une patrouille, ainsi que la rivière qui traverse son territoire. Ce village a connu de multiples problèmes avec les bûcherons illégaux et a utilisé les fonds d’un litige minier pour créer une patrouille organisée de gardiens de la forêt. Les femmes du village ont appris à piloter un drone et travaillent avec les hommes pour renforcer ces patrouilles. En 2013, il y a eu de nombreux désaccords dans le village, mais ils ont été résolus, en grande partie grâce à la pression exercée par les femmes. Ceux qui œuvraient avec des bûcherons illégaux ont été expulsés, et…

Quel conseil aurait donné Robert Capa aux apprentis reporters photographes aujourd’hui, alors que nous commémorions les 70 ans de sa disparition, le 25 mai dernier ? Figure mythique du photographe de guerre, il incarne une époque quelque peu révolue. Bénédicte Kurzen, photojournaliste à l’agence Noor, cofondée par Stanley Greene, autre légende de la profession, estime qu’il faut désormais dépasser cette image, qui ne correspond plus à la réalité : “Le mythe du photographe de guerre, du reportage au long cours, c’est terminé. Plus aucun média ne paie pour cela. Je pense qu’il faut faire le deuil de ce modèle. Ce n’est pas grave. On doit s’adapter, inventer de nouvelles façons de faire, bien réfléchir à la manière dont on va vivre, si ce n’est survivre, en sachant que les médias ne…

La technologie n’est pas nouvelle. Car si au début des années 2000, les photographes avaient déjà mis en place des systèmes “remote” pour déclencher à distance des appareils – à l’arrière des buts de football ou à l’arrivée du 100 m, par exemple –, est rapidement venue l’idée qu’une solution pour en prendre davantage le contrôle était possible. François-Xavier Marit, photographe à l’AFP, fait partie des précurseurs. “L’idée est née à l’occasion des JO d’Athènes en 2004. À cette époque, les compétitions de natation n’étaient pas encore filmées sous l’eau. J’avais positionné au fond de la piscine un appareil photo dans un caisson étanche que je déclenchais au passage des nageurs. J’ai été conquis par le potentiel de cet angle de vue et j’ai développé un premier robot de prise…

PORTFOLIO Vous n’êtes pas originaire des Pyrénées ni même de la montagne. Qu’est-ce qui vous a amené dans cette région ? Ayant grandi dans le Périgord, je recherchais le sauvage depuis longtemps. La montagne a été pour moi une révélation. En y faisant mes premiers pas, j’ai perçu dans ces territoires une forme d’intimidation, la sensation d’être remis à ma place par la force qui en émane. Ce que j’y ai ressenti était bien plus puissant que tout ce que j’avais connu auparavant. C’est cette atmosphère que j’ai voulu saisir, tenter de retranscrire l’essence de cette expérience plutôt que de ne faire que témoigner de ce que mes yeux voyaient. C’est ce qui m’a conduit à photographier ces ambiances sombres et orageuses : sous un ciel vide, les montagnes restent…

VIVIEN HEITZ MUZILLAC Boîtier : Nikon D3100 Objectif : 35 mm f/1,8 Sensibilité : 400 ISO Vit./diaph. : 1/2 000 s à f/11 “J’ai rencontré Dani lorsque je travaillais chez elle comme auxiliaire de vie à Toulouse. Elle avait fait un AVC quelques années auparavant, ce qui l’avait rendue hémiplégique de son côté gauche, et elle se déplaçait en fauteuil. Cela étant, sa vivacité d’esprit et son humour étaient parfaitement préservés. Naturellement, nous sommes très vite devenus amis. Pour la sortir de son quotidien, nous sommes allés passer une journée à la plage de Gruissan. C’est là que ce magnifique tronc d’arbre nous attendait. Galvanisés, nous avons traversé à pied la plage et Dani s’est assise. Je me recule, contemple la scène, mes yeux brillent, et je déclenche. ”…

LECTURE DE PORTFOLIO OSCAR CHUBERRE, RAPHAELLE TRECCO ET JEANNE PATUREL BRETAGNE/PARIS Boîtiers : Fujifilm X-T3, Nikon D750… Objectifs : divers Traitement : Lightroom “Cette série a pour but de valoriser les métiers de proximité et du service public, parfois sous-estimés et pourtant indispensables à la société. Nous y faisons dialoguer les attributs des sports olympiques et du travail, dans des mises en scène élaborées, avec un ton décalé. Une exposition itinérante composée de photographies grand format est en cours de création. ” D’accord Thibaut Godet Alors que nous avons littéralement baigné dans les images de sport de juillet à septembre, les yeux tournés vers les exploits olympiques et paralympiques, cette série nous sort des stades pour montrer des métiers sous-représentés mais pas moins sportifs. Le tout dans des mises…

LES POINTS CLÉS • Double processeur Bionz XR• Micro à 3 capsules et bonnette• Vidéo 4K 60 p 4:2:2 10 bits Prix indicatif 1 100 € L’arrivée d’un double processeur Bionz XR, d’un nouveau capteur et d’une nouvelle batterie confère au ZV-E10 II de bien meilleures performances que son prédécesseur sorti il y a trois ans. L’absence d’obturateur mécanique, pourtant intégré au ZV-E10 mais pas au ZV-1 en 24×36, le pénalise en photo sous éclairage artificiel. Du banding s’est parfois manifesté au cours de nos tests sous tubes fluo. Cependant, le rolling shutter réduit de moitié environ le phénomène, qui reste rare, tout comme les déformations d’image lors de panoramiques en vidéo. Si Sony vante la polyvalence de son appareil, capable de produire des photos de 26 MP détaillées au bruit…