Innholdsfortegnelse for Fevrier 2019 i Ideat

Thomas Jean Depuis 2005, ce journaliste s’est spécialisé dans l’opéra et le théâtre tout en éditant pour Beaux Arts Magazine des hors-séries sur les grandes expositions d’art contemporain. Il ponctue le tout de reportages lifestyle à travers le monde pour Air France Magazine, The Good Life ou IDEAT. Ce mois-ci, il a déambulé dans Bruxelles pour nous confectionner son choix d’adresses design d’une ville qui s’érige par ailleurs comme l’un des hauts lieux de rencontres d’artistes, de designers ou d’architectes… (p. 214). Didier Delmas Didier Delmas est un photographe autodidacte dont le travail témoigne de son intérêt pour les lieux particuliers, insolites, les univers décalés, empreints d’Histoire et d’histoires. Il est venu nourrir ce numéro sur les tendances 2019 en sondant le noir et le blanc, duo inaltérable, pour un…

L’histoire en papiers Avis aux fidèles de la série Downton Abbey et aux fans du cinéma de James Ivory, l’éditeur de papier peint anglais Little Greene a lancé « London Wallpapers V », une collection reprenant respectueusement les motifs d’une sélection des plus beaux revêtements muraux découverts dans les plus belles maisons d’Angleterre. En photo, Blue Plume, ce modèle de 1885 provient de Carlton House Terrace, un ensemble résidentiel du quartier St. James’s, où résida le futur roi George IV avant qu’il ne déménage un peu plus loin, au palais de Buckingham… Little Greene redonne ainsi vie à deux cent cinquante ans de décoration intérieure anglaise. Mais rien n’empêche de marier ces papiers peints avec du mobilier italien des fifties ou contemporain, ou bien d’assortir la couleur de l’œil de…

Tissages de fils et de couleurs, irrégularités et reliefs, touchers secs et doux, tonalités minérales, terreuses et chaleureuses… La quarantaine de gammes en lin, fil rouge des collections, comprend tissages aux grands motifs décoratifs, unis et faux unis coordonnés, voilages jouant avec la transparence poétique. La toute nouvelle gamme de cette marque phare du groupe anglais Colefax and Fowler se compose essentiellement de fibres naturelles travaillées dans un style fait main. Une façon de rendre hommage au mouvement artisanal créé par Jack Lenor Larsen, magicien du textile, dans les années 50 aux États-Unis, avec des tissages réalisés cette fois-ci sur des métiers à bras basés au Pérou et en Thaïlande. « Je marche humblement dans les pas de mon maître avec qui j’ai commencé ma carrière, à New York, en…

MK2, l’âme du cinéma On a connu la période bonbons et popcorn, puis MK2 a « upgradé » les boutiques de cinéma en proposant des DVD, des livres et de petits accessoires. Le distributeur passe à la vitesse supérieure en inaugurant un concept-store dans son complexe du XIIIe arrondissement, le MK2 Bibliothèque. Scénographié par le collectif Ciguë, l’espace minimal se déploie comme une rue intérieure bordée de présentoirs. La sélection propose des objets liés à l’univers du cinéma: on retrouve les couverts figurant dans 2001: l’Odyssée de l’espace, de Stanley Kubrick, dessinés par Arne Jacobsen en 1957, la lampe Atollo, de Vico Magistretti, conçue en 1977 et repérée dans Mon oncle d’Amérique, d’Alain Resnais, mais aussi des livres vintage sur le cinéma, une épicerie fine et un corner d’objets high-tech…

Philippe Starck est rarement là où on l’attend. Pour ce palace de poche au cœur du Marais – quartier plus couru pour ses Airbnb que pour ses 5-étoiles –, il déroule la ravissante panoplie du boudoir féminin, « une petite boîte à bijoux imaginaire où les éclats des diamants sont les reflets d’une nostalgie romantique et surannée », commente le génial metteur en scène. Comme un long ruban de satin crème qui court de façade Art déco en bow-windows éblouis par la lumière des toits parisiens, les 29 chambres aux prénoms désuets de starlettes d’un autre âge (Marcelle, Odette, Lucienne…) sont autant de petits théâtres de sophistication – miroirs éclaboussés de champagne rosé, tapis (Maison Pierre Frey) sur lesquels s’effeuillent volutes et dessous chics. Christian Bérard, décorateur, bête de mode…

Folles nuits La Folie douce fête ses 50 ans cette année en enfilant un pyjama. Le groupe, qui multiplie dans les stations des Alpes son concept de clubbing en plein air associé aux plaisirs d’une cuisine généreuse, ouvre son premier hôtel. C’est à Chamonix, dans un ancien palace (dernièrement, le Club Med), que 250 chambres se partagent trois catégories d’hébergement: Hostel à partager (pour quatre personnes), Access en double classique ou Premium avec service 4 étoiles. Le programme commun? La capacité à fédérer et à faire se rencontrer jeunes, familles recomposées, tribus sportives ou fêtardes, groupes en séminaire… autour d’une convivialité spontanée. Cinq espaces de restauration, une offre spa et fitness avec piscine extérieure chauffée, un studio de yoga, et, enfin, un kids club pour les 4-12 ans. Tout pour…

Thomas Lykke et Anne-Marie Buemann, le duo danois de OeO Studio, enchaînent depuis dix-sept ans les projets de design et d’architecture intérieure, de Copenhague à Tokyo. Cette année, ils planchent sur cinq appartements à Modène pour l’éditeur de céramique italien Mutina, sur une maison au Vietnam et sur un restaurant-bar à saké, à Londres. Propos recueillis par Guy-Claude Agboton COMMENT EN ÊTES-VOUS VENUS AU DESIGN ET À L’ARCHI D’INTÉRIEUR? Thomas Lykke: Très tôt, je dessinais des maisons et voulais devenir architecte. Puis on grandit et de nouvelles idées nous mènent vers un autre parcours. Mais j’ai toujours gardé l’architecture quelque part dans ma tête. COMMENT DÉFINIRIEZ-VOUS L’ARCHITECTURE D’INTÉRIEUR? T.L.: Par le type d’expérience que l’on souhaite faire vivre aux gens et par le genre de matériaux utilisés. Nous sommes très…

UNE COULEUR? Nous avons mis du temps à appréhender les couleurs: nous en avions un peu peur car nous craignons plus que tout les effets de mode. Nous avons résolu ce problème en utilisant des teintes liées à l’environnement des projets. Nous choisissons très rarement une couleur pour des raisons purement esthétiques. Elle doit être associée à son contexte, son choix doit avoir un sens. UN MATÉRIAU? Le béton, il permet justement d’obtenir une grande variété de couleurs ainsi qu’une grande liberté, aussi bien à l’intérieur qu’à l’extérieur. Le matériau dedans-dehors est une obsession pour nous. UN MOTIF? On peut facilement se faire plaisir avec des moquettes. On est capable de faire le grand écart entre une maison très minimale et un intérieur très chargé. On aime par-dessus tout les…

Lorsque Miró rencontre les précurseurs parisiens du surréalisme, le jeune artiste barcelonais développe tout un vocabulaire plastique novateur. Il avoue alors son souhait d’abandonner les techniques conventionnelles, de « tuer, assassiner ou violer » la peinture pour ainsi rompre avec des débuts sous fortes influences fauvistes. Dès lors – son adhésion au Manifeste du surréalisme d’André Breton, en 1924, en té moigne –, sa production est habitée par le schématisme primitif, la peinture populaire et le graffiti urbain. Son univers onirique, combinant à la fois textes et symboles énigmatiques, taches noires et couleurs primaires, traduit un attrait pour les rêves et l’inconscient. Cependant, le plus surréaliste des peintres – d’après Breton – n’aurait fait que refléter les transes et hallucinations induites… par la faim et non par ses songes**. Quoi…

Ponctué de petits squares arborés, le quartier est des plus tranquilles et des plus chics. Derrière l’une de ses très sobres façades, en étage, se trouve un appartement de 450 m2. Depuis les années 50 et jusque récemment, il était occupé par une dame devenue âgée. Les marques du temps y étaient bien présentes. Tout récemment, un jeune couple s’est porté acquéreur des lieux. Superficie exceptionnelle, situation géographique privilégiée… cet espace de très haut standing, idéal aux yeux de ses propriétaires, a pour eux vocation à voir s’y épanouir leurs trois enfants autant qu’à y recevoir des amis. Issus de familles aisées de la ville, ils sont aussi collectionneurs d’art et amateurs de design. Avec leur regard aiguisé, sensibles à ce charme suranné, ils décident d’emblée de conserver la configuration…

Agent immobilier d’une entreprise qui porte son nom, Antonia Rivoire a le goût des beaux lieux: « J’ai créé une agence un peu atypique par amour pour la pierre et la décoration. Les endroits qui dégagent une énergie immédiate me passionnent. » Vivre dans un espace agréable et réconfortant est dès lors pour elle une priorité: « Les intérieurs disent beaucoup des gens. Il y a des décorations très monacales, d’autres très chaleureuses avec des éclairages, des couleurs et de l’épure, et il y en a aussi de très chargées. En rentrant chez quelqu’un, on découvre son intimité. En me confiant leur bien, les clients me font un incroyable cadeau. » Quelques mois après le rachat de son atelier en duplex à un très vieux monsieur, Antonia décide de tout…

« Les chefs d’entreprises belges ont toujours beaucoup exporté: leur goût pour l’art s’est formé en voyageant. »Rodolphe Janssen, galeriste bruxellois. Une ville moche, où il fait moche, voilà la réputation peu flatteuse que traîne Bruxelles dans l’imaginaire touristique. C’est vrai que le voyageur qui débarquerait à la gare du Midi par un gris matin d’hiver ne trouverait, de prime abord, rien à redire à ce cliché. Première vision qui s’offre à lui en sortant du Thalys: un parvis lugubre où stationnent régulièrement les blindés de l’armée et où trône, mastodonte pataud de 1967, la tour du Midi. Il y a d’ailleurs un mot cruel que les urbanistes ont inventé: la « bruxellisation »! Soit le fait de laisser une ville en pâture aux promoteurs, lesquels, dans la Bruxelles des…

Tiercé gagnant Le Pesage (1) En bordure de l’hippodrome de Boitsfort, cette bâtisse, où l’on pesait jadis les jockeys, hybride drôlement l’Art déco et le néoclassicisme dans son architecture. Étonnamment mélangée aussi, voire follement « melting-pot », la déco de la star bruxelloise du genre, Lionel Jadot, qui déploie des motifs tie and dye au mur, des paillassons de caoutchouc pour habiller le bar, des rubans de bois qui pendent au plafond et puis, çà et là, de drôles de bibelots de pacotille. Plus sage, la carte fait la part belle aux basiques belges. Chaussée de la Hulpe 51. Tél.: +32 2 242 81 38. Lepesage.be Responsable Le Local (2) Une jolie déco écoconçue, à base de tables dont la Commission européenne ne voulait plus et de bois issu d’une…

BOGOTA MASA De l’extérieur, le bâtiment en béton ressemble à un jeu géométrique. À commencer par ses larges fenêtres triangulaires qui donnent à voir la vie de la rue et, en même temps, celle de ce lieu hybride, à la fois café, restaurant, boulangerie et boutique. À l’intérieur, l’espace de 700 m2, fragmenté pour offrir plus d’intimité, poursuit son fil rouge qu’est la géométrie à la faveur de carrés, de cercles et de lignes droites. Ainsi, le comptoir en béton s’arrondit soudain non loin des lampes en boules de papier. Lesquelles apportent une certaine légèreté. Au sol, des carreaux de terrazzo mènent au jardin patio, oasis de calme dans la jungle urbaine de Bogota. Masa a été signé par le Studio Cadena, basé à Brooklyn et Bogota. Calle 105 #18A-68,…

Se dire qu’en 2019, on ne se laissera définitivement plus ennuyer par les toxic people. Refaire sa salle à manger. Partir un week-end pour marcher sur la plage du Touquet. Arrêter de se plaindre tout le temps. Changer de voiture, changer d’horizon, changer de vie. Marcher, marcher, marcher pour réfléchir. Regarder le soleil se coucher sur Porquerolles et se dire que la vie est belle! Boire un bon verre de bordeaux. Se plonger dans la lecture d’un roman et ne plus se lever tant qu’il n’est pas fini. Dire aux gens qu’on aime… qu’on les aime. Entrer dans une association pour que son talent puisse servir à quelque chose d’autre que d’essayer de gagner le plus d’argent possible. Changer d’itinéraire de temps en temps pour voir autre chose. Se lover…

Renaissances lumineuses Prolonger une collection dans la même veine graphique, poétique et intemporelle que la fameuse Mante religieuse (no 14.950)… C’est ce à quoi Douglas Mont, designer et collectionneur de lampes Rispal depuis plus de vingt ans, et qui a déjà réinterprété le luminaire culte, s’attache désormais à faire. Et cela au sein de cette même marque phare, fondée à Paris en 1924, disparue en 1982, et qu’il a officiellement relancée lors du salon Maison & Objet en janvier 2018. Récemment sont entre autres apparus un guéridon (no 16.540) reconverti en table basse et des lampes Phasme S et M (photo) (nos 15.100 et 15.110) dévoilées en début d’année. Des nouveautés en phase avec la future collection « Génétic », une série de vases en forme de tubes à essai et de lampes…

SOUHAITEZ-VOUS « ÉDITER LE VINTAGE DE DEMAIN »? Pas au point de dire que demain serait déjà vintage! (Rires.) Nous parlons d’édition depuis plus de quinze ans. Le moment est venu. L’idée est plutôt de prolonger le lien entre la tradition de l’artisanat et les matériaux de qualité. Les trois pièces que nous éditons ont l’air simples, mais elles sont en réalité très compliquées à réaliser. Prenez ce tabouret du designer d’origine chypriote Michael Anastassiades, taillé dans une seule pièce de bois et pour lequel il y a très peu de perte de matériau. Il a requis la technique de fabrication des tonneaux. Seuls quelques artisans expérimentés – comme ceux de l’atelier de cinq personnes avec qui nous travaillons – la maîtrisent. QUELS DÉTAILS FONT LA DIFFÉRENCE? Par exemple, les…

C’est poussé par l’envie de partager ses trouvailles avec d’autres que l’importateur monégasque Riccardo Giraudi ouvre le premier Beefbar, dans la principauté, en 2005. Aux antipodes du décor d’un steak house traditionnel, le glamour élégant des architectes d’intérieur Emil Humbert et Christophe Poyet fait mouche. Un sacré pari pour accompagner ces viandes expertement choisies et souvent tarifées dans la stratosphère. La sauce a si bien pris qu’en douze ans, Mexico, Dubai, Hongkong (étoilé au Michelin en 2017), Cannes, Mýkonos, Berlin et Budapest ont réclamé leur Beefbar. Bientôt Tulum (au Mexique), Rome, Athènes et Riyad, auront le leur. Du gril classique jusqu’aux recettes de street food revisitées (kebab, tacos, gyozas…), ce succès carné tient à un approvisionnement auprès des meilleurs élevages de la planète avec, comme Graal, le bœuf japonais de…

Courbes design et grand écran sur la Tarentaise et le massif du Mont-Blanc, tout neuf, le Club Med Les Arcs Panorama porte bien son nom. Posté entre les stations des Arcs 1600 et 1800, l’édifice de 433 chambres aux allures de paquebot culmine par sa taille en tête des 22 Club Med à la montagne – 18 dans les Alpes, les autres au Japon et en Chine – et se veut dans la continuité de l’héritage laissé par Charlotte Perriand et son collectif, lequel, vingt ans durant, plébiscita une urbanisation avant-gardiste, avec le paysage dans le rôle suprême. Station sans voiture, construction dans la pente, plan de masse concentré pour en réduire l’impact, vues décalées pour maximiser le « dedans-dehors », cette architecture panthéiste, aujourd’hui labellisée « Patrimoine du XXe…

Janvier 2017. Après une période de difficultés et de fortes tensions internes, la famille Lladró cède son entreprise de porcelaine à Alexander Wit et Jordi Bricio, directeurs associés du fonds d’investissement espagnol PHI Industrial Acquisitions. Une nouvelle direction est nommée et, pour le poste de responsable de la création, les têtes chercheuses de l’entreprise retiennent Pierre Favresse. À moins de 40 ans, le diplômé de l’école Boulle et de l’École nationale supérieure des arts décoratifs affiche déjà un joli parcours de designer, qui l’a propulsé à la tête de la création d’Habitat. « Participer au développement de l’une des plus belles manufactures d’Espagne et revenir au cœur de la création sont des enjeux très excitants, abonde Pierre Favresse. Ce qui leur a plu, je pense, c’est ma formation, mon parcours…

Quand Tomas Erel nous dit que « l’idée de départ de Designer Box était de faire travailler des designers sur du design de création », il ajoute dans la même phrase « et le rendre vraiment accessible ». Cela ne signifie pas produire du design a minima. Chaque mois, pour la modique somme de 19,90 euros, c’est une surprise que Designer Box continue d’envoyer à ses abonnés; le contenu de la boîte qu’ils reçoivent est un nouvel objet, fruit d’un projet de design à part entière et non une version réduite de la discipline. Certains d’entre eux ont d’ailleurs été réédités tant la demande était forte – venant même d’un public hors abonnés. Si on peut offrir à l’aide d’une simple gift card un abonnement d’une durée de deux à…

Giovanna Castiglioni, la fille d’Achille, estime qu’elle et son frère Carlo sont les gardiens d’un temple bien vivant. « Toutes les créations d’Achille sont celles d’un jeune homme qui aimait expérimenter. Rien d’arty chez lui; ce qu’il aimait, c’était la technique », raconte-t-elle. La Fondazione Achille Castiglioni, en charge de son studio, devenu un lieu très visité à Milan, s’inscrit dans cet esprit où l’ironie a sa place. Comme l’a montré l’exposition qui lui est consacrée au musée de La Triennale de la capitale lombarde, sous l’égide de la designer Patricia Urquiola et de la curatrice Federica Sala. « Nous devons, comme lui, trouver de nouvelles solutions pour aujourd’hui. En préservant l’héritage tant aimé, atmosphère vintage comprise. Mais il nous faut aussi actualiser ce qui est fait spécifiquement pour la…

Une vie sans motifs? Quelle tristesse! Chacun de nous les perçoit à sa façon, selon son bagage personnel, culturel, éducatif, ses origines ou sa religion. Ils font affleurer des sensations, convoquent des images, provoquent des émotions. Parmi ceux qui ornent les papiers peints, les vêtements, la vaisselle et même les façades, il en est qui agitent particulièrement la tendance: ceux du wax, ce coton multicolore ciré sur deux faces. « En mode comme en décoration, nous sommes passés de l’usage des faux unis aux motifs, explique la créatrice Sandrine Alouf. Dans ce contexte, le wax a toute sa place parce qu’il réunit plusieurs critères qui séduisent. Très décoratif, il propose des motifs répétitifs souvent utilisés en oversize, un côté ethnique, sans oublier des couleurs franches et mélangées… Il évoque pour…

Emily Weiss et son nouveau flagship-store Glossier sur Lafayette Street à New York, Morgane Sezalory et ses collections Sézane présentées dans un magasin-appartement parisien qui ne désemplit pas… Après avoir démarré leur business sur le Web, elles sont de plus en plus nombreuses à ouvrir des lieux où elles peuvent avoir un contact physique avec leur communauté. Dernier exemple en date, Lisa Gachet, qui a posé ses patrons et ses tissus sur le quai de Valmy, à Paris, dans une ancienne quincaillerie de 400 m2. « Dès que j’ai eu l’idée d’ouvrir une boutique, j’ai immédiatement rêvé de m’installer dans ce quartier proche de la place de la République », explique la jeune femme. Si elle avait une idée précise de l’espace qu’elle imaginait et si elle a mis à…

C’était une page blanche que Pierre Marie cherchait lorsqu’il est parti en quête d’un appartement… Il a répondu à de nombreuses annonces, multiplié les visites, mettant de côté les lieux sans âme avant de dénicher au bout de quelques mois ce duplex du sud de Pigalle, à Paris. « Je suis tombé sur un atelier d’artiste dans son jus où tout était possible. Très sensible aux énergies, je me sens plus libre de produire dans un lieu précédemment habité par un créateur. J’aime m’inscrire dans l’histoire dans laquelle j’atterris, explique cet ornemaniste. Le dessin et la couleur m’aident à apporter une vibration, une densité sur tout un tas de supports. Les inspirations sont librement mixées: j’aime autant le Moyen Âge que les dessins animés et le motif est pour moi…

Oubliez le bureau! Non, pas votre activité professionnelle, mais l’image de la pièce neutre et sans personnalité qui n’inspire rien, sinon l’immobilité! Et admirez plutôt celui de Duncan Campbell et de Charlotte Rey qui est, lui, un espace de travail atypique et fascinant. Les deux jeunes fondateurs de la société de conseil à la création Campbell–Rey se sont installés dans l’appartement londonien de Duncan et de son compagnon, l’artiste et designer Luke Edward Hall. Pour inhabituel, ce choix se révèle très judicieux. « Si Duncan y vit depuis une dizaine d’années, cet endroit convient parfaitement à notre mode de fonctionnement et au rythme de notre activité », explique Charlotte, jeune femme à la lisse chevelure brune et à l’élégance naturelle. « Le fait que nous voyagions beaucoup – jusqu’à deux…

Y ALLER Thalys assure jusqu’à 22 liaisons quotidiennes entre Paris et Bruxelles, en 1 h 22, soit un départ toutes les demi-heures environ. À partir de 29 € en Standard, de 55 € en Comfort et de 115 € en Premium (avec un billet 100 % flexible et l’accès à l’ensemble des services). Thalys propose également IZY, une offre low cost à partir de 19 € et jusqu’à 59 € maximum (hors options) pour rejoindre la capitale belge depuis la gare de Paris-Nord en 2 h 15. SE RENSEIGNER Office du tourisme de Bruxelles: Visit.brussels Sur place: rue Royale 2. Tél. + 32 2 513 89 40. SE DÉPLACER Le réseau métrotramway ne va pas partout mais se révèle pratique. Même si, contrairement aux idées reçues, la capitale belge et…

Comme à Lisbonne Forcado Pastelaria (1) Déco de bois blond, mix de jeunesse créative et de familles bohèmes… À première vue, on se croirait là dans un salon de thé à l’esprit nordique comme le sud branché de Bruxelles en regorge. Sauf qu’en lieu et place du sempiternel carrot cake, on vous régale ici, à l’heure du goûter, de bolo de requeijão (tarte au fromage blanc parfumé à la cannelle) ou de pasté is de nata (le flan culte de la Fábrica dos Pastéis de Belém, à Lisbonne) que les chefs pâtissiers Joaquim et Joaquim Braz de Oliveira, père et fils, déclinent aussi en version spéculoos. Chaussée de Charleroi 196. Tél.: +32 2 539 00 19. Forcado.be Bon coin The Corner (2) C’est dans son ancien studio que l’Irlando-Ixelloise Andrea…

UNE CHOSE QUE VOUS N’OUBLIEZ JAMAIS DE METTRE DANS VOTRE VALISE? J’adore le parfum. Alors, j’en prends toujours au moins deux flacons. Par exemple, je reviens de Kuala Lumpur: j’avais emporté une eau de parfum Creed pour le jour et L’Eau du 34 de Diptyque pour la nuit. C’est très important pour moi de sentir bon, je suis très contrarié si je les oublie. LA TENUE PARFAITE POUR VOYAGER? Elle doit avant tout être confortable. Il faut pouvoir dormir si on en a envie. Je suis toujours étonné de voir tant de gens en costume dans les aéroports! Sans ressembler à un joueur de foot, on peut s’habiller sportswear. VOTRE COMPAGNIE AÉRIENNE FAVORITE? Si j’étais chauvin, je vous répondrais KLM, notre compagnie nationale qui fait parfaitement l’affaire pour les petits…

107Rivoli: Madparis.fr A Adele C.: Adele-c.it Agapecasa: Agapecasa.it Alex Eagle: Alexeagle.co.uk &tradition: Andtradition.com A.R.P.: Design-market.fr Arflex: Arflex.it Ariston: Aristonbrand.com Arte: Arte-international.com Artemest: Artemest.com Artemide: Artemide.com Artifort: Artifort.com Arty Dandy: Artydandy.com Atelier François Pouenat: Atelierfrancois pouenat.com Atelier Gamil: Atelier-gamil.fr Ateliers Duchemin: Ateliersduchemin.com Atomic Antiques: Atomica.me.uk B B&B Italia: Bebitalia.com Bensimon: Bensimon.com Bentu: Bentudesign.com Blou: Blou.fr Bolia: Bolia.com Bolon: Bolon.com Bon Marché: 24sevres.com Boucheron: Fr.boucheron.com C Caravane: Caravane.fr Casamance: Casamance.com Cassina: Cassina.com Catalano: Catalano.it Chanel: Chanel.com Clergerie: Fr.clergerieparis.com Cole & Son: Cole-and-son.com Comme des garçons: Comme-des-garcons.com (The) Conran Shop: Conranshop.fr Cos: Cosstores.com Cosmoparis: Cosmoparis.com Couleurs & Matières: Couleurs-et-matieres.fr Créations métaphores: Creations-metaphores.com D Dante: Dante.lu Debeaulieu: Debeaulieu-paris.com Dedar: Dedar.com Desalto: Desalto.it Designer Box: Designerbox.com Diesel Home Foscarini: Foscarini.com Doiy: Doiydesign.com Dries Van Noten: Driesvannoten.be E Edra: Edra.com Engelbrechts: Engelbrechts.com F Farrow & Ball:…

DEUX SALONS PLUTÔT QU’UN (1 et 2) Tous deux organisés en janvier, les salons IMM, à Cologne, et Maison & Objet, à Paris, donnent le ton des tendances de l’année à venir en matière de mobilier et de décoration. Nos reporters y seront présents pour livrer leurs impressions et coups de cœur parmi la foule de nouveautés proposées. STARCK CROQUE LA POMME (3) On le sait, Philippe Starck est féru à la fois d’innovation et d’écologie. En janvier, il recevra les équipes d’Ideat.fr pour dévoiler un nouveau matériau qu’il vient de mettre au point avec l’éditeur italien Cassina à partir d’un fruit: la pomme… LE STYLE NÉO-PARISIEN (4) Dans ce numéro, nous avons immortalisé l’appartement de l’architecte d’intérieur Dorothée Delaye (lire p. 154). Notre équipe vidéo était également sur place…

Lorsqu’on demande à Giovanni Anzani, qui dirige Poliform avec ses deux cousins, les raisons qui l’ont poussé à contacter l’architecte David Thulstrup, celui-ci ne prend aucun détour: « Il s’agit d’un designer internationalement reconnu, qui s’est chargé de l’aménagement du (nouveau) Noma à Copenhague, le meilleur restaurant au monde. » Unanimement applaudi pour cet écrin réalisé avec l’agence de Bjarke Ingels, le créateur scandinave met en scène les collections de Poliform avec de nouvelles combinaisons de couleurs et de matières: « J’ai voulu […] présenter la gamme de mobilier sous une lumière nouvelle, à travers quatre thèmes évocateurs », explique l’auteur des installations Cosmospolis, Riva, Nocturne et Elemental. Celles-ci déclinent tour à tour leurs influences urbaines, balnéaires, romantiques ou studieuses dans chacune des vitrines du Poliform Lab. Inauguré en 2011…

Monolithe, le charme discret de la bourgeoisie Jeune éditeur français, Monolithe a déniché, à Paris, un petit écrin à Saint-Germain-des-Prés, un environnement idéal pour sa collection naissante. Un style « classique-contemporain » en phase avec les goûts du quartier, décliné en fauteuil bridge Eora de Guillaume Delvigne, en tables basses en marbre et en bois de Pierre Dubourg et en lampes en laiton brossé et verre mat signées Julie Pfligersdorffer. Une collection enrichie de pièces chinées par Monolithe Vintage, l’autre activité de l’éditeur pour qui l’antiquaire toulousaine Emmanuelle Vidal a dégoté des pièces des années 50 à 70 qui se marient habilement avec la collection intemporelle de Monolithe Édition. Une façon de rendre hommage aux maîtres du XXe siècle et de mettre en lumière leur héritage, indéniable source d’inspiration contemporaine.…

Immense paquebot en bordure du Rhône, l’Hôtel-Dieu démarre une nouvelle vie avec l’installation d’un hôtel et de commerces. Parmi les premières enseignes à investir ce monument qui a traversé les siècles, Silvera, le distributeur parisien de mobilier design, réalise là – simultanément avec une autre adresse à Marseille – ses premiers pas hors de la capitale. « Si nos magasins sont implantés à Paris, nous travaillons dans la France entière, notamment pour les projets de contract, qui engendrent 65 % de notre chiffre d’affaires. Il nous semblait important d’avoir une présence physique en province, pour rassurer les clients », explique Ugo Silvera – le fils du fondateur de la société, Paul Silvera –, qui porte ces projets. Initialement, les Silvera visaient un simple comptoir de représentation, mais une visite du…

Do you speak cancan? Pour Froufrou, restaurant-cabaret installé au pied du théâtre Édouard VII par Moma Group (déjà à la tête du Manko-Paris), le couturier Alexis Mabille a créé un écrin où se croisent lustres à pampilles, odalisques, velours sombres et dorures. Les poignées de portes dénichées dans les greniers du théâtre véhiculent la mémoire de Sacha Guitry, l’ancien propriétaire. Le lieu redevenu festif et fantasque, et l’heure du souper aidant au lâcher-prise, on aime ici partager entre copains de grands plats posés au centre de la table – le sharing à la française du chef colombien Juan Arbelaez fédère volontiers les foodies –, tout en reprenant en chœur une playlist des 80’s. C’est sonore, joyeux, délicieusement décalé, toutefois les oiseaux de nuit resteront sur leur faim, le cabaret-bar speakeasy…

Faste new-yorkais New York Splendor, the City’s Most Memorable Rooms, de Wendy Moonan, Rizzoli, 320 p., 67 €. Capitale du goût américain, New York a toujours fait le lien entre inspirations européennes et culture américaine. Wendy Moonan a déniché les intérieurs les plus incroyables de la ville. Kitsch ou classiques, rococo, exubérants, antiques ou minimalistes… de Donald Judd à Juan Pablo Molyneux, de Gloria Vanderbilt à Peter Marino, ils ont marqué l’âme de cette cité multiple dans des intérieurs uniques. Outre ces décors, l’autre intérêt de cet ouvrage, ce sont surtout les vues de ces penthouses, de Central Park à l’Hudson River, dont la magie opère toujours. Cocooning alpin Chalets de montagne modernes, Beta-Plus, 256 p., 89 €. À l’extérieur, leur façade en bois vieilli, leurs balustrades ouvragées ou leurs…

Ximi Li Après des études à Shanghai et à Milan, Ximi Li a travaillé pour l’architecte Andrea Branzi et les designers Luca Trazzi, en Italie, Neri & Hu à Shanghai. En 2016, il lance son studio de design ainsi que la marque de meubles Urbancraft. Il vise des pièces intemporelles, qui intègrent l’Orient et l’Occident, et s’engage en faveur de la fusion culturelle et de la qualité d’exécution. Jiazhuang (« dot ») est une coiffeuse en acier, cuir et chêne, et « Yuan » (« cercle »), une collection en acier et noyer. COMMENT INTÉGREZ-VOUS DIFFÉRENTS ÉLÉMENTS CULTURELS? Mes travaux sont influencés par mes expériences dans différents pays, ma compréhension des cultures et les sentiments qui en découlent ainsi que par mon imagination. Je me demande si mes dessins peuvent…

Avant de créer Magic Circus, Marie-Lise Féry a eu plusieurs vies. Un temps installée à New York, après des études de négoce d’art, la Parisienne devient marchande d’antiquités européennes pour les Américains. Elle compte alors parmi ses clients l’actrice américaine Lauren Hutton ou le peintre et réalisateur Julian Schnabel. Après avoir rencontré son mari, elle décide de s’installer à Lyon, où elle ouvre la galerie d’antiquités Un château en Espagne. Durant trois ans, la jeune femme s’amuse à y mettre en scène ses trouvailles – du XVIIe aux années 50 –, leur insufflant une nouvelle vie. « J’essayais de les rapprocher des goûts contemporains, de créer des émotions en invitant le public à voyager d’hier à aujourd’hui », se souvient-elle. Ce goût des objets et de la scénographie remonte à…

La mode et la décoration sont un éternel recommencement. À partir des années 10, le style Art déco succède aux volutes et aux ornementations de l’Art nouveau. Retour à une forme de rigueur, décor maîtrisé, motifs géométriques constituaient ainsi les grandes lignes de ce mouvement artistique et architectural mondial, qui périclite dans les années 30. Et voici qu’il réapparaît, un siècle plus tard, plus vivant et inspirant que jamais! Papiers peints, tissus, arts de la table, luminaires, mobilier, tapis adoptent de nouveau ses codes. La raison? « L’Art déco a été une période très positive et faste en Europe. C’est un style qui porte un message d’insouciance, d’allégresse dans le design et la décoration. C’est peut-être en cela qu’il continue d’inspirer les créatifs », raconte Emil Humbert de l’agence d’architecture…

Pour sa ligne « Stone », lancée en 2016, Tom Dixon affirme s’être inspiré « du marbre utilisé pour construire le Taj Mahal. Cette surface dure et semi-précieuse, qui porte une empreinte unique, a séduit les architectes, les sculpteurs et les designers depuis des millénaires. C’est le matériau rêvé: très dur et pourtant sensuel, à la fois lourd et éternel. » Pour cette collection d’objets – photophores, bougeoirs, planche à découper, moulin à épices… une douzaine de pièces au total – et de luminaires, le pape du métal ne renie pas ce qui a fait sa gloire puisqu’il associe ce noble minéral au laiton doré. Un duo très Art déco qui remporte, à l’instar du travail du designer britannique, un vif succès depuis quelques saisons, qu’il s’agisse de petit mobilier…

Dorothée Delaye a réalisé chez elle le rêve de plus en plus de citadins harassés par le rythme de la vie urbaine et par la pollution: se sentir à la campagne en pleine ville. « J’ai grandi dans des maisons, confie l’architecte d’intérieur, cofondatrice, avec Daphné Desjeux, rencontrée à l’école Boulle, de l’agence Desjeux Delaye (lire p. 122). J’ai donc tenté de reproduire une atmosphère bucolique au sein de cet espace de 200 m2 logé au fond d’une cour. » L’espace en question est une ancienne miroiterie du XIIe arrondissement, dont le principal atout réside dans les volumes. Il ne reste aujourd’hui de son passé industriel que de grands piliers de métal rouillé donnant un certain caractère à l’ensemble. Concernant le gros œuvre, une partie de la toiture a été retirée…

Chez certains d’entre nous, un simple objet peut faire éclater une tempête émotionnelle ou bien amorcer le premier chapitre d’une longue histoire. Pour la décoratrice Marie Monrad Graunbøl, c’est un petit bol orné de délicates fleurs indigo peintes à la main qui a déclenché son amour de la poterie et de l’art japonais en général. Cette petite merveille dénichée lors de son premier voyage à Tokyo, il y a plus de dix ans, a été découverte dans l’atelier d’un potier local ouvert aux passants d’un quartier résidentiel du nord de la mégapole. En un instant, sa passion était née. « J’ai placé ce bol dans notre séjour et, depuis, j’en prends le plus grand soin. Cela vire à l’obsession. Il est si délicat et si magnifiquement façonné. Il symbolise pour…

Est-ce un hôtel? Une résidence d’artistes? Une œuvre d’art totale? C’est sans doute tout cela à la fois et bien plus encore. Pour cette création hôtelière très particulière, Maja Hoffmann parle volontiers d’une île, « car ici l’île fait partie de l’archipel ». Et c’est bien comme un archipel à l’échelle d’Arles qu’est aujourd’hui pensée la Fondation Luma, que dirige la mécène, ainsi que les activités satellites du Parc des ateliers, l’ex-friche ferroviaire couronnée par la tour Gehry dont l’achèvement est attendu en 2020. Comme à l’hôtel Le Cloître où la designer India Mahdavi, cassant les codes du « provençalement » correct, injectait déjà aux dépendances de la cathédrale Saint-Trophime un soupçon de Californie haute en couleur, chacun des projets de l’héritière helvète semble voué à créer la surprise. Cette…

BCBG Pillows Grand Hotel (1) La place Rouppe, au cœur du quartier popu de Stalingrad, est un îlot cossu où plastronnent, pêle-mêle, une table deux étoiles (Comme chez soi), un bar à la mode (Elvis) et ce chic hôtel d’angle que chérissent les voyageurs bien mis. Les chambres, hautes sous plafond, se déclinent en ton gris perle et laiton. Les salons, eux, nous font de douillettes œillades. Quant au restaurant du rez-de-chaussée, The Living, il chahute joliment les classiques du Brabant sous la houlette du chef Trung Hoang, un ancien de chez Ducasse. Place Rouppe 17. Tél.: +32 2 204 00 40. Pillowshotels.com Chambres avec vue The Hotel (2) À première vue, rien ne distingue cet ancien Hilton « rebrandé » d’un banal hôtel business. Sauf qu’on a paré le…

Think tank du design ADAM (1) L’édifice Trade Mart Brussels, pépite de verre des années 70 à l’ombre de l’Atomium, héberge depuis fin 2015 l’Art and Design Atomium Museum (ADAM), l’une des institutions les plus ambitieuses de la ville. Les fous de vintage furèteront des heures dans sa collection permanente d’objets en plastique – ici, un ordi des 90’s en polycarbonate, là une chaise de Joe Colombo en polypropylène –, tandis que les clubbeurs se passionneront pour « Night Fever », superbe expo consacrée à l’archi et au design des boîtes de nuit. Place de Belgique 1. Tél.: +32 2 669 49 29. Adamuseum.be Exclusif Vanhaerents Art Collection (2) Pour accéder à la collection de Walter Vanhaerents, ex-magnat de l’immobilier, il faut de la bonne volonté: la billetterie, ouverte quelques…

Y ALLER Plusieurs compagnies aériennes proposent, au départ de villes françaises, des vols directs: Air Europa, Air France, Iberia, Transavia, Volotea, Vueling… HÔTELS Tótem Madrid Le quartier huppé de Salamanca s’est gentiment encanaillé depuis l’ouverture de ce boutique-hôtel et de son bar à cocktails, sous verrière, dans un immeuble du XIXe siècle revisité par l’agence de design barcelonaise Coriumcasa. Un escalier en bois de Soria incroyable dessert les cinq étages. Les 64 chambres et suites restent sobres et chics avec une dominante de chêne et de cuivre, des tissus veloutés et des salles de bains en marbre noir très réussies. Calle de Hermosilla, 23. Tél.: +34 91 426 00 35. Totem-madrid.com Barceló Torre de Madrid À l’entrée de ce nouvel hôtel installé dans les étages inférieurs du gratte-ciel qui fut…

VOTRE QUARTIER FAVORI DE MARRAKECH? Celui du jardin Majorelle avec le nouveau musée Yves Saint Laurent. C’est une véritable oasis en milieu urbain, une parenthèse apaisante hors du temps. MAMOUNIA OU RIAD DISCRET? Riad discret. LE DERNIER SPOT QUE VOUS AVEZ DÉCOUVERT EN VILLE? Un bar à ongles: Beaux ongles. L’équipe est aux petits soins avec le client qui en ressort avec les mains parfaites, le tout pour trois fois rien. OÙ VOUS SENTEZ-VOUS LE MIEUX À MARRAKECH? Aux alentours de la ville, dans les environs de la vallée de l’Ourika. L’atmosphère et le paysage y sont uniques. J’aime le contraste entre l’Atlas enneigé et les remparts ocre de la cité. LE MEILLEUR RESTAURANT? Al Fassia, dans Guéliz, le quartier moderne de la ville. L’endroit n’est tenu que par des…