Innholdsfortegnelse for No. 740 i Diapason

En tournée GUSTAVO DUDAMEL ramène en Europe l’Orchestre Simon Bolivar, fer de lance du Sistema, alors que le célèbre programme d’insertion sociale par la musique fête son demi-siècle d’existence sans être épargné par les crises que traverse le Venezuela. En disque Premier prix au Concours Chopin de Varsovie en 2010, la pianiste YULIANA AVDEEVA revient au compositeur polonais, avec des pages composées à Nohant de 1844 à 1846, où son jeu coloré et mouvant jamais ne pèse ni ne s’étale. Une leçon de grand style. En scène Les Talens Lyriques et leur chef CHRISTOPHE ROUSSET ne cessent de se réinventer, élargissant leur répertoire jusqu’à Wagner. Tout en restant fidèles à leurs premières amours, comme en témoigne la nouvelle production de l’Orlando de Handel à laquelle ils participent ce mois-ci au…

Camille Pépin (née en 1990) a reçu le Grand prix de la musique classique et contemporaine 2024 de la Sacem, qui lui avait déjà octroyé un Grand prix « jeune compositeur » en 2015. L’Australien Nicholas Carter, actuellement chef principal et codirecteur pour l’opéra à Berne, succédera à l’automne 2026 à Cornelius Meister au poste de Generalmusikdirektor du Staatsoper de Stuttgart. Olivier Leymarie, après avoir passé sept ans à la tête de l’Ensemble Intercontemporain, épaulera Pierre Audi au poste de directeur général adjoint du Festival d’Aix-en-Provence à compter du 29 janvier. Le flûtiste et chef Alexis Kossenko s’est mis en retrait de ses engagements publics après avoir été mis en cause par des témoignages portant sur « des faits susceptibles d’être qualifiés d’agressions sexuelles », selon Le Canard enchaîné, accusations…

Au commencement était un ensemble, Le Cercle de l’Harmonie. Puis ses codirecteurs, Jérémie Rhorer et Julien Chauvin, prirent des routes différentes, et un second naquit – pourquoi? Julien Chauvin: A l’intersection des deux ensembles, on retrouve le chevalier de Saint-George, fondateur de l’orchestre appelé en son temps Cercle de l’Harmonie, et principal chef de la série de concerts gérée par la confrérie maçonnique de la Loge et Société Olympique. Plus de deux siècles plus tard, après dix années de cheminement commun avec Jérémie au sein de ce nouveau Cercle de l’Harmonie, il est apparu que nos envies divergeaient. Les siennes l’ont poussé à associer le répertoire classique à celui du XIXe siècle. De mon côté, ce classicisme français, et ses liens avec le monde germanique et italien, demeuraient au centre…

MUSIQUE BAROQUE INSTRUMENTALE C.P.E. BACH: 7 symphonies. Akademie für alte Musik Berlin. HM. MUSIQUE BAROQUE VOCALE MONTEVERDI: Les madrigaux. Concerto Italiano, Rinaldo Alessandrini. Naïve (11 CD). VIOLON « SOLO ». Œuvres de Pisendel, Matteis, Biber, Guillemain… Isabelle Faust. HM. MUSIQUE SYMPHONIQUE ENESCO: Les trois symphonies. Rhapsodies roumaines. Chœur de Radio France, Orchestre national de France, Cristian Macelaru. DG (3 CD). BRUCKNER: Les onze symphonies. Wiener Philharmoniker, Christian Thielemann. Sony (11 CD). PIANO HAHN: Le Ruban dénoué. Caprice mélancolique. Pour bercer un convalescent… CHABRIER: Trois valses romantiques. Eric Le Sage, Frank Braley. Sony. RACHMANINOV: Suites pour deux pianos. Danses symphoniques… Sergei Babayan, Daniil Trifonov. DG (2 CD). JEUNE TALENT CHOPIN: Etudes. Yunchan Lim (piano). Decca. PROJET ARTISTIQUE STROHL: Musique de chambre. Nicolas Baldeyrou, Suichi Okada, Alexandre Pascal, Raphaëlle Moreau, Léa Hennino, Claudine…

I. Exaudi orationem meam Hautbois et bassons s’enlacent dans des guirlandes martelées aux trombones, aux timbales et à la grosse caisse par la triade de « l’accord des psaumes », puis suivies d’arpèges de pianos comme en imitation. Introduit par le pupitre d’alto, le chœur est d’une simplicité désarmante, sur des intervalles souvent restreints, pour implorer Dieu (« Ne reste pas sourd à mes pleurs »). L’orchestre, pulsé, presque mécanique, accompagne un grand crescendo jusqu’à sa résolution emplie de sérénité. II. Expectans expectavi Dominum Une calme déambulation chemine au hautbois, bientôt rejoint par une seule flûte, puis par tout le pupitre: ainsi est exposé le sujet d’une première fugue. Le chœur, des sopranos aux basses, entre alors pour faire entendre une seconde fugue, tandis qu’une partie de l’orchestre défend toujours…

EN 10 DISQUES, UNE INVITATION AU VOYAGE SUR… La mer qu’on voit danser le long des golfes clairs a des reflets d’argent. Plus que des reflets: des vagues, des voiles, des côtes. Il ne suffit pourtant pas d’être côtier, sans quoi le chant de la mer abonderait en Italie ou en Espagne. Or pour une Atlantida à Barcelone combien de Billy Budd à Londres? La côte n’est pas un atout suffisant. Il faut un climat, une flotte, un fonds légendaire… et une tradition symphonique. Notre mer ne tient pas dans un piano ou un quatuor. Elle a besoin d’espace, de brume, de hasard. La mer est un orchestre. Disons, pour simplifier, trois orchestres. L’orchestre britannique depuis The Naiades de Sterndale Bennett (1836). Au XXe siècle, les Songs of the Sea de…

FRÉDÉRIC CHOPIN 1810-1849 Sonate pour piano no 3. Trois mazurkas op. 59. Barcarolle op. 60. Polonaise-Fantaisie op. 61. Deux nocturnes op. 62. Yulianna Avdeeva (piano). Pentatone. Ø 2024. TT: 1 h 10’. TECHNIQUE: 4,5/5 Enregistré en février 2024 au Tippet Rise Art Center de Fishtail, Montana (Etats-Unis) par Monte Nickles. Un piano aux sonorités chaleureuses dans une acoustique boisée, avec des attaques exemptes de dureté et des fortissimos qui s’épanouissent harmonieusement. Yulianna Avdeeva rassemble des pages composées à Nohant entre 1844 et 1846. Dans ces chefs-d’œuvre de la maturité, Chopin explore des territoires nouveaux qui anticipent les univers de Fauré et Debussy. Les clairs-obscurs harmoniques abondent, parfaitement mis en valeur dans les deux derniers Nocturnes op. 62 par un jeu coloré et mouvant qui jamais ne pèse ni ne s’étale. Magnifiques…

ROBERT DE VISÉE 1652-1730 4 Suites pour théorbe. Et œuvres de Boësset, Lambert, Hotman, Dubuisson et Drouart de Bousset. Thibaut Roussel (théorbe), Perrine Devillers (dessus), Mathilde Vialle et Myriam Rignol (violes). Château de Versailles Spectacles. Ø 2023. TT: 1 h 09’. TECHNIQUE: 4,5/5 Enregistré à la chapelle du Petit Trianon de Versailles en septembre 2023 et juin 2024, par Hugues Deschaux. La captation utilise une acoustique chargée pour donner de l’épaisseur à l’arrière-plan sans altérer la définition des timbres du théorbe. Une voix, soutenue par deux basses de violes ajoute au relief de l’image. Aura-t-on jamais fait le tour des pièces pour théorbe de Robert de Visée? Thibaut Roussel scrute en profondeur les compositions du maître de guitare du Roi Soleil pour en extraire des trésors. Quatre Suites constituées de…

1 PASS LABS LE RETOUR L’histoire de Pass Laboratories débute en 1992 en Californie avec le lancement de l’Aleph 0, un bloc mono à base de transistors MOSFET capable de 70 W en classe A sous 8 Ω en mode single-ended. Le succès de ce bloc reconnaissable à sa forme carrée avec ailettes de refroidissement sur le pourtour engendrera une nombreuse descendance, du X1000, autre bloc mythique de 1000 W en topologie SuperSymmetric né en 1998, jusqu’aux actuelles séries XA et XS dont les blocs XS150 de 150 W avec alimentation séparée (un bloc en photo). En dehors de telles électroniques prestigieuses à vocation extrême, Pass Labs édite toute une gamme d’intégrés, étages phono, préamplis et blocs de puissance de 2x25 W (XA25) à 2x200 W (XA200.8), sans compter les…

MERCREDI 1er 11 h 15 En direct du Musikverein de Vienne. « Concert du nouvel an ». Orch. philh. de Vienne, dir. Muti. 20 h Manchester, Bridgewater Hall, 13/4/24. Berlioz, Saint-Saëns, Ravel, Sarasate, Falla. Ehnes violon, Orch. philh. de la BBC, dir. Mena. JEUDI 2 20 h Paris, Maison de la Radio, 24/11/24. Bach, Grieg, Chostakovitch. Tamestit alto, Musiciens de l’Orch. philh. de Radio France VENDREDI 3 20 h Glasgow, Glasgow City Halls, 24/11/24. Sibelius, Prokofiev, Tchaïkovski. Borrow piano, Orch. symph. de la BBC d’Ecosse, dir. Elder. SAMEDI 4 20 h En direct de la Maison de la Radio. Connesson, Beethoven. Schneider soprano, Hubeaux mezzo-soprano, Breslik ténor, Kellner basse, Chœur et Orch. philh. de Radio France, dir. Van Zweden. LUNDI 6 20 h Boswil, Künstler Haus, 12/10/24. Bacewicz, Bruch, Neumann,…

La soprano austro-russe Anna Netrebko est-elle maltraitée par le monde musical en raison de son soutien d’hier à Vladimir Poutine, dans le contexte d’une guerre contre l’Ukraine qu’elle estime avoir condamnée – pas assez nettement selon ses détracteurs? C’est l’avis formulé par son collègue JONAS KAUFMANN auprès d’un média suisse, à quelques jours d’un concert à Lucerne: « Nous n’avons jamais connu un tel conflit dans lequel des artistes – quelle que soit leur origine – ont été invités à se dévoiler autant et si souvent. J’ose dire qu’autrefois, on les aurait laissés tranquilles. La musique est une force qui doit nous rassembler, nous unir. » Pour le ténor allemand, la native de Krasnodar est « incontestablement l’une des artistes les plus talentueuses que nous ayons », et il est…

Les planètes s’alignent pour les deux formations symphoniques de la Radio. Après l’annonce de l’arrivée à l’automne 2026 de Jaap Van Zweden comme directeur musical du Philharmonique, c’est l’Orchestre national de France (ONF) qui vient de concrétiser une très belle opération: le recrutement de Philippe Jordan pour veiller sur ses destinées dès le 1er septembre 2027. Comme ce fut le cas pour le chef néerlandais au pupitre du « Philhar’ », la greffe entre le maestro suisse et le « National » a pris très vite – deux invitations ont suffi, en 2022 et 2023. « Dès [notre] première rencontre en octobre 2022, j’ai eu le sentiment que les racines de cet orchestre se trouvaient autant dans la tradition de la musique française que dans le grand répertoire classique et…

Les trobairitz et leurs genres d’élection Singulièrement inconnu au bataillon des vidas, razos, cansos, tensos et traités, le terme de trobairitz n’apparaît qu’au milieu du xiiie siècle dans le roman anonyme de Flamenca. Ce sera d’ailleurs sa seule mention médiévale. L’héroïne éponyme du roman, admirant le sens de la repartie de Margarida, une de ses suivantes, la qualifie de « bona trobairis »; la jeune femme lui retourne le compliment tout en lui précisant qu’elle ne vient qu’après sa maîtresse et une autre demoiselle, Alis; dans le récit, toutes trois composent avec Guillaume, l’amant de Flamenca, un dialogue dont l’issue est la rencontre physique suivie de la consommation érotique. Margarida est aussi qualifiée par sa maîtresse, tout aussi admirativement, de dialecticienne: trouver n’est pas tout, encore faut-il trouver à bon…

HOMMAGE AUX INTERPRÈTES LÉGENDAIRES Sauf exception, les derniers à avoir pu voir Cesare Siepi sur scène sont aujourd’hui bien chargés d’ans. Encore l’ont-ils vu devenu luimême vénérable, stature droite et cheveu d’argent. Les autres l’auront entendu au disque, dans des enregistrements couverts de récompenses, indispensable Figaro, Don Giovanni ou Philippe II. Et si l’on reprenait le parcours de Siepi dans la fraîcheur de ses commencements? Alors on constaterait ce que sa gloire ultérieure a un peu occulté: il eut cette particularité rarissime chez les basses d’être un jeune prodige. Tel ténor fringant qui brûle les planches dans sa vingtaine, telle soprano qui n’attend pas le nombre des années, on connaît. Mais une basse? Jetons une oreille à ces extraits de Mefistofele enregistrés en 1948 à la Scala par Toscanini pour…

CHARLES GARNIER A 200 ANS ET SON OPÉRA 150. CHAQUE MOIS, REVIVONS LES GRANDES DATES QUI ONT FAIT… LE PALAIS GARNIER. Un siècle avant les malheurs de Bastille on a déjà renoncé à ouvrir par une œuvre nouvelle. Mardi 5 janvier 1875 la vedette ne sera ni Gounod ni Massenet souverainement ignorés, ni le spectacle, ni la ballerine, ni la soprano, mais le bâtiment. Ses coupoles, ses foyers, ses dix-sept niveaux, ses 2531 portes, 6319 marches, 9209 becs de gaz (340 rien qu’au lustre, l’électricité entrera dans la salle en 1881 et sur la scène en 1887). Les 2156 places (bientôt moins, on est serré!) d’une salle dont l’acoustique est jugée plus favorable aux chanteurs qu’aux instruments sont toutes occupées – il paraît qu’on loue 15000 francs une loge au…

Lorsque René Jacobs enregistre en 1995 le Vespro della beata Vergine, sa discographie compte déjà les trois opéras de Monteverdi parvenus jusqu’à nous. Entrer dans l’œuvre sacrée d’un compositeur par la connaissance intime de sa production lyrique est une approche que le chef reproduira avec Mozart: en 2017, sa lecture dramatique du Requiem suit naturellement – opus ultime oblige – celles des principaux opéras. En 1610, Monteverdi publie les Vêpres, vaste recueil de pièces mariales illustrant son habileté à utiliser entre autres, dans la musique sacrée, le style concertant récemment développé à Venise. Présentées au pape Paul V en même temps que la Missa In illo tempore écrite selon les règles anciennes de la polyphonie, le Vespro est accepté. Mais leur auteur, alors maître de chapelle à Mantoue, n’obtient pas…

Le titre interroge, mais le propos est astucieux! Ce Vespro inédit n’est pas la reconstitution d’un office historique perdu de 1643, à la manière des vêpres « de saint Jean Baptiste » de Gustav Leonhardt (Philips, 1988) ou « de la Salute » par l’ensemble Akadêmia (Verany, 1996). Le « della Madonna » qui figure à côté du titre ne correspond pas non plus à une liturgie mariale précise: on retrouve bien les cinq psaumes, l’hymne et le Magnificat nécessaires à ce rite, mais pas les antiennes grégoriennes qui seules permettraient de les inscrire dans une fête particulière. Vincent Dumestre a simplement puisé dans les ultimes publications sacrées de Monteverdi: la monumentale Selva morale e spirituale de 1640 et le recueil posthume de 1650 (Messa a quattro voci e salmi).…

CLAUDE DELVINCOURT 1888-1954 Quatuor à cordes. Quintette avec piano. Quintette Syntonia. CIAR. Ø 2022. TT: 1 h 03’. TECHNIQUE: 3,5/5 Enregistré en septembre et octobre 2022 dans l’Auditorium Marcel Landowski, à Paris, par Juliette Carpentier-Dupont. Un quatuor à cordes en gros plan, aux couleurs chaleureuses et dont la restitution souligne la cohésion. Dans le quintette, le piano manque de définition, accentuant la compacité de l’image. Claude Delvincourt est encore un élève de Widor au Conservatoire lorsqu’il compose, en 1908, un Quintette avec piano en ut dièse mineur. La personnalité du langage est encore floue (planent les ombres de Fauré, Chausson et Vierne), même si certaines bizarreries rythmiques chatouillent déjà l’oreille, si séduit le lyrisme intense, parfois fantasque, qui anime d’un bout à l’autre cette vaste partition. D’autant que chacun des…

ENSEMBLE SARBACANES « Pyrotechnies ». Œuvres de Vivaldi, Califano, Handel, Fasch, Zelenka et Telemann. Oktav Records. Ø 2023. TT: 1 h. TECHNIQUE: 4/5 Enregistré par Mathilde Genas en septembre 2023 à l’église de Saint-Pierre d’Albigny. Deux hautbois, un basson, un violone et un clavecin captés en grande proximité. Excellente définition des timbres dans une image qui gagne en cohésion ce qu’elle perd en aération. Pour son deuxième opus discographique, l’ensemble Sarbacanes illustre la sonate en trio et en quatuor telle qu’elle se développe au XVIIIe siècle: aux partitions de Vivaldi et Handel, héritiers de la polyphonie corellienne, répondent celles de Fasch et Zelenka, tenants de la nouveauté stylistique, où le basson s’émancipe du continuo pour tenir un rôle soliste. Les fameuses six sonates du compositeur bohémien se distinguent non seulement…

Une révolution ambitieuse Les Baroqueux, un demi-siècle de musique, 1949-2001 par Renaud Machart. Fugue, 220 p., 23,90 €. Les mélomanes connaissent bien Renaud Machart: éminent chroniqueur musical au Monde, producteur à France Musique, directeur de collections à l’Ina, auteur de nombreux ouvrages (sur Francis Poulenc, John Adams, Leonard Bernstein…) Il nous propose aujourd’hui un texte des plus personnels, voire partisans, sur un sujet cher à son cœur. Le journaliste ne fut pas seulement le témoin privilégié de « la révolution du Baroque » en France dans les années 1980, il en fut aussi un des acteurs: jusqu’en 1992, Renaud Machart a souvent chanté, comme baryton, dans des ensembles fameux dirigés par Gustav Leonhardt ou Philippe Herreweghe. Dans son introduction, il précise que son ouvrage n’est pas « une histoire générale…

Quand un adolescent pratique le chant choral, c’est bon pour son développement: tel est l’enseignement d’une étude inédite conduite par le Centre de recherche « psychanalyse, médecine et société » de l’université Paris Cité, dont les résultats ont été communiqués à l’occasion de la Journée mondiale du chant choral le 11 décembre. Entre janvier 2023 et juin 2024, l’enquête, à la fois qualitative et quantitative, a exploré les transformations que la pratique du chant collectif opère sur la voix, le corps et l’esprit de jeunes de 11 à 15 ans participant au projet EVE (Exister avec la Voix Ensemble), un dispositif initié par la Philharmonie de Paris et soutenu par la Fondation Bettencourt Schueller. En comparaison d’un « groupe témoin », les choristes ont montré sur la durée de l’étude…

« Aen plein soleil dans une vertigineuse anfractuosité du rocher », écrivait Francis Poulenc, «Accroché « Rocamadour est un lieu de paix extraordinaire ». Mais la quiétude semble avoir déserté la cité mariale du Haut-Quercy ces derniers mois. En cause, un conflit ouvert entre le clergé local et l’Association Cantica Sacra Rocamadour, qui programme un festival, administre un ensemble vocal professionnel (La Sportelle) et édite un label discographique. Selon Cantica Sacra, l’actuel recteur du sanctuaire a « systématiquement désorganisé » la production de concerts à la basilique Saint-Sauveur et multiplié les « escarmouches » avec l’association, au point que l’activité du festival, découragée, a diminué de plus de 80% en dix ans. Le sort de l’orgue Jean Daldosso, construit il y a une dizaine d’années dans une esthétique baroque, a…

Avant de retrouver l’Europe pour y défendre Bach et Charpentier en ce mois de décembre, puis Handel en janvier et février, ce sont les Etats-Unis qui accueillaient Christophe Rousset pour une tournée intitulée « The Sound of Music in Versailles », où il endossait une nouvelle fois le rôle d’ambassadeur du répertoire baroque français. Christophe Rousset: Je l’ai toujours adoré et en suis un grand amant, au clavecin comme avec mon ensemble. C’est un peu ma marque de fabrique: lors de mon dernier voyage aux Etats-Unis pour diriger un orchestre américain, c’était dans de la musique française. J’essaie d’en donner une image de sophistication, de délicatesse, de sentiment, qualités qui, selon moi, font sa force. Malgré l’exigence de ce répertoire, l’accueil est toujours très bon. Certes, on ne remplit pas…

Mécène et serviteur de la musique de son temps, notamment à Paris entre 1921 et 1928, Serge Koussevitzki imagine pour le cinquantenaire du Boston Symphony Orchestra une sorte de « festival de créations » programmé pour l’automne 1930. En prévision, le chef russe en exil passe donc commande entre autres à Copland, Hindemith, Honegger, Prokofiev, Ravel, Roussel et Stravinsky. « L’idée de composer une œuvre symphonique d’une certaine envergure m’occupait beaucoup l’esprit depuis longtemps. J’acceptais donc volontiers une proposition qui répondait entièrement à mes vœux », allait écrire ce dernier dans son autobiographie (Chroniques de ma vie, 1936). « On m’avait donné pleine liberté pour la forme de ma pièce, aussi bien que pour les moyens d’exécution que je jugerais nécessaire. Je n’étais lié que par le délai, d’ailleurs suffisant,…

MOZART: Don Giovanni. Solistes, Orchestre philharmonique de Vienne, Josef Krips. Decca, 1955. Indispensable assurément dans toutes les incarnations de Don Giovanni qu’il nous a léguées, Siepi est ici à son summum: fascinant et odieux, inquiétant, sarcastique. La distribution (Danco, Della Casa, Dermota…) est plus qu’à la hauteur, mais il en est le pôle magnétique – avec à la clef une scène finale où réellement on croit le voir dévoré par les flammes, jusque dans la brisure du timbre. PLAGE 8 DE NOTRE CD MOZART: Les Noces de Figaro. Solistes, Orchestre philharmonique de Vienne, Erich Kleiber. Decca, 1955. Qui n’a jamais entendu le Figaro de Siepi n’a jamais entendu Figaro, et celui-ci est le plus abouti (malgré une vraie tendresse pour le live du Met 1952 avec Los Angeles et Valdengo).…

Titre: L’Opéra comme aventure. Sous-titre: Fragments d’un portrait de Stéphane Lissner, transcription du feuilleton animé sur France Musique par le producteur des films Pelléas, Philippe Martin, durant l’été 2023*. Le portrait commence un soir de l’hiver 1968. Claude Régy crée à Chaillot L’Amante anglaise de Marguerite Duras. « Ce minimalisme va énormément compter pour moi. » A quinze ans, double vocation: le théâtre et l’économie – économie du texte, du geste, de la scène, pas des sommes en jeu. A dix-neuf ans, Stéphane Lissner allume sa première enseigne à Paris: le Théâtre Mécanique. Un gouffre. Sauvé par le Théâtre de Nice dont le directeur le nomme adjoint. Revigoré cinq ans plus tard sur « un coup de fil de Jean-Albert Cartier qui dirige le Châtelet » et le propulse administrateur…

Le Château de Barbe-Bleue de Bartok Les 11 et 12 janvier, Dijon, Auditorium. Önay Köse, Aude Extrémo. Orchestre français des Jeunes, Kristiina Poska dir. musicale, Dominique Pitoiset mise en scène. Isabelle Faust, Tabea Zimmermann et Jean-Guihen Queyras Le 19 janvier, Paris, Cité de la musique. Le 20, Luxembourg, Philharmonie. Kodaly, Bartok, Ligeti, Mozart. Leif Ove Andsnes Le 10 janvier, Monaco, Auditorium Rainier III. Grieg, Tveitt, Chopin. Vilde Frang et Leonidas Kavakos Le 10 janvier, Paris, Maison de la Radio. Schumann: Concerto. Beethoven: Symph. no 3. Carmen de Bizet Du 14 au 22 janvier, Versailles, Opéra royal. Adèle Charvet/Eléonore Pancrazi, Julien Behr/Kévin Amiel, Alexandre Duhamel, Florie Valiquette/Vannina Santoni. Hervé Niquet dir. musicale, Romain Gilbert mise en scène. Don Giovanni de Mozart, version de concert Le 20 janvier, Paris, Théâtre des Champs-Elysées. Florian…

JOHN BULL CA 1562-1628 Œuvres pour clavier. Maciej Skrzeczkowski (virginal). Ricercar. Ø 2024. TT: 1 h 12’. TECHNIQUE: 3,5/5 Enregistré par Harry Charlier en février 2024 au Studio Dada à Bruxelles. Dans une acoustique dont la neutralité confine à l’austérité, la captation s’efforce de restituer avec une grande fidélité les timbres de deux virginals bien distincts. Si l’image est indéniablement précise, elle reste un peu terne et manque d’ampleur. Le titre du premier album de Maciej Skrzeczkowski, lauréat du Concours de Bruges 2023, nous interpelle: qui est donc ce « vrai » John Bull que le jeune claviériste se propose de traquer? A l’évidence, un personnage haut en couleur. Cet universitaire, compositeur et organiste était en effet, selon George Abbott, archevêque de Canterbury, « aussi célèbre pour déflorer les vierges…

HÉLÈNE DE MONTGEROULT 1764-1836 Sonate pour piano op. 1 no 3. Fantaisie op. 7 no 3. BIGOT DE MOROGUES: Suite d’Etudes. Andante varié op. 2. Sonate pour piano op. 1. Lucie de Saint Vincent (piano Stein de 1804 et copie d’un Erard de 1802). Présence Compositrices. Ø 2023. TT: 1 h 03’. TECHNIQUE: 4/5 Enregistré par Mathilde Genas en avril 2023 au Musée de la Musique (Paris) et en août 2023 dans la salle de l’Atelier du Museum Geelvinck à Heerde (Pays-Bas). Deux pianos anciens, dont les timbres distincts sont restitués avec précision, dans un espace chaleureux et intime. Heureuse idée que de mettre en regard Hélène de Montgeroult et Marie Bigot de Morogues (1786-1820). Pianiste, cette dernière tint salon entourée d’amis musiciens et compositeurs. Pédagogue, elle utilisa le Cours complet de…

Né en 1902 dans l’empire austrohongrois, Emanuel Feuermann perd son poste à la Hochschule de Berlin après l’accession de Hitler au pouvoir, en 1933. Il émigre alors à Paris puis Londres, effectue des tournées en Europe, en Amérique, au Japon. En mars 1938, il est à Vienne quand l’Allemagne envahit l’Autriche et parvient à fuir en Palestine grâce à l’aide de son ami le violoniste Bronislaw Huberman. Il s’installe aux Etats-Unis à l’automne et en décembre donne avec le pianiste Rudolf Serkin, le violoniste Mischa Elman et la soprano Hulda Lashanska un concert au Carnegie Hall pour lever des fonds au bénéfice des réfugiés allemands et autrichiens. C’est ce concert qui conduit Feuermann à enregistrer pour RCA après l’expiration de son précédent contrat avec Columbia (le 31 décembre 1938). Sept…