Innholdsfortegnelse for July/August 2024 i Design Hunter Mexico

LA CREATIVIDAD ES EL NÚCLEO de toda innovación y transformación. En el mundo de la arquitectura y el diseño, esta capacidad para imaginar lo imposible y hacerlo realidad ha dado lugar a obras emblemáticas. La creatividad mexicana ha sabido fusionar tradición y modernidad para concebir espacios que inspiran y perduran. En la arquitectura residencial, se busca la atemporalidad y proyectar la potencia de esta disciplina en nuestro país. Les recomiendo nuestro canal de YouTube, en donde mostramos extraordinarias casas de México. El éxito en estos campos no se mide únicamente por la grandeza de las obras, sino por el impacto que tienen en la vida de las personas. Los arquitectos y diseñadores mexicanos han logrado trascender fronteras y llevar su talento a escenarios internacionales. Cada obra arquitectónica y de diseño…

FORNASETTI. RECUERDOS DEL FUTURO El imaginativo universo de Piero Fornasetti, una figura emblemática del auge económico italiano, y la continuidad creativa personificada por su hijo Barnaba son enaltecidos en esta monografía con prólogo del propio Barnaba Fornasetti y textos de Silvana Annichiarico y Ginevra Quadrio Curzio. El mundo de Fornasetti flota entre la imaginación y la realidad, enriquecido por referencias culturales y alusiones artísticas. Piero Fornasetti dio inicio a su empresa en los albores de la posguerra, cuando en 1947, alentado por Gio Ponti, presentó cerámicas en la octava Trienal de Milán. A principios de la década de 1950, en colaboración con Ponti, diseñó el mobiliario de los imponentes transatlánticos italianos, una colaboración fructífera que lo catapultó a una gran visibilidad. Fornasetti amplió rápidamente su producción con muebles, accesorios, objetos…

PORSCHE HA CORONADO la gama 718 con un vehículo diseñado para ofrecer una nueva experiencia de manejo. El techo de lona de accionamiento manual, excepcionalmente ligero, permite que el sonido del motor bóxer atmosférico se perciba de manera precisa e intensifique la conexión entre el conductor y la máquina. Este sonido inconfundible se complementa con el sistema de escape deportivo de acero inoxidable y las entradas de aire laterales, lo que convierte cada trayecto en una sinfonía mecánica. El nuevo 718 Spyder RS incorpora una ligera capota de lona de una sola capa que se acciona manualmente. El diseño es increíblemente compacto y consta de dos secciones: una que protege del sol y otra que sirve como deflector. Ambas son desmontables en su totalidad y pueden ser guardadas en el…

LA ALIANZA ENTRE DÓRICA y Estela Menasse marca un antes y un después en el camino que la firma mexicana de diseño ha emprendido hacia la excelencia, la creatividad y la inspiración. Estela, reconocida por su enfoque vanguardista y su habilidad para desafiar los límites convencionales del arte, aporta una frescura única y una perspectiva innovadora a la estética de Dórica. A su vez, esta última se distingue por la creación de muebles atemporales que fusionan la maestría artesanal con una visión contemporánea. En preparación para la próxima apertura del nuevo showroom, Estela ha creado una selecta variedad de piezas con el propósito de armonizar a la perfección con la colección Eréditha, con el fin de generar un lienzo que convierta cada elemento en un símbolo tangible de historias y…

RALPH PUCCI, la firma de diseño de mobiliario e iluminación, presenta nuevas obras del artista XAVIER LUST, mobiliario de CHRIS LEHRECKE, esculturas de AUGUSTO LEHRECKE y fotografías de REBECCA MOSES y ANTOINE BOOTZ en NYC x Design. NYC X DESIGN es la plataforma que reúne cientos de eventos de diseño con el propósito de dar a conocer talentos emergentes y presentar las novedades de artistas consagrados para el disfrute de los entusiastas del diseño a nivel mundial. En la reciente edición, la firma de lujo neoyorquina Ralph Pucci mostró los diseños de los reconocidos artistas y diseñadores Xavier Lust, Chris Lehrecke, Augusto Lehrecke, Rebecca Moses y Antoine Bootz. El diseñador belga, Xavier Lust, mundialmente reconocido por sus creaciones de muebles metálicos y espejos, se inspira en el propio material y…

FRANCISCO ESNAYRA, artista plástico mexicano, ha dedicado más de 15 años a explorar y expresar la complejidad de la mente humana a través de su arte. Con una carrera marcada por la innovación y la búsqueda constante, ha creado un cuerpo de trabajo que destaca por su técnica y por la profundidad emocional y espiritual que impregna en cada una de sus piezas. Desde temprana edad, Francisco Esnayra mostró una inclinación natural hacia la escultura. “Siempre, desde que tengo memoria, he estado haciendo escultura sin saber que estaba haciendo escultura”, comenta. Su curiosidad innata por los volúmenes y la manipulación de materiales como la plastilina lo llevaron a desarrollar su talento desde los cinco años, una curiosidad que sigue activa hasta hoy. La combinación de talento, vocación y constancia ha…

ROOTSTUDIO apuesta por la producción artesanal como método de HUMANIZACIÓN DE LA ARQUITECTURA. El reconocido taller de arquitectura, liderado por JOÃO BOTO CÆIRO, ha establecido un plan de expansión para RANCHO CEBÚ, un versátil complejo localizado en TLACOLULA DE MATAMOROS. Este proyecto se organiza en torno a la disposición de sus jardines y el renacer de su ecosistema, integrando la producción artesanal como un método para que la arquitectura sea más orgánica. RANCHO CEBÚ es un proyecto iniciado en 2017 por el taller creativo RootStudio, cuyo origen radica en la plantación de sus propias plantas de agave. El equipo, dirigido por João Boto Cæiro, ha planificado cada área de este rancho polivalente, comenzando por la destilería y sus distintos requerimientos, tales como bodegas de guarda, zona de servicios y hornos,…

WEB. BLACKHAUS STUDIO Fundado por Deisi Bernardi y Fernando Gasperin, Blackhaus es un prestigioso estudio creativo con sede en Brasil, fundado en 2012. Desde su creación, se ha distinguido por su inquebrantable dedicación a la representación digital de la arquitectura en su forma más pura. Este compromiso se basa en la firme convicción de que el diseño arquitectónico debe hablar por sí mismo, sin necesidad de adornos ni interpretaciones adicionales. En este contexto, Blackhaus se especializa en anticipar las necesidades de comunicación de arquitectos y desarrolladores, logrando revelar y destacar la esencia de la arquitectura aún no construida. El estudio se especializa en la visualización arquitectónica y la creación de contenido para el mercado inmobiliario. Su enfoque profesional y detallado les ha permitido colaborar con arquitectos, desarrolladores y agencias de…

EXPO. DESIGN MIAMI BASEL 2024 Design Miami/Basel es un evento de renombre que ofrece una muestra del diseño más innovador y vanguardista disponible en el mercado. Durante seis días, 45 galerías internacionales exhiben una amplia gama de productos, desde asientos hasta cerámica de alto diseño. La feria no solo es un mercado emocionante para descubrir piezas únicas, sino que también brinda la oportunidad de establecer colaboraciones y encargos, además de ofrecer un programa completo de conferencias y charlas. En comparación con su contraparte en Miami, Design Miami/Basel se distingue por su enfoque en obras históricas y académicas, lo que permite a los visitantes comprender movimientos clave en la historia del diseño y experimentar objetos raros de todo el mundo en su contexto histórico. La selección de galerías exhibitoras incluye tanto…

DURANTE LA PRESENTACIÓN se realizó un recorrido que para apreciar los nuevos modelos de Rolex y se tuvo una inmersión en la rica historia de la marca. A lo largo de diferentes estaciones temáticas, se recordaron los hitos más importantes de Rolex y cómo estos se han traducido en los innovadores diseños presentados este año. Entre las novedades para 2024, varios modelos capturaron nuestra atención: Oyster Perpetual GMT-Master II, Oyster Perpetual Rolex Deepsea, Oyster Perpetual Sky-Dweller. EL LUJO DEL TIEMPO REINVENTADO Rolex presentó dos nuevas versiones en Oystersteel del icónico Oyster Perpetual GMT-Master II, destacando su excelencia en la relojería con un bisel de Cerachrom bicolor en gris y negro. Estas ediciones, una con brazalete Oyster y otra con brazalete Jubilee, mantienen la tradición y la innovación que caracteriza a…

A LO LARGO DE LOS AÑOS, Timorous Beasties ha expandido su repertorio para incluir una amplia gama de productos que van desde papel tapiz y telas hasta mobiliario y accesorios para el hogar. Las colaboraciones con otras empresas y diseñadores de renombre han contribuido a aumentar su visibilidad y prestigio internacional. La dedicación de McAuley y Simmons a la calidad e innovación ha sido reconocida a través de numerosos premios y menciones, con trabajos que han sido exhibidos en museos y galerías dejando una huella indeleble en el mundo del diseño de interiores y textiles. Los creadores de la marca, ambos graduados de la Escuela de Arte de Glasgow, han logrado transformar su visión en una propuesta sólida que ha capturado la imaginación de expertos y amantes del diseño alrededor…

FUE EN 1983 cuando el maestro perfumista Paolo Vranjes trazó el comienzo de la firma italiana que, durante cuarenta años, ha evolucionado y se ha consolidado como la marca que ha transformado el vivir y el sentir de espacios con los auténticos aromas inspirados en la Toscana que cautivan los cinco sentidos. La gama de productos de Dr. Vranjes es fiel al objetivo de descubrir la infinidad de matices de un país colmado de historia, arte y belleza. La colección de fragancias para el hogar, presentada en el ícono de la marca —la botella inspirada en la cúpula de Brunelleschi que data del año 1436—cuenta con cinco tamaños para disfrutar de aromas como Amber, Ginger Lime, Milano, Rosso Nobile y Oud Nobile. Lamparfum es un objeto que, al mismo tiempo,…

LA ARTISTA PLÁSTICA francesa Reine Paradis ha llevado su vibrante uso del color y su distintiva técnica a México con su primera exhibición en la König Gallery de la Condesa, en la Ciudad de México. Paradis, que posee una trayectoria marcada por la exploración de diversos medios y una fascinación inquebrantable por las tonalidades, ha logrado capturar la atención del público internacional con su estilo único y su capacidad para transformar percepciones a través del arte. La artista describe su propio trabajo como una serie de autorretratos, aunque no precisamente en el sentido tradicional: “En cada una de mis obras hay una especie de autorretrato”. A lo largo de su carrera, que comenzó en Estados Unidos hace doce años, tras finalizar sus estudios en la Gobelins School de París, Paradis…

“La arquitectura tiene que ser SENCILLA, SERENA, pero antes que nada, ATEMPORAL”, Javier Calleja (1944-2020), socio inseparable del arquitecto ALFONSO LÓPEZ BAZ.Por Corina Armella de Fernández Castelló Retrato Héctor Velasco Facio. Fotos cortesía Alfonso López Baz “DESDE MIS AÑOS en la preparatoria, siempre me sentí atraído por el dibujo y la arquitectura. Sin embargo, tenía dificultades con las matemáticas, lo cual me preocupaba porque creía que ser arquitecto requería un dominio absoluto de esta materia. Afortunadamente, unos amigos vecinos que eran estudiantes de arquitectura me ofrecieron darme clases. Aunque dudaba entre seguir una carrera artística o de arquitectura, me aconsejaron optar por esta última debido a mi facilidad para el dibujo. Hicimos un acuerdo: ellos no me cobrarían las clases y, a cambio, yo les haría algunos dibujos y perspectivas,…

EN UN RINCÓN DONDE LA SELVA se funde con el mar, la historia se entreteje con la magia en Maroma para crear un escenario ancestral donde las leyendas mayas cobran vida. La llegada del arquitecto José Luis Moreno a este paraíso a mediados de los años 70 marcó el comienzo de una historia única. Sin planos ni esquemas, sus diseños fluidos trazados en la arena dieron vida al primer hotel en la Riviera Maya, donde la artesanía mexicana y los materiales locales se convirtieron en el alma de este mágico refugio costero. A lo largo de los años, Maroma se ha transformado en un santuario internacional, donde podemos reconectarnos con la naturaleza y experimentar la autenticidad de la cultura maya. El rediseño a cargo de la arquitecta de interiores Tara…

GUCCI ANCORA La exhibición “Design Ancora” ofreció una oportunidad única para que Gucci destacara una serie de objetos que, según la marca, definen una edad de oro del diseño italiano, la artesanía y el profesionalismo culto. Esta muestra se presentó durante el Salone del Mobile de Milán, destacando cinco iconos de una era pasada en un contexto contemporáneo. En un espacio especialmente diseñado para el proyecto por el arquitecto barcelonés Guillermo Santomà, se exhibieron ediciones especiales de cinco diseños emblemáticos, cuidadosamente seleccionados por el director creativo Sabato De Sarno y la cocuradora Michela Pelizzari, como símbolos de la italianidad y, en particular, del estilo milanés. La exposición no solo celebra el pasado glorioso del diseño italiano, sino que también reinterpreta estos clásicos a través de una lente moderna. Entre los…

P1 X INFINITE MACHINE El scooter eléctrico P1 de la nueva empresa con sede en Nueva York, Infinite Machine, ofrece una combinación de rendimiento, practicidad y estilo cyberpunk. Fundada por Joseph y Eddie Cohen, y respaldada por un equipo con experiencia en diseño de productos de empresas como Google y Microsoft, Infinite Machine presenta un vehículo urbano con un diseño visualmente impactante y cero emisiones. El P1 presenta formas facetadas y una estética que evoca al Tesla Cybertruck, pero con una consideración meticulosa de la función desde el principio. Fabricado con un chasis de acero y paneles de aluminio, el P1 tiene una velocidad máxima de 55 mph y una autonomía de alrededor de 60 millas en entornos urbanos. Ofrece opciones de conducción variadas y características inteligentes, como Apple CarPlay…

SIGUIENDO LOS PASOS del [RE]Master01, lanzado en 2020 para reinterpretar un cronógrafo de 1943, esta nueva edición limitada de 250 piezas muestra una caja rectangular asimétrica de 41 mm en una nueva aleación de oro arenoso de 18 quilates, cuyo tono oscila entre el oro blanco y rosa. El [RE]Master02 se enriquece con una esfera partida, “Bleu Nuit, Nuage 50”, dividida en doce triángulos decorados con un acabado satinado lineal, que crea efectos únicos de luz y textura al ensamblarse. Al combinar una estética vintage con un rendimiento de vanguardia, esta nueva referencia está equipada con el calibre 7129, un movimiento de horas y minutos. El [RE]Master02 crea un fuerte impacto visual con sus muchas facetas y su forma rectangular acentuada por esquinas pronunciadas y asas integradas. Su superficie ha…

EN EL MUNDO DEL DISEÑO, las colaboraciones entre grandes nombres siempre generan expectativas y entusiasmo. Esta vez, el célebre diseñador de interiores Pierre Yovanovitch ha unido fuerzas con el icónico diseñador de moda Christian Louboutin para crear una colección de sillas que celebran la fuerza interior y la belleza individual, y también rinden homenaje a las musas históricas, la mitología y el cine. Presentada en la Galería Yovanovitch de Nueva York a principios de mayo de 2024, esta colaboración promete ser un hito en el diseño de mobiliario contemporáneo. La colección incluye una serie de sillas de edición limitada y abierta, que han sido elaboradas meticulosamente por algunos de los mejores artesanos franceses. Cada pieza es única e inspirada en personajes que van desde la reina Nefertari hasta la burlesca…

MARÍA ELENA NAVEILLAN, artista plástica chilena, ha construido una carrera notablemente diversa y multifacética en el mundo del arte contemporáneo. Con una sólida formación en arte con mención en pintura de la Universidad Católica, ha dejado una huella indeleble en una veintena de exposiciones colectivas e individuales tanto en Chile como en el extranjero. Su obra abarca un amplio espectro estilístico que va desde lo figurativo hasta lo conceptual y el neo pop, desplegándose en una variedad de escalas que oscilan entre la miniatura y lo monumental. Su paleta de colores es igualmente diversa: abarca intensos, multicolores y monocromáticos. La esencia del trabajo de Naveillan radica en su profunda exploración del lenguaje de los símbolos y su relación con los medios de comunicación y los hallazgos de diversas culturas milenarias.…

EL HOTEL LA PALMA, símbolo histórico de Capri, experimentó en 2023 una completa transformación utópica realizada por Oetker Collection y su socio propietario Reuben Brothers. Este ambicioso proyecto fue encabezado por el reconocido diseñador de interiores Francis Sultana, cuya aportación ha dejado una huella indeleble en la propiedad. Nacido en Malta en 1973, Sultana es renombrado a nivel mundial por su pasión por el arte y su destreza en la creación de espacios únicos. La pasión de Sultana por el diseño se revela en sus propias palabras: “Siempre supe que sería diseñador. Desde niño, me atraían las casas y el mobiliario. A los 8 años, diseñé mi primera casa, inspirado en programas como ‘Dynasty’ y las películas de Hollywood que veía con mi mamá. En mis veintes, comencé a pasar…