Innholdsfortegnelse for 12/2023 i Beat German

Die Stereo-Chorus-Legende Overloud GEM Mod Für viele ist Rolands Dimension D der Studiochorus schlechthin. Overlouds GEM Mod erweckt den legendären analogen Effektprozessor von 1978 in Software-Form zum Leben. Dabei wurden dem Plug-in einige moderne Feature spendiert, die es noch flexibler als sein Hardware-Vorbild machen. Damit ist es ein Garant für wunderbare warme Vocals, organische Choruseffekte für Synths und Instrumente sowie breite, schwebende Stereoklänge. Ein Klangmagier, der in keiner Sammlung fehlen sollte. Download: siehe Seite 9 | Infos: overloud.com win | mac Fette Retro-Sounds Cherry Audio MG-1 Plus Synth Als authentischen Nachbau des Realistic MG-1 Synthesizer der 80er Jahre, haben wir für euch den MG-1 Plus im Gepäck. Dank der dualen monophonen Oszillatoren, die auch synchronisierbar sind, lassen sich mithilfe des Ladder-Lowpassfilters unter anderem fette Bässe und Leads entwickeln. Ring-Modulation und…

Purer Mehrwert für Produzenten Producer Secrets ist ein brandneuer Messenger-Kanal mit täglichen Schätzen für Musiker, Beatmaker, Sänger, Produzenten und alle, die mit Produktion und Recording zu tun haben. Er bietet exklusive Samples & Downloads, persönliche Geheimnisse von nahmhaften Producern, Cheat-Sheets, Tutorials für einen schnelleren Workflow, Web-Fundstücke für sofortige Inspiration, Produktionstechniken, Meinungen zu Streaming und Musikerrechten, sowie Plugin-Deals & Software-Rabatte, die du auf keinen Fall verpassen darfst – alles täglich und gratis! Neue Mitglieder erhalten ein exklusives Geschenk: den semi-modularen Synthesizer Xils 3 BE, einen vielseitigen Channel Strip namens TheStrip und ein 909 Drum Pack – aufgenommen mit einem TLA 5021 Röhrenkompressor, gesampelt mit einer MPC2500 und angereichert mit einigen anderen düsteren Hardware Werkzeuge. Der Producer Secrets Kanal ist nicht an Bedingungen geknüpft und beinhaltet keine Diskussionen – er bringt einfach…

DOb duClub-Musik, Rock, Pop oderHip-Hop produzierst: Der Schlüssel zu professionell klingenden Tracks ist ein adäquates Mastering. Dies bedeutet aber mehr, als einen Song nur laut zu machen. Vielmehr gilt es, mit viel Fingerspitzengefühl einen guten Mittelweg zwischen Lautheit und Dynamik zu finden und dem Musikstück ein Klangbild zu verleihen, der zu dem entsprechenden Genre passt. Auch wenn Mastering verbesserungswürdigen Mixen zu einem ausgewogenen Klang und mehr Lautheit verhelfen kann, darf man in diesem Zusammenhang keine Wunder erwarten. Eine gute und ausgewogene Mischung ist unerlässlich. Eventuelle Mix-Probleme lassen sich in den Einzelspuren wesentlich schneller und besser in den Griff kriegen. Der Mastering-Prozess Beim Mastering solltest du mit einerStereo-Au diodatei mit einer möglichst hohen Auflösung (mindestens 24 Bit bei 44,1 kHz) arbeiten. Der Prozess umfasst folgende Arbeitsschritte: Sig nalverarbeitung, das Schneiden…

1 Lebendige Vocals GEM Mod ist einer der drei ikonischen Vintage-Modulationseffekte, die in GEM Modula nachgebildet werden. Das Plug-in emuliert den Chorus Roland Dimension D, der in den 80ern und 90ern sehr gerne für Vocals eingesetzt wurde. Probieren wir‘s mal aus! Lade das Plug-in dazu als Insert-Effekt auf einer trockenen Gesangsspur und wähle das Initial Preset an. 2 Modi kombinieren Klicke mit gehaltener <Alt>-Taste auf die Schalter 2 und 3, um beide Modi zu kombinieren. Mit einem Speed-Wert von 0.755 Hz, einer Modulationstiefe (Depth) von etwa 32% sowie ein Shape-Wert von - 50% erweckst du den Klang zu Leben. Stelle Amount auf 55% und Stereo Width auf +50%. Voilà: Der Gesang klingt deutlich lebendiger und räumlicher. 3 Come As You Are Wenn du möchtest, kannst du dem Gesang durch Erhöhung des Drive-Werts…

1 Was ist Saturation? Saturation ist eine kompressionsbedingte Verzerrung, die historisch betrachtet aus der Überlastung elektrischer Hardware-Komponenten, wie Röhre oder Tonband, herrührt, bei der die Komponenten aufgrund des hohen Pegels nicht mehr linear reagieren. Dieser Sättigungseffekt wird in Ableton mit Audioeffekten wie dem Saturator oder Dynamic Tube emuliert. 2 Kompression Wenn das Eingangssignal ungleich zum Ausgangssignal ist, entspricht das Verhältnis nicht mehr 1:1, sondern 2:1 oder höher. Das bedeutet, dass sich der Dynamikbereich des Signals verkleinert, es also komprimiert wird. Gleichzeitig werden Frequenzbereiche hervorgehoben und mit Obertönen angereichert. Diese „Fehlfunktion“ lässt sich gezielt nutzen! 3 Sounds „anwärmen“ Bassounds klingen mit Sättigung wärmer und fetter und erhalten zudem mehr Durchsetzungskraft. Lade einen Saturator in eine Bass-Spur. Stelle Drive auf 8 dB. Regle Dry/Wet auf einen Wert zwischen 20 und 30%, so dass…

1 Verbindung herstellen Gehen wir gleich ans Eingemachte: Wir haben unseren Arturia MicroFreak am MIDI-Interface angeschlossen und wollen ein paar Sequenzen damit aufnehmen – inklusive Parameter-Automationen – und uns dabei etwas vom Zufall inspirieren lassen. Dafür laden wir ein MIDI OUT-Modul ins Rack, wählen den Synth als Ziel und laden dann einen Matrix-Sequenzer. 2 Endlos Patterns Auf der Rückseite des Racks verbinden wir den Note CV des Sequenzers mit dem Input des MIDI OUT-Moduls. Startest du die Wiedergabe, wird der externe Synth vom Sequenzer angespielt. Sprich: du kannst ab jetzt jeden deiner Synth mit eigenem Sequenzer ausstatten! Per Rechtsklick in die Noten-Matrix lässt sich außerdem ein Pattern per Zufall erstellen. 3 Noch mehr steuern Das finden wir schon cool, ist aber erst die halbe Miete! Denn wie wäre es, auch Parameter wie…

DDas Inphonik RX1200 Plug-in ist dabei natürlich deutlich billiger, bringt dir aber fast die gleichen Möglichkeiten wie die Hardware. Was ist besonders an SP-1200 und RX1200? Beide arbeiten mit einer gegenüber CD-Qualität reduzierten Bit-und Samplerate, wodurch eine oft gehörte Klangästhetik entsteht, die deinen Sounds einen bestimmten Vibe verpassen kann. Mathieu Demage und Wilhelm Lamy hatten mit ihrer Firma Inphonik schon zuvor einen Yamaha Soundchip oder die AD/DA Converter Akai’s S-950 Sampler geklont. Im RX1200 Plug-in nutzen sie, wie das Vorbild, eine Samplerate von 26.041 Hz sowie 12 Bit Auflösung. Auch das Design ist sehr nahe am Original. Mit dem RX1200 kannst du damalige Workflows nachvollziehen, die entscheidend zum Sound beigetragen haben. So war es üblich, Samples im Sampler hochzupitchen und neu zu sampeln oder Vinyl als Quelle beim Sampling schneller…

Die Spannweite der für die Sample-Libraries genutzten Synthesizer reicht von Access Music Virus bis hin zum Yusynth. Du findest neben analogen Legenden wie Minimoog, Prophet-5 oder Jupiter-8 auch digitale Klassiker wie den FM-Synth DX-7 oder den additiven Kawai K5. Aber auch moderne Klangerzeuger wie Arturia PolyBrute, Teenage Engineering OP-1 oder ASM Hydrasynth haben es in die Library geschafft, für die du etwa 20 GB Platz auf der möglichst schnellen Festplatte einplanen musst. Für UVI Workstation oder Falcon Synth Anthology 4 setzt eine Installation der kostenlosen UVI Workstation 3.1.11 oder höher oder das VSTi Falcon ab Version 2.8.5 voraus, die Autorisierung der Software erfolgt über einen iLok-Account (max. 3 Aktivierungen, Computer und Dongle). Bei der Installation unterstützt dich die Software UVI-Portal. Da die vorgenannten Produkte den Unterbau der Klangerzeugung bilden, kann…

Wir leben in aufregenden Zeiten, was Musik und KI betrifft. Wo hilft künstliche Intelligenz im Arbeitsalltag von Musikern und Produzenten? Welche Werkzeuge werden unser Arbeiten und Produzieren grundlegend verändern? Von Auto-Mixern über Stimmentauscher hin zu Fertigmastereren und Online-DAWs mit Melodiegenerator tut sich gerade extrem viel im Audiobereich. Und wir sind weit weg davon, dass diese Entwicklungen eine Bedrohung für Musiker wären. Aber nah dran, dass sich sehr schnell sehr viel ändert in der Elektronischen Musikproduktion. Heute mit Chirp. Was ist Chirp? Aber am Anfang steht die Idee. Ob nun Text oder Melodie, wenn es nicht aus uns kommt, woher dann? Dafür gibt es Chirp von Suno.ai. Kurz zusammengefasst ist es mit dem Tool möglich, automatisch in einem gewünschten Genre zu einigen Zeilen Text einen fertigen Beat mit Gesang oder Rap…

Roland hat mit der Stream Station und der GO:-Serie schon erste Produkte für Streaming & Co. präsentiert. Zwar richtet sich die Promotion hinsichtlich des neuesten Produktes Bridge Cast in erster Linie an Gamer, die ohne großen Aufwand ihre Sessions live streamen wollen. Da es sich aber im Kern um eine klassische Kombination aus Mixer und USB-Audiointerface handelt, kann Bridge Cast auch für alle anderen Streaming-Anwendungen genutzt werden und ist damit auch für Musiker und sonstige Produzenten interessant, die ihre Performance live online bringen wollen. Hierbei ist das Dual-Bus-Konzept hilfreich: Bridge Cast kann zwei getrennte Mixe erstellen, neben dem veröffentlichten Stream-Mix gibt es einen weiteren Monitormix. Der Mixer besitzt vier Kanäle für ein Mikrofon sowie drei Streaming-Spuren. Das Interface arbeitet mit 24 Bit und bis zu 96 kHz getaktet, ein eingebauter…

Das Modul liegt uns als Standalone in eigenem Case vor. Es ist in zwei Blöcke unterteilt. Alle Bedienelemente, samt kleinem Display, befinden sich auf einem Teil. Alle Audio-und CV-Buchsen plus Input Gain Regler teilen sich einen Expander, der rechts oder links vom Bedienfeld montiert werden kann. Das schafft Flexibilität und hält Potis und Schalter frei vom Kabel-Dschungel. Das gefällt schon mal sehr! Die Einflussmöglichkeiten per CV sind sehr üppig ausgefallen. Ganze 32 CV-Ins lassen sich zählen! Ergänzt wird die Konnektivität durch die Audio-Ins. Auch ein Line-Level Eingang ist vorhanden, was die unkomplizierte Einbindung von z.B. Smartphone oder Gitarre erleichtert. Ausgangsseitig finden wir Left und Right Out, Mono Out, sowie einen Mono Out des unbearbeiteten Signals der drei Eingänge. Features über Features – Looper und Granular Engine Der Looper arbeitet bei…

1 Songstruktur Ein Song besteht aus Parts, die für Struktur und Spannung sorgen. Unser Song setzt sich so zusammen: Intro – Vers – Chorus – Bridge – Chorus – Outro. Natürlich gibt es auch weitere Parts wie zum Beispiel den Pre-Chorus. Wie du deinen Song strukturierst, bleibt dir überlassen. Achte darauf, aufgrund der Übersichtlichkeit mit wiederkehrenden Begriffen zu arbeiten. 2 Arrangement-Marker Du kannst jedem Projekt Arrangement-Marker hinzufügen, um die verschiedenen Abschnitte deines Songs zu kennzeichnen. Diese Marker kannst du dann inklusive der enthaltenen Instrumente verschieben und so verschiedene Arrangements ausprobieren. Der erste Marker beginnt am Anfang eines Projekts, jeder weitere am Ende des vorangegangenen. 3 Marker erstellen Drücke [Command] + [Shift] + [A], um eine sogenannte Arrangement-Spur zu erstellen. Diese wird ganz oben über der ersten Spur angezeigt. Ganz rechts findest du…

Beat / Moin Mike, gleich zum Punkt: Für wen ist Radio Evosonic gedacht und warum muss man einfach reinhören? Mike/ Unser Radio ist für alle gedacht, die elektronische Musik außerhalb des Standards mögen. Wem Sunshine Live zu wenig Underground ist, der wird uns lieben. Reinhören muss man auch, weil wir das Wort zulassen. Wir verstehen uns auch als „Bildungsradio“. Zum Beispiel unsere zwei Professoren von der Hochschule Trier, die mit ihrer wöchentlichen Sendung „Klima und Kohle – Der Campus-Talk“ alle mit auf eine spannende Reise in die Zukunft der regenerativen Energiesysteme nehmen. Gemeinsam diskutieren sie, wie wir die Energiewende meistern können und persönlich einen Beitrag leisten können, den Klimawandel einzudämmen. Eine unserer erfolgreichsten Shows ist „Innovation Germany“. Da sprechen wir jeden Donnerstag 30 Minuten lang über aktuelle Trends, Innovationen und…

LANDR Sofortiges Mastern verspricht der vollautomatische Service von LANDR. Direkt kann ein gewünschter Song in einem gängigen Audioformat hochgeladen werden, ohne dass eine Anmeldung erforderlich ist. Über eine Vorschau kann man entscheiden ob einem das Master gefällt und man dieses kaufen möchte oder nicht. Allzuviele Klangeinstellungen hat man nicht. Lediglich beim Style kann zwischen Warm, Balanced und Open gewählt werden und bei der Loudness zwischen Low, Medium und High. Ab 19,99 Euro monatlich bekommt man unbegrenzt viele MP3 Master und drei WAV-Files. Um nur ein WAV-File zu mastern, werden ohne Abo 9,99 Euro zzgl. MwSt. berechnet. Für 39,99 Euro bekommt man unbegrenzt viele WAV-Dateien gemastert. Die Resultate sind klanglich und in der Lautstärke in Ordnung. www.landr.com Preis: ab 10 Euro (pro WAV-File) Lieferzeit: 5 Minuten Neuversuche: - Wertung: Waves Online…

Beat / Wo bist du gerade? Marius / In Pasadena, außerhalb von Los Angeles. Beat / Cool, stehen Tourvorbereitungen an? Marius / Genau, die Proben fangen in zehn Tagen an und derzeit bereite ich die Ableton-Sessions für die Shows vor. Beat / Hast du für die US-Tour eine andere Band als in Europa? Marius / Ich habe jetzt im Allgemeinen eine andere Band. Das liegt daran, dass die Tour einfach so lang ist. Die Musiker, mit denen ich bisher gespielt habe, haben nicht genug Zeit dafür, da sie alle auch andere Jobs haben. Deshalb haben wir die Band neu aufgestellt. Beat / Lass uns zunächst zurück zu den Anfängen gehen. Wie bist du zur Musik gekommen? Marius / Einige meiner Klassenkameraden haben begonnen, Gitarre und Schlagzeug zu spielen und irgendwann…

1 Setup Der Song, den wir im Prozess des Masterns durch Automationen so verfeinern, damit der Drop intensiver wirkt, sollte schon vollständig gemixed und als WAV-Datei gerendert worden sein. Durch Strg+T können wir uns für eine bessere Übersicht im Arrangement Zeitmarker setzen. Ein Marker zu Beginn des Build-Ups, einer zum Pre-Drop Fill und einer zum Drop genügt. 2 Lautstärkeverhältnis Wir Menschen nehmen oftmals viele Reize nur im Verhältnis zu anderen Reizen war. Diese Eigenschaft unserer Wahrnehmung wollen wir nutzen. Damit der Drop also laut und mächtig klingt, muss er selber gar nicht lauter gemacht werden, sondern es reicht den Part davor leiser zu drehen. Für die Umsetzung öffnen wir Fruity Balance im Master Channel. 3 Lautstärke Automation Mit einem Rechtsklick auf den Volume Regler und einem Linksklick auf Create automation clip…

1 Simpler Beat… Für unserem Workshop-Demotrack brauchen wir erst mal nur Kick, Hi-Hat und ein Instrument, in unserem Falle eine ethnische Flöten-Sample. Die Kick spielt ein simples 4/4-Muster über vier Takte und im ersten davon wird auch die Flöte angetriggert. Und damit die zur amtlichen Textur wird, hauen wir in der AMP-Sektion volle Pulle REV(erb) drauf. 2 …gigantisches Reverb Per FUNC+AMP geht’s dann zur Reverb-Abteilung, wo wir dessen Nachhallzeit mit DEC(ay) auf maximale Länge strecken. Damit das Ergebnis aber nicht total bassig und/oder blechern klingt, drehen wir das Highpassfilter (HPF) bis etwa zur Hälfte auf. Da wir absichtlich wuchtige Texturen kreieren wollen, lassen wir das Tiefpassfilter (LPF) unangetastet. 3 Mix sauber halten! In anderen Fällen würden wir das Filter auf ca. 80 runter drehen, damit die grellen Höhen ebenfalls gefiltert werden und das…

1 90er-Dance-Hook Wir starten mit der markanten Synth-Sequenz aus „Alone“, die wie erwähnt von der niederländischen Dance-Formation stammt. Sie wurde auch bereits von David Guetta und Wiz Khalifa recyclet. Erstelle ein neues Projekt mit 137 BPM und ziehe den polyphonen Synthesizer Mai Tai aus dem Browser in das Arrange-Fenster. Lade das Preset + init aus den Heft-Daten. 2 Lead-Sound Aktiviere den Wiedergabemodus Mono und reduziere Glide auf 18.0 ms. Stelle außerdem Voices auf 1 und Quality auf High. Oszillator 1 liefert mit der Sägezahnwellenform schon eine gute klangliche Grundlage. Stelle seine Oktavlage auf 16‘. Aktiviere das Filter und deaktiviere Soft. Passe Drive, Punch und Res für einen fetteren Sound wie gezeigt an. 3 Hookline Nun fehlen – na klar – die Effekte. Lade zuerst Pro EQ als Insert-Effekt und hebe die…

Das StudioRack ist Waves-Usern bereits seit ein paar Jahren bekannt. In der neuesten Version wurde ihm ein neues Feature namens StudioVerse spendiert, über das mittlerweile Tausende von Effektketten von Top-Mix-Engineers und -Produzenten zugänglich sind. In einer stetig wachsenden Community können User ihre Ketten aus Waves-Plugins und VST3-Plug-ins anderer Hersteller teilen. StudioRack ist kostenlos, setzt aber Lizenzen der verwendeten Effekt-Module voraus. Um das Potenzial von StudioVerse wirklich ausreizen zu können, empfiehlt sich eines der beiden Abomodelle: Waves Essential mit über 110 Plug-ins oder Waves Ultimate mit mehr als 230 Plugins. Das Bemerkenswerte bei StudioVerse ist, dass es auch zahlreiche Kreationen renommierter Mix-und Mastering-Engineers wie Andrew Scheps, Marry Marroquin, Chris Lord-Alge und Abbey Road Studios und bekannter Artists wie Devin Townsend, Mick Gordon (dem Komponisten des DOOM-Soundtracks), Young Guru oder Josh Wink…

Wie bei ihrer Vorgängerin lassen sich auch bei Scarlett 2i2 4th Gen maximal zwei Eingänge gleichzeitig für Mikrofone, Instrumente und andere Audioquellen nutzen. Statt Kombibuchsen gibt es jetzt aber getrennte Eingänge: 2x Klinke auf der Vorderseite und 2x XLR auf der Rückseite. Du kannst hinten deine Mikrofone eingesteckt lassen und trotzdem bei Bedarf vorne einen Synthesizer, Bass oder Gitarre einstöpseln, da diese schaltungstechnisch Vorrang genießen. 48V-Phantomspeisung ist für Kondensatormikrofone zuschaltbar. Die eingebauten Preamps sind sehr leistungsstark und liefern bis zu 69 dB Verstärkung. Das gibt genug Reserven auch für pegelschwache Mikrofone und verringert das Rauschen. Gut gelöst ist die Einstellung des passenden Pegels: Die beiden Gain-Regler sind mit einem umlaufenden Farbring umgeben, der den korrekten Pegel oder Übersteuerung anzeigt. Auto-Level und Safe Die vierte Scarlett-Generation verfügt über die zwei nützliche…

Bereits drei Jahre nach dem Erscheinen des Norand MONO kommt bereits eine komplett überarbeitete MK2-Version auf den Markt. Käufer des ersten Modells müssen sich aber nicht allzu sehr ärgern, denn die Verbesserungen in der Software können sie zu einem Teil ebenfalls nutzen (hierzu später). Bessere Hardware Laut Entwickler war eine neue Hardware notwendig, um alle neu erdachten Features adäquat umsetzen zu können. Zum Glück wurde dabei auch auf etwas mehr Wertigkeit geachtet. Man sieht zwar auch MONO MK2 nicht unbedingt auf den ersten Blick an, welches Potential in dem Synthesizer schlummert. Aber mit dem Aluminium-Gehäuse, neuen RGB-LEDs und einer insgesamt verbesserten Benutzeroberfläche wirkt er nicht mehr ganz so billig wie der Vorgänger. 3D-Sensoren Spürbarer Vorteil der verbesserter Bedienelemente sind die 3D-Funktionen der Taster des Mini-Keyboards. Dank drei belegbarer Achsen X,…

1 MPE Sound laden Die MPE-Sounds findest du gesammelt in der Kategorie Sounds in dem mit MPE-Sounds beschrifteten Ordner. Um einen ersten Eindruck über das Potential eines MPE-Sounds zu erhalten, lade ein Preset in eine Spur und probiere die Sounds über alle Oktaven hinweg aus. Verwende dabei verschiedenen Anschlags-und Druckstärken auf den Push 3 Pads. 2 MPE Control Push 1 & 2 Besitzt du keine Push 3 sondern hast eine Push 1 oder 2, nutze den MIDI-Effekt MPE Control. Gehe in das Setup Menü von Push und wähle unter Pressure Poly aus. Jetzt kannst du über MPE Control Pitch-, Slide-und Pressure-Hüllkurven für jede einzelne Note erzeugen und darüber verschiedene Parameter von MPE-fähigen MIDI-Devices ansteuern. 3 Sounds radikal ändern Wenn du vertikal über ein gedrückt gehaltenes Pad gleitest, kann es zu extremen Klangänderungen kommen,…

1 Intro Das Intro dient dazu, die Hörer:innen auf den Song vorzubereiten und ihre Aufmerksamkeit zu bekommen. So kann hier die Hauptmelodie und/oder das Hauptinstrument abgespielt werden. Die meisten Intros kommen komplett ohne Vocals aus. Es gibt jedoch auch Songs, die auf dieses Element verzichten und direkt mit den Versen starten – unser Song gehört nicht dazu. 2 Instrumentierung Unser Intro setzt sich aus drei Spuren zusammen. Das Piano ist aufgrund seines Rhythmus’ und der Akkordfolge das wichtigste Instrument unseres Songs. Deswegen kommt es auch im viertaktigen Intro vor. Zusätzlich lassen wir noch die beiden E-Gitarren-Spuren spielen. Du kannst Regionen durch Ziehen mit gedrückter [Option]-Taste kopieren. 3 Bridge Eine Bridge dient, wie der Name schon sagt, der Verbindung zweier Songpassagen. Sie kann überall im Song platziert werden, wird jedoch…

1 | Gyraf Audio G23-S Tilt EQ Der Tilt EQ sorgt während des Mastering-Prozesses für die notwendige tonale Balance und bietet die Option, vollwertigen analogen Röhrensound zuzuschalten. Seine Filterkurven sind so gut gewählt, dass sie oft 2-3 herkömmliche EQs ersetzen können und das Material für die weitere Produktion optimal vorbereiten. 2 | Gyraf G22 Vari-Mu Compressor Der G22 verleiht meinen Songs die benötigte Tiefe. Die Leistung im M/S-Modus ist einfach unglaublich und gibt mir die So kann ich die Dynamik der Mittel-und Seitensignale separat verringern oder erhöhen. Zusätzlich reguliere ich hier den Pegelanteil für das Mittel-und Seitensignal. 3 | Masalec MEA-2 Der Masalec verbessert mein Signal, indem er es reinigt oder verstärkt, und dabei bleibt er unhörbar. Meine Zauberwaffe wenn es um neutralen und cleanen Sound geht. Seine Filtercharakteristiken sind…

Beat / Lass uns doch dazu wissen, warum du dein Studio so aufgebaut und eingerichtet hast? Lennard / Ich musste auf kleinstem Raum einen sinnvollen Platz für mein Studio schaffen. Ich habe daher eine Seite in meinem Schlafzimmer wählen müssen, welche die einzige Wand ohne Hindernisse, wie z. B. Türen, Fenster, oder Winkeln im Mauerwerk ist. Da ich nur Platz für einen relativ kleinen Schreibtisch, aber gerne viel Platz zum Arbeiten habe, wurde mein komplettes Equipment bis auf ein kleines Keyboard in ein Regal ausgelagert. Ich schließe jedes Gerät nur dann an, wenn ich es benötige. Das hat ebenfalls den Vorteil, dass ich Anschlüsse, aber auch Kabel spare. Das hängt aber natürlich auch stark vom Workflow ab. Ich recorde lieber alles einzeln und bearbeite es dann in der DAW, andere…

Wie lange ist es her, dass Musiker so fürstlich belohnt wurden? Als Bob Dylan bekannt gab, dass er seine Verlagsrechte für $300 Millionen an Universal übertragen hatte, war das ein erster Paukenschlag. Der zweite: Dass er angeblich ein noch höheres Angebot über $400 Millionen des britischen Unternehmens Hipgnosis abgelehnt hatte. [1] Für Hipgnosis-Gründer Merck Mercuriadis steht fest: “Wenn ein Song einmal einen gewissen Status erreicht hat, werden seine Einnahmen vorhersehbar und zuverlässig. Das heißt, er wird zu einer Wertanlage - so wertvoll wie Gold oder Öl.” [2] Es ist eine Aussage, die zugleich Hoffnung gibt und verunsichert: Werden kreative Entscheidungen letztendlich auch in der Musik nur noch aufgrund von Faktoren wie Investierbarkeit und Rendite getroffen? Finanzielle Alchemie? Zunächst fragen sich aber noch sehr viele Beobachter, mit welcher Alchemie und innerhalb…

1 Piano als Basis Als Grundlage für unseren Song setzen wir auf ein Piano mit einer eingängigen Akkordfolge. Der Apple-Loop „70s Ballad Piano 01“ gibt uns ein Musikbett an die Hand, das unseren Kopf zu vielen Melodien inspiriert. Wir kopieren die Region viermal für die Vers-Sektion und zweimal für die Hook. Als Tempo für unsere Pop-Ballade wählen wir 80 BPM. 2 Aufnahme-Vorbereitung Für unseren Melodie-Trick brauchst du keinerlei professionelles Equipment, da das Recording deiner Stimme lediglich als Vorlage dient. Wir haben für unsere Aufnahme das integrierte Mikrofon eines MacBooks genutzt. Einen Kopfhörer solltest du verwenden, um das Piano nicht noch einmal aufzunehmen. Erstelle eine Audiospur und beginne mit der Aufnahme. 3 Lass dich inspirieren Wir lassen unseren Song bei aktivierter Aufnahme im Loop laufen. Nach und nach entwickelt sich ein Gefühl…

1 Bass-Sound Lege zunächst ein Cubase-Projekt mit 125 BPM an. Zunächst programmieren wir die Bassline aus „Genug“ nach. Lade dazu Retrologue und aktiviere den Voice-Modus Mono. Schalte auch den zweiten und dritten Oszillator hinzu, jeweils mit der Sägezahnwellenform. Die ersten beiden Oszillatoren verstimmen wir mit den Fine-Reglern um +/-8 cent gegeneinander. 2 Bass: Effekte Der Klang erhält dadurch lebendige Schwebungen. Stimme Osc 3 eine Oktave höher und passe die Oszillatorpegel in der Mix-Sektion wie gezeigt an. Jetzt wird es Zeit, den obertonreichen Sound mit dem Filter zu zählen. Stelle Shape auf LP12 und justiere die Filterparameter inklusive der Hüllkurve wie auf dem Bild. Es fehlen nur noch die entsprechenden Effekte. 3 Bassline Lade zunächst den Tube Compressor als Insert-Effekt. Das Preset AM Bass Synth 3 liefert den gewünschten durchsetzungsfähigen und runden…

Beyoncé Lead Vocal Chain | LuDiaz Unser Tipp für präsente Vocals im Stil von Beyoncé mit seidigen Höhen. Falls die S-Laute zu spitz klingen, drehe einfach den DeEsser-Regler etwas auf. Tipp: Ein höherer Life-Wert sorgt für einen atmosphärischeren Sound. GTR metal hell | Mick Gordon Dieses Preset ist eine echte Waffe für High-Gain-Metal-Bretter. Schicke einfach deine clean aufgenommen Riffs durch die Effektkette. Du möchtest einen definierteren Sound? Deaktivere einfach den Fuzz-Effekt. Cloud Pad Generator – CirroCumulus | Bluetech Der Ambient-und Downbeat-Produzent Bluetech hat mit seinen Cloud-Pad-Generator-Presets eine ganze Serie an Effektketten für Ambient & Co. kreiert. Ein Geheimtipp für Pads und atmosphärische Texturen. CLA Stereo Drums | Chris Lord-Alge Unsere Empfehlung, um akustischem Schlagzeug einen knalligen Sound zu spendieren. Drehe für einen wuchtigen Sound à la John Bonham (Led Zeppelin)…

1 Zuerst der Beat! Um in die Drum & Bass-Stimmung zu kom und sofort eine mitreißende Rhythmus- mengrundlage für unseren Track zu schaffen, greifen wir auf Drumloops aus der Loopcloud [1] zurück. Diese sind in stiltypischen 174 BPM gehalten, also wählen wir auch dieses Tempo für unser Projekt. Wir beginnen mit dem Chorus bzw. dem melodischen Hook des Tracks. 2 Verzerrter Bass Als Erstes möchten wir dem Beat einen Bass zur Seite stellen. Lade in Zampler//RX die Soundbank „Zampler Tremorrr.fxb“. Das Preset 006: BS Backbiter eignet sich bestens für unseren Zweck. Reduziere Glide auf 24% und deaktiviere die Effekte. Passe außerdem die Filter-und Hüllkurvenparameter wie auf dem Bild an. 3 Bassline Für mehr Biss möchten wir dem Klang eine deftige Verzerrung spendieren. Eine leichte Aufgabe für den Distortion-Effekt Heavocity Fury [2] mit dem…

M3 MicTrak ist ein Stereo-Richtrohrmikrofon mit eingebautem Rekorder. Das Audiosignal der 2 Mikrofonkapseln in M/S-Anordnung kann entweder direkt auf einer MicroSD-Karte aufgenommen, über das mitgelieferte 3,5mm-Klinkenkabel an die Videokamera weitergeben oder mit einem USB-C-Kabel digital an Computer oder Mobilgerät geschickt werden. Für letztgenannte Anwendung bietet Zoom spezielle ASIO-Treiber für niedrige Latenzen an. Mitgeliefert wird eine Halterung für eine Montage auf eine Videokamera für Filmaufnahmen, M3 kann aber dank Batteriebetrieb auch kabellos an einer Tonangel oder stehend auf dem Desktop für Podcasts etc. betrieben werden. Auch in Sachen Mono/Stereo zeigt sich das M3 flexibel. Der Mono-Modus eignet sich ideal für die Dialog-Aufnahme. 90º sorgt für eine akkurate, transparente Stereoaufnahme. 120º steht für eine großzügige Stereoabnahme, die sich insbesondere für die Atmo-oder Sound-Effekte empfiehlt. Der Rekorder speichert speichert zudem eine Sicherungsdatei im…

Der analoge Poly-Synthesizer OB-X8 basiert auf den Klassikern OB-8, OB-X und OB-Xa, verpackt ihre legendären Klänge in ein modernes Gewand und erweitert sie um mehr als 40 Parameter. Zu den neuen Funktionen zählen die SEM Filtertypen, Per-Voice Panning und Keyboardtracking des LFO. Wer möchte, lädt zwei Presets gleichzeitig und spielt sie als Split oder Layer. Damit stellt der OB-X8 eine umfassende Neuauflage des Oberheim-Synthesizers dar, auf die viele Synthesizer-Fans lange warten mussten. Aber nicht jeder hat Platz und Geld für solch ein großes Keyboard, weshalb Oberheim eine kompaktere und günstigere Desktop-Version nachschiebt. Welche Kompromisse hierfür eingegangen werden müssen, haben wir getestet. Deutlich kompakter Im Vergleich zum Keyboard-Schlachtschiff mit einer Breite von über einem Meter und einer Tiefe von fast einem halben Meter bei einem Gewicht von zwölf Kilogramm ist die…

1 Strophe Strophen sind oft die längsten Elemente eines Songs. Hier kannst du also viel von deiner Geschichte erzählen. Sie tauchen meist mehrfach auf und ihr Text unterscheidet sich voneinander – im Gegensatz zum Refrain, der meist immer denselben Text wiedergibt. Wir haben nur eine Strophe in unserem Song, die sich über 12 Takte erstreckt. 2 Instrumentierung Wir starten die Strophe wie das Intro – nur, dass wir den Bass dazuholen, um den Hörer:innen ein neues Element zu präsentieren. Nach vier Takten lassen wir das Schlagzeug erklingen. So werden die Hörer:innen langsam in den Song hineingeführt. Nun zeigen wir den Hörer:innen schon viel von unserem Song. Achte darauf, dir ein paar Elemente für den Refrain zu sparen. 3 Refrain Der Refrain sagt der Zuhörerschaft, um was es geht. „Baby you’re…

Ob Budget-Kauf oder Luxusgut, ob Einstiegsinstrument oder eine Erweiterung der Armada: Synthesizer sind ‘ne geile Sache! Deswegen widmen wir ihnen auch ein komplettes Spezial. Doch stellen wir dir nicht einfach nur die aktuellen Neuerscheinungen, sondern zeigen auch deren Besonderheiten und Stärken für den täglichen Einsatz in deinem Studio. Des Weiteren befragen wir einige der bekanntesten „Synthfluencer“ zu ihren Lieblingsinstrumenten und Geheimtipps! Test: Roland GAIA 2 Optisch sieht der Nachfolger des GAIA SH-01 wie eine Mischung aus Alesis ION und Korg Minilogue aus. Im Inneren werkelt aber Rolands liebstes Kind, die altbewährte ZenCore-Engine, die im GAIA 2 neben Virtuell-Analog auch Wavetables bietet. Der kompakte Synthesizer besitzt neben einer üppig mit Reglern bestückten Bedienoberfläche ein großes Motional Pad und einen eingebauten Sequenzer und könnte sich daher als Performance-Synthesizer für die Bühne oder…