Innholdsfortegnelse for 03-2021 i Beat German

Heiße Konkurrenz für Massive und Serum! Waves Codex Abgefahrene Dubstep-Bässe, kreischende Leads, schillerende Arpeggios, sich endlos entwickelnde Flächen sowie eindrucksvoll animierte Texturen – all dies und noch viel mehr ist mit Waves Codex möglich. Der Wavetable-Synthesizer lockt mit einer facettenreichen Klangerzeugung inklusive WAV-Import, einer eingängigen Bedienung und einem inspirierenden Arpeggiator. Unser Software-Highlight dieses Monats ist ein echter Garant für frische Klänge fernab analoger Standards. Down Download: www.bit.ly/BeatDL182 | Lizenz: www.serialcenter.de win | mac Rotzbox a la Moog & 0-Coast Retromod LoFreq Wired Das Plug-in RetroMod LoFreq Wired fängt den Sound von 11 beliebten analogen Synthesizer von 2009 bis heute ein, darunter Moog Grandmother, Dreadbox Erebus V3, Arturia MiniBrute 2, Doepfer Dark Energy II und Analogue Solutions Telemark V2. Freuen Sie sich auf kraftvolle und facettenreiche analoge Sounds, die nicht nur…

Beim Symphony Desktop ist „günstig“ in Relation zum großen Bruder zu sehen, denn knapp eineinhalb Riesen müssen Sie auch für das kleine Interface auf den Ladentisch legen. Dafür erhalten Sie aber ein Audiointerface der Extraklasse mit einigen außergewöhnlichen Features. Wenig analoge Anschlüsse Äußerlich sieht man Apogee Symphony Desktop die besondere Ausstattung nicht direkt an, sieht man einmal vom Fehlen jeglicher Bedienelemente mit Ausnahme des großen Lautstärkereglers ab. Die gesamte Bedienung erfolgt über ein großes Touchscreen-Display. Vorne befindet sich für den unkomplizierten direkten Zugriff ein Instrumenteneingang sowie der Kopfhörerausgang. Auf der Rückseite sind zwei weitere Eingänge für Instrumente oder Mikrofone platziert, ausgelegt als XLR/Klinke-Kombibuchsen. Der zweite Eingang doppelt dabei den frontseitigen Eingang und schaltet diesen ab, sobald er mit einem Kabel belegt ist. Neben zwei symmetrischen Audioausgängen gibt es einen weiteren…

Beat / Ihr habt euch in der Band von Dieter Meier für das „Out of Chaos“ Projekt kennengelernt. Wie seid ihr damals überhaupt zu dem Job gekommen? Alessandro / Eines Tages hatte ich eine Sprachnachricht von Tobias auf meinem Handy. Nick-Cave-Drummer Thomas Wydler konnte einige ‚Out of Chaos‘ Shows nicht spielen und Tobias fragte mich, ob ich für ihn einspringen wolle. Ich sagte zu und das war der Beginn unserer Reise. Tobias / Während Monaten trafen wir uns in jeder freien Minute im Bandkeller und jammten, experimentierten und tüftelten, bis wir dann endlich unser erstes Konzert spielen konnten. 30 Minuten als Vorband von der Band „Trabant Echo“ im Kunstraum „Perla Mode“ in Zürich. Das war 2013. Beat / Was für Erkenntnisse habt ihr aus den Aufnahmen mit „Out of Chaos“…

1 Das Projekt Legen Sie zuerst ein neues Projekt im Tempo 90 BPM an. Fügen Sie darin eine Instrumentenspur mit Groove Agent SE hinzu und laden Sie das Preset R&B Kit 01. Importieren Sie anschließend den beiliegenden MIDI-Loop In The Grid 90 BPM in Ihr Projekt, indem Sie ihn mit gedrückter Maustaste in die Spur mit Groove Agent SE ziehen und dort loslassen. 1 2 Mehr Samples Öffnen Sie den Drumloop per Doppelklick im Key Editor. Durch zusätzliche Samples soll der Snare-Sound interessanter werden. Fügen Sie zu jedem Anschlag der Snaredrum 1 - 2 weitere Sounds auf den Tasten C#1, D#1 oder E1 hinzu. Nutzen Sie auch für die Hi-Hat und Shaker zusätzliche Samples, indem Sie die Noten auf den Tasten F1, F#1 und G1 verteilen. 3 Velocity Verändern Sie…

1 Dynamische Reduktion Die Sampler der 1980er-Jahre, wie der Akai S1000, MPC 60 oder E-MU SP12, arbeiteten mit einer wesentlich geringeren Sample-Rate und Bit-Tiefe, als sie heutzutage verwendet werden. Statt der heute üblichen 24 Bit wurden damals auch 8 oder 12 Bit verwendet. Dies hatte den Effekt, dass sich der abgebildete Dynamikbereich eines Samples reduzierte. 2 Bit-Tiefe verringern Dieser Effekt lässt sich ganz einfach imitieren. Laden Sie ein Sample und legen Sie dann den Audioeffekt Redux in die Spur. Schalten Sie Bit Reduction ein und wählen Sie testweise einmal eine Bit Rate von 12, 8 und dann 4 Bits. Während Sie bei 12 und 8 Bit eine deutliche Reduzierung der Dynamik hören, nehmen bei 4 Bit die digitalen Artefakte überhand. 3 Sample-Rate reduzieren Des Weiteren können Sie noch die Sampling-Rate…

1 Grundbeat In unserem Workshop rücken wir einem Beat mit einem dynamischen Distortion-Effekt zu Leibe, denn vor allem statische Beats profitieren enorm davon. Prinzipiell lässt sich die Methode aber für Sounds aller Art gewinnbringend anwenden, allen voran Bässen. Als Grundlage nutzen wir den Nepheton [1] mit einem simplen Groove (siehe MIDI-Clip in Heft-Daten). 2 Multiband-Distortion Die Hauptrolle spielt in unserem Falle aber ein Multiband-Distortion-Effekt. Wir nutzen Saturn 2, weil sich hier die verschiedenen Frequenzbänder nicht nur verändern, sondern auch MIDI-Controllern zuweisen lassen. Für den Anfang erzeugen wir über das Plus-Icon nur ein einzelnes weiteres Band. Die Trennfrequenz wollen wir von Hand modulieren. 3 MIDI-Routing Damit aber MIDI-Signale von einem Controller zum Effekt-Plug-in gelangen, müssen wir einen kleinen Umweg nehmen, denn MIDI-Daten laufen für gewöhnlich nur zum Synth-Plug-in auf der Spur.…

TAL J-8 lässt schon anhand der prägnanten Farbgebung der Schalter erkennen, dass hier der Jupiter-8 als Vorbild gedient hat. Im Gegensatz zu Roland und Arturia, die gerade eine überarbeitete Version ihrer Nachbauten präsentiert haben, verzichtet das Plug-in aber auf eine fotorealistische Oberfläche, was die Bedienung erleichtert. Die Klangerzeugung wurde vom Original übernommen, aber um einige sinnvolle Funktionen ergänzt. Zwei Oszillatoren mit den Standard-Wellenformen Sägezahn, Dreieck und Rechteck sowie Rauschen dienen als Grundlage. Sync, PWM und Crossmodulation erweitern das Klangspektrum, wobei sich gerade bei Letzterem viele Plug-ins schwertun und die Modulation im Audiobereich zu harsch und digital klingen lassen. Roland war mit seiner Emulation diesbezüglich schon immer weit vorn, Arturia hat in Version 4 aktuell nachgebessert und auch TAL lässt sich nicht lumpen. Die Crossmodulation klingt angenehm analog und organisch und…

Waves CLA Epic Die Abkürzung CLA steht für Chris Lord-Alge, der in Zusammenarbeit mit Waves schon diverse Plug-ins wie CLA Guitars oder CLA Drums veröffentlicht hat, die Komponenten wie Kompressoren, EQs, Reverb, Delay oder Pitch in einem Tool vereinen, um dem User zeitsparend und mit wenigen Knopfdrücken einen passenden Sound zu kredenzen. Mit CLA Epic gibt es nun ein ähnliches Konzept für Hall und Delay. Das Plug-in enthält je vier verschiedene Delays und Reverbs, sodass sich in Summe acht Effekte auf ein Signal packen lassen. Im Detail sind dies die Delay-Typen Tape, Throw, Slap und Crowd und die Reverbs Plate, Room, Hall und Space. Die Einstellmöglichkeiten sind jedoch eher rudimentär. Der Reiz des Tools liegt eher im Zusammenspiel der verschiedenen Komponenten, was es sehr vielseitig macht – von subtil bis…

Der Controller macht einen soliden Eindruck. Die acht großen Endlosregler haben einen angenehmen Drehwiderstand, die Taster besitzen einen spürbaren Druckpunkt. Die 32 mehrfarbig beleuchteten Pads sind mit ca. 2,5 x 1,5 cm kleiner ausgefallen als bei Maschine oder vergleichbaren Pad-Controllern, bieten aber ein gutes Spielgefühl. Sie sind anschlagdynamisch und verarbeiten auch Aftertouch (sogar polyphon!). Zwischen Reglern und Pads ist ein frei konfigurierbarer Touchstrip mit LED-Kette angebracht. Ein gut ablesbares Display dient zur Darstellung wichtiger Informationen und in Verbindung mit den Pfeiltastern und zugehörigem Regler zur Menü-Navigation, eine mehrfarbige Transportsektion ist ebenfalls integriert. ATOM SQ ist kompakt ausgefallen und wird auch auf einem beengten Desktop seinen Platz finden. Die Stromversorgung erfolgt über den USB-C-Anschluss, mit dem Sie ATOM SQ auch mit dem Computer verbinden. Weitere Anschlüsse gibt es nicht. DAW-Controller Im…

Der Name ist Programm, denn die herausragende Neuigkeit ist der Vocoder-Algorithmus, mit dem der Microfreak Stimmen verfremden und Drumloops oder anderes Audiomaterial in rhythmische Pads verwandeln kann. Ähnlich wie bei der Novation AFX Station bleibt die Technik im Kern unverändert, sodass auch Besitzer des „alten“ Microfreaks in den Genuss des neuen Features kommen. Getarnter Mikrofoneingang Aber wie kriegt man das Mikrofon oder ein anderes Audiosignal in den Microfreak hinein, schließlich hat der kompakte Synthesizer keinen Audioeingang!? Hat er doch, allerdings wussten dies bisher nur die Entwickler: Der Kopfhörerausgang ist ähnlich wie bei einem Smartphone belegt, bei dem sich ein Headset zum Hören und Einsprechen anschließen lässt. Das mitgelieferte Schwanenhalsmikrofon endet auf einen vierpoligen (=3 Ringe) Miniklinkenstecker, dockt mit dem Plastikunterbau solide an und schleift dabei praktischerweise auch den Kopfhörerausgang durch.…

Nach der erfolgreichen Markteinführung der DJ-Controller Prime 2 und Prime 4, überrascht uns Denon mit einer vollumfänglichen 2-Kanal-Lösung als akkubetriebenes Standalone-Modell, dem Prime Go. Auffällig ist vor allem die sehr kompakte Bauweise, die es insbesondere mobilen DJs ermöglicht einen professionellen DJ-Gig im Rucksack zu absolvieren. Anschlüsse und Display Die Rückseite der DJ-Workstation ist mit zwei Mikrofoneingängen ausgestattet, sodass der DJ und eine weitere Person zwecks Moderation Gehör finden. Löblich ist der Anschluss für Zuspieler, z. B. CD-Player oder Smartphone mithilfe des Aux-Eingangs. Zu dem XLR-Masterausgang gibt es auch einen Klinken-Booth-Ausgang. An zwei Kopfhörerausgänge wurde frontseitig gedacht. Vergleichsweise groß ist das kontraststarke, hochauflösende 7-Zoll Farb-Touch-Display, hinter dem die Betriebssoftware Engine OS läuft. Hier kann per Gestensteuerung komfortabel durch Songordner gescrollt und navigiert werden, die Erstellung von Playlisten und Crates sind ebenso…

Ob Sie Melodien oder Vocals aufnehmen, Beats einspielen oder sampeln, ein Modularsystem einbinden oder Live auftreten wollen, nur mit den passenden MIDI-, Audio-oder CV-Interfaces und -Controllern läuft die Sache wirklich rund. Doch welche können was und vor allem: Welche passen am besten zum eigenen Workflow? Im folgenden Ratgeber stellen wir Ihnen aktuelle Geräte mitsamt ihren Eigenschaften vor, vergleichen verschiedene Modelle und geben Ihnen konkrete Tipps, wie Sie Ihr Setup optimieren und perfekt erweitern. Seite 16 Top-Mitmach-Workshops Porträt: Fotos Tom Hessler nutzte die Zeit kreativ, während des ersten Lockdowns. Der Sänger, Gitarrist und Soundtüftler der Indie-Band Fotos ersann in seinem Neuköllner Homestudios mit Modularsystem, Bandechos und einer Farfisa-Orgel bewaffnet die Basics des fünften Fotos-Longplayers „Auf zur Illumination!“: Ein Album, das elektronische Musik mit Kraut und Psychedelic Rock kombiniert. Im Interview erzählte…

Als Nachfolger des populären USB- und MIDI-Controllers BCR2000 enthüllt Behringer den Prototypen BCR32. Die Besonderheit ist, dass er gemeinsam mit der Zaquencer-Software über einen integrierten Step-Sequencer und 4-Spur-Sequencer verfügt, um monophone und polyphone Drum- und Noteneingaben durchzuführen. Der kompakte Controller soll zudem mit dem iPad kompatibel sein. Zu den Hauptmerkmalen des BCR32 zählen 32 Encoder, die wahlweise manuell oder über den Learn-Modus nutzerspezifisch zugewiesen werden können. Vier virtuelle Gruppen, acht Dual-Mode Encoder mit Push-Funktion, als auch 20 programmierbare Buttons (denen Note On/Off-Programmwechsel oder systemexklusive Daten zugewiesen werden können), erweitern das Funktionsspektrum. Ein MIDI-Eingang und zwei MIDI-Ausgänge sind auch zu verzeichnen. Zum Triggern externer Synthesizer hält der BCR32 sogar noch vier CV/Gate-Anschlüsse bereit. Bis zu 192 Pattern und vier Spuren sind speicherbar. Ein kleines Multifunktions-Display gibt es ebenfalls. Ein genaues Erscheinungsdatum…

KOMPAKT & MOBIL: SETUP FÜR UNTERWEGS Für mobile Anwender, die unterwegs auf einen Laptop zurückgreifen, ist ein Aspekt besonders wichtig. Das zusätzliche Equipment sollte Bus-powered sein, also kein Netzteil zum Betrieb benötigen. Sowohl das MOTU M4 als auch das Akai MPK mini MK3 bringen dieses Feature mit. Außerdem sind beide Geräte äußerst kompakt, und passen somit in jeden Rucksack. Mit diesem Setup können Sie Instrumentals einspielen und Aufnahmen realisieren. DIE STIMME IM MITTELPUNKT: PODCASTS & VOCAL-RECORDING Für Sprachaufnahmen und Vocal-Recordings eignen sich der RØDECaster Pro und der iCON Platform Nano DAW-Controller hervorragend. Der RØDECaster Pro wurde vor allem für die Produktion hochwertiger Podcasts entwickelt. Somit eignet er sich auch perfekt für Sprecher-Aufnahmen. Mit dem iCON Platform Nano DAW-Controller können Sie auf einen hochwertigen und motorisierten Fader zurückgreifen und somit ganz…

Beat / Av3ry hat, im Gegensatz zu vielen anderen KIs, eine deutlicher herausgearbeitete Persönlichkeit. Da ist zum einen die visuelle Darstellung … Alexander Schubert / Die habe ich mit Pedro Gonzales Fernandez entwickelt. Es war ursprünglich so etwas wie ein Alter Ego von mir, aber ich wollte gerne eine Darstellung, welche weiblicher ist, als ich es bin. Schließlich sind wir zu einem für sich stehenden Subjekt gekommen, welches ich als nonbinary begreife. Die Persönlichkeit von Av3ry liegt in einem Graubereich zwischen männlich/weiblich, Maschine/sinnlicher Person. Beat / Auch musikalisch hört man einen gewissen Stil heraus. Alexander Schubert / Ja, Av3ry hat eine gewisse klangliche Sprache. Als ich sie ursprünglich programmiert habe, war sie noch sehr viel heterogener. Vor dem Album-Release habe ich dann probiert, es etwas einzugrenzen, sodass Av3ry klarer als…

1 Mix-Bus erstellen In unserem Workshop „Automation-Hack“ zeigen wir Ihnen, wie Sie einen Mix Bus für alle Gruppen erstellen und so jeden Sound gleichzeitig bearbeiten können. Als erstes wählen Sie eine leere Gruppe, die als Master-Bus fungiert. Diese können Sie auch so benennen. Um andere Gruppen dorthin routen zu können, müssen Sie jedoch zuerst einen Effekt auf ein freies Pad legen. 2 Effekte wählen Nun gilt es unseren Master Bus mit einem oder mehreren Effekten zu belegen. In unserem Fall wählen wir einen EQ. So können wir beispielsweise den Bell-EQ automatisieren und auf die komplette Session anwenden. Klicken Sie auf Browser +Plug-in und wählen Sie unter Effekte den EQ. Auch ein Hall-oder Stutter-Effekt macht sich hier übrigens sehr gut. 3 Routing like a Pro Nun gilt es alle Instrumenten-Gruppen auf…

1MIDI-Spur erstellen Zum Einspielen der MIDI-Noten erstellt man zuerst ein neue Spur: Externes MIDI selektieren. Jetzt wird ein MIDI-Port gewählt. Während der Moog Subharmonicon über ein separates MIDI-Interface angesprochen wird, ist der ASM Hydrasynth direkt über USB erreichbar. Vorsicht, der Moog interpretiert eingehende MIDI-Noten überraschend, er ist primär ein Sequenzer. 2 Audio-Spur erstellen Die 2. Spur ist eine Audio-Spur, die Sounds der externen Geräte über ein Audio-Interface mit einem Stereo-Eingang aufnimmt. Bei den Einstellungen sorgen wir für mehr Flexibilität und entfernen das Häkchen bei Eingangsmonitoring nur bei ausgewählter Spur und nur wenn Eingangsmonitoring aktiviert ist (wie in Garage-Band), was bei Audio-> Allgemein zu finden ist. 3 External Instrument Steht ein Audio-Interface bereit, kann man Schritt 1 und 2 überspringen und direkt ein External Instrument anlegen. Dazu braucht man nur beim…

UJAM STRIIIINGS Das neueste virtuelle Instrument von UJAM ist auf moderne Streicherensembletexturen und Sounddesign-Elemente spezialisiert und entstand in Zusammenarbeit mit Hans Zimmer. STRIIIINGS wartet mit Hunderten Presets auf, darunter Arpeggios, Riffs, Motive, Ostinatos, Sustain-Patches, aber auch einer großen Palette an Pads, Texturen und spannungsreichen Hybrid-Sounds. Ein Patch bietet dabei die beiden Engines Low und High Strings, die sich individuell bearbeiten und animieren lassen. Es werden 60 verschiedene Styles mit jeweils sechs Phrasen und vier Additions geboten. Aus gespielten Noten oder Akkorden werden automatisch authentische Phrasen erzeugt, die Bassnote können Sie nach Belieben auch selbst spielen. Mit dem Modulationsrad steuern Sie ein Decrescendo und mit dem Pitch-Rad überblenden Sie zwischen den tiefen und hohen Streichern. Die Veredelung und Verfremdung der Klänge ist mit dem Multieffekt Finisher, dem Filter sowie dem Halleffekt…

Neben den beiden analogen Klassikern OB-Xa (Test in BEAT 08-2020) und Juno-6 gibt es mit E-mu Emulator II einen weiteren Sampler sowie als sinnvolle Ergänzung der Kollektion einen 16-Kanal-Vocoder mit spannenden Extras. Der Jupiter-8-Nachbau wurde klanglich verbessert, und übergreifend gibt es jetzt vier frei belegbare Makro-Regler für den schnellen Zugriff auf die wichtigsten Klangparameter sowie integrierte Tutorials. Roland Juno-6 Der Jun-6 V hat den Roland Juno-6 aus dem Jahre 1982 zum Vorbild. Das Original erfreut sich großer Beliebtheit, weil die Klangerzeugung trotz des simplen Aufbaus viele klassische Analogsounds in überzeugender Qualität abbilden kann und dadurch sowohl für Einsteiger als auch Profis geeignet ist. Arturia hat es richtig gemacht und das bewährte Konzept nahezu unverändert gelassen. Mehr Stimmen, eine weitere Hüllkurve und LFO sowie Delay erweitern das Klangspektrum sinnvoll, ohne den…

Als Yamaha vor fast 40 Jahren mit dem DX7 den ersten bezahlbaren FM-Synthesizer vorstellte, war dies für viele Musiker eine Offenbarung. Denn die auf Frequenzmodulation basierende Klangerzeugung ermöglichte Klaviere und andere Naturinstrumente in bis dato unbekannter Natürlichkeit. Und auch in Sachen Transparenz, Klarheit und Dynamik setzte der DX7 neue Maßstäbe und wurde dadurch der meistverkaufte Synthesizer aller Zeiten. Interessanterweise sprangen aber nur wenige andere Hersteller auf den erfolgreichen Zug auf. Korg brachte mit DS8 und 707 ein paar Jahre nach dem DX7 eigene FM-Synthesizer auf den Markt, die aber nicht an den Erfolg des DX7 anknüpfen konnten. Deshalb konzentrierte sich Korg in der Folgezeit eher auf die mit der M1 neu entstandene Kategorie der Workstations. Revival der FM-Synthese In den letzten Jahren zeichnet sich aber eine Renaissance der FM-Synthese ab.…

Die Rede ist vom RetroKits RK-002 Active MIDI-Cable. Dieses unscheinbar wirkende Gerät ist auf den ersten Blick von einem herkömmlichen MIDI-Kabel kaum zu unterscheiden. Nur ein orangefarbener Stecker deutet darauf hin, dass sich hinter den Kulissen mehr abspielt als bloße Signalübertragung. Der verbaute Mikroprozessor ist in der Lage, verschiedene Aufgaben zu übernehmen, sei es die Übersetzung von MIDI-Befehlen oder der Einsatz als Sequencer, Arpeggiator oder sogar VJ Tool. Ursprünglich als Add-on für die Korg Volca Sample konzipiert, ist es inzwischen möglich, das Feature Set einer Vielzahl von Synths und Grooveboxen zu erweitern. In der Instrumentensammlung des Autors befinden sich drei Geräte (Korg Kaossilator, Korg Volca Sample, Elektron Digitakt), die mit dem RK-002 kompatibel sind (Bild 1). Im Mittelpunkt dieses Artikels steht das Zusammenspiel mit dem Elektron Digitakt. Die zahlreichen, in…

Ein spannendes DJ-Setup, das den digitalen Auflegespaß mit authentischem Vinyl-Feeling verkörpert, bildet der neue Scratch-Mixer Seventy in Kombination mit dem Twelve MKII Plattenspieler als Controller. Die Serato DJ Pro Lizenz wird als DJ-Software dazu mitgeliefert. Richtig verbunden Die rückseitigen Anschlüsse des Battle-Mixers ermöglichen pro Deck, je ein Aux-Signal oder Phono-/CD-Signal mit Cinchanschluss zu speisen. Als weiteren Ein- und Ausgang gibt es die Session-Verbindung. Ferner gibt es zwei XLR-Mikrofoneingänge und zwei Monitorwege. Zwischen den Quellen kann am Mixer anhand des Source-Reglers pro Kanal umgeswitcht werden. Die zwei USB-Ports haben den Vorteil, dass zwei DJs zusammenspielen können. Zwei weitere USB-Ports sind für Twelve-Plattenspieler vorgesehen. Diese Anbindung klappt problemlos und läuft zudem stabil ohne Zeitverzögerung. Lediglich die zwei Kopfhörerausgänge sind frontseitig untergebracht. Effekte und Pads Zentrales Element unterhalb des wirksam eingreifenden 3-Band-Equalizer und…

Sie sind das Rückgrat eines jeden Setups, im besten Falle Workflow-Booster und der verlängerte Arm des Nutzers. Ohne Audiointerfaces und MIDI-Controller geht im Studio nur wenig. Sicher, so manch asketischer Producer erstellt auch nur mit Laptop und dazugehörigem Trackpad die wunderlichsten Hits, doch je höher die Qualität das verwendeten Audiointerfaces ist, desto besser fällt auch der Output aus und für mehr Haptik sind Controller einfach das Mittel der Wahl. Spätestens beim Einspielen von Akkorden, einer Melodie oder anderen Ideen kommt man zumindest um ein Keyboard nicht mehr herum. So wirklich spannend wird es aber auch erst, wenn die Hardware den kreativen Prozess fördert und mehr tut, als nur Noten zu übertragen. Doch welche Eigenschaften sind wichtig, nach welchen Kriterien sollte man beim geplanten Kauf gehen und welche Art von Interfaces…

Wave-Scanning: Den Kern von Codex bilden zwei Oszillatoren auf Basis von Wavetables. Diese kann man sich tatsächlich als eine Art Tabelle mit verschiedenen Wellenformen pro Zeile vorstellen. Im einfachsten Fall werden sie mit einer bestimmten Geschwindigkeit nacheinander abgespielt. Doch der eigentliche Spaß beginnt damit, dass die Geschwindigkeit variieren und die Wiedergabe nicht nur vorwärts, sondern auch rückwärts erfolgen kann. Eine 3D-Ansicht gibt jederzeit visuelles Feedback über die Wellenform und die aktuelle Wiedergabeposition. Arpeggiator/Sequenzer: Einfach, aber dennoch pfiffig präsentiert sich der Arpeggiator des Synthesizers. Neben üblichen Up- und Down-Mustern sowie einer Random-Option begeistert vor allem der Sequenzer-Modus, mit dem sich im Nu Basslines und Riffs erstellen lassen. Der Step-Sequenzer steht auch als Modulationsquelle bereit. Klangveredelung: Die Effektsektion von Codex wartet mit Bitcrusher, Distortion, Delay-Effekt, Chorus, Reverb und einem Equalizer auf. Der…

1 DrumSynth laden Erzeugen Sie ein neues Projekt und laden den DrumSynth:Multi. Als Ausgangsbasis wählen wir das Preset Grimey Reaper, tauschen aber einige der Sounds aus. Den DRUMSYNTH 2 machen wir zum Percussion-Synth mit dem MODEL Conga 8 und verbinden VELOCITY 2 zu 100% mit Param 1 (Tune). Letzteren Regler drehen wir voll auf, damit Velocity maximalen Spielraum hat. 2 Loop kreieren Somit lässt sich die Conga melodisch einsetzen, wenngleich dies von Hand schnell beliebig wird. Also begrenzen wir die SEQUENCE vorerst auf 1 Bar, öffnen den Step-Editor und programmieren eine Sequenz. Für den Anfang gestalten wir die vier Takte identisch, damit kein Chaos entsteht. Sobald sich ein gutes Muster findet, gehen wir an die Variationen. 3 Pattern programmieren Hierbei wandeln wir die Velocity der Takte minimal ab und setzen…

1Studio One Show Das Liveset steht soweit, Audiospuren und Synths sind geladen (siehe Workshop in voriger Ausgabe), doch wer kein traditionelles Instrument spielt oder Vocals einsingt, wird zur Performance entweder externes Gear mitlaufen lassen oder den Wunsch haben, die eingebundenen Synths und Effekte zu steuern. Kein Problem für die Show Page von Studio One. 2 Macros einrichten Die Zuweisungen der Macros nehmen wir auf der Controls-Seite vor. Hier haben Sie die Wahl zwischen vier verschiedenen Layouts, die verschiedene Kombinationen an Reglern, Fadern und Buttons bieten. Diese Layouts können Sie nach Zuweisung von Parametern jederzeit umschalten, Studio One überträgt die Einstellungen soweit passend auf das neue Layout. 3 Macro Layouts Wir bleiben beim ersten Layout, einer Mischung aus je acht Reglern, Fadern und Buttons. Über das dreieckige Icon links oben blenden…

Beat / Wie entstand die Idee zu STRIIIINGS? Boris / Die grundlegende Idee zu STRIIIINGS entstand schon vor etwa sechs Jahren bei einem Rotwein mit UJAM-Gründer Peter Gorges, der bei der Entwicklung auch von Anfang bis Ende dabei war. Wir wollten das Prinzip, das UJAMs anderen virtuellen Instrumenten zugrunde liegt, auf „sinfonische“ Instrumente übertragen, um Usern, denen die handelsüblichen Orchester-Librarys zu aufwendig sind, ein kleines „Wow, ich fühl mich fast wie Hans Zimmer“-Erlebnis bieten. Ich hätte nie geglaubt, dass Hans sich darauf einlassen würde, so viel von „seinem Schatz“ preiszugeben, aber er war da ziemlich entspannt – vielleicht auch, da Peter und er lang befreundet sind und ein gewisses Vertrauen da ist. Unsere Vision war jedenfalls ein virtuelles Instrument, mit dem ein Musikproduzent innerhalb kürzester Zeit eine orchestrale Begleitung aus…

Der 12-stimmige Hybrid-Synthesizer hat bereits auf der Superbooth-Messe 2019 mit seinem extravaganten Design und überzeugenden Klang jede Menge Aufsehen erregt. Es sollte aber noch gut anderthalb Jahre dauern, bis der an den legendären Roland Jupiter-6 angelehnte Synthesizer mit FPGA-basierten digitalen Oszillatoren und analogem Tiefpassfilter Serienreife erlangt. Wir haben uns eines der ersten Exemplare für einen ausführlichen Test gesichert. Vom Liebhaber für Liebhaber Super6 ist der Debüt-Synthesizer der jungen Firma UDO Audio aus dem Vereinigten Königreich. Die treibende Kraft hinter dem Synthesizer ist der sympathische George Hearn, der bereits an der Entwicklung des Modal 008 beteiligt war und mindestens genauso vernarrt ist in Synthesizer wie die potenziellen Käufer! Auch wenn der Name und das gesamte Design es ein wenig vermuten lassen, handelt es sich beim Super6 aber um mehr als einen…

Waren Hip-Hop und Elektronik anfangs zwei parallele Universen, sind sie schon lange unzertrennlich und mit Trap nur eine von vielen Symbiosen eingegangen. Stars wie Sido, Drake, Deichkind oder Apache 207 zeigen mehr als deutlich, wie gut die Fusion beider Welten funktioniert. In unserem großen Spezial haben wir angesagte Acts nicht nur im Interview befragt, sondern schauen ihnen beim Produzieren über die Schulter. Darüber hinaus geben wir Ihnen alle Tools und Tricks an die Hand, die Sie für Ihren eigenen authentischen Trap- und Hip-Hop-Sound benötigen. Test: Behringer System 100 Anfang der 80er bot das Roland System-100m einen preisgünstigen Einstieg in die modulare Welt. Da es vor v. a. im Synth-Pop u. a. von Vince Clarke, Depeche Mode, Tears For Fears und Human League prominent eingesetzt wurde, entwickelte es sich zu einem…