Innholdsfortegnelse for Giugno 2023 i AD Italia

E siamo già in estate. Pochi giorni e inizierà la stagione che porta tutto a maturazione. Anche i nostri desideri. Di cambiamento. Di raccontarci in modo diverso. Di essere profondamente noi stessi e di crescere insieme alle nostre case. “Dì, non è bello, quando fa giugno, vedere entrare nei granai carri enormi pieni di fieno? Sentire l’odore di ciò che cresce? Vedere tanto grano, pensare che quel grano sarà del buon pane”, immaginava Arthur Rimbaud. Ed è proprio “un altro modo di immaginarci” il tema di questo numero, che prende il via da uno degli appuntamenti più importanti dell’anno, la Biennale Architettura di Venezia. Da Venezia e anche dalle sue straordinarie mostre di fotografia, Ugo Mulas e l’archivio Condé Nast, “ci immaginiamo” in Burkina Faso, perché è qui che Maison…

Uno spiraglio di eternità nella fugacità della bellezza giapponese. Se la Sakura season, la stagione dei fiori di ciliegio, è appena finita, da quassù – per l’esattezza dal 40esimo al 45esimo piano del grattacielo Tokyo Midtown Yaesu – il panorama che si gode dura tutto l’anno. L’orizzonte delle 98 camere e suite del nuovo Bulgari Hotels & Resorts si estende dai giardini del Palazzo Imperiale all’iconica stazione con mattoncini rossi, fino al monte Fuji. D’altronde Tokyo è cosi. Cammini con il naso all’insù, tra edifici moderni che sfidano altezze vertiginose, e dietro l’angolo scopri un tempio silenzioso che custodisce pace, storia. Il Giappone è un universo pieno di contraddizioni, disequilibri equilibrati. Non c’era luogo migliore dove incastonare l’ottava gemma dell’ospitalità della maison romana, in uno dei quartieri più attraenti della…

«L’appartamento si trova in un edificio costruito agli inizi del XX secolo nello stile pombalino, tipico del centro di Lisbona» Olivier Garcé «L’appartamento era rimasto vuoto per anni, inoltre pare che, per un certo periodo, fosse stato suddiviso in appartamenti più piccoli» Clio Dimofski «In Portogallo conosciamo ottimi artigiani e artigiane che non solo richiediamo,ma che vogliamo anche sostenere» Olivier Garcé Hanno vissuto a Parigi, hanno trascorso lungo tempo a Pechino. Poi si sono trasferiti a New York. E, dopo tre anni, si sono chiesti: «E adesso dove andiamo?». «Olivier aveva già curato alcuni progetti in Portogallo, instaurando ottimi contatti», racconta Clio Dimofski, la metà del duo di interior designer Garcé & Dimofski. «Inoltre, sua mamma è di qui e lui parla portoghese fluentemente, dunque: perché non Lisbona?». I due…

«Abbiamo progettato scegliendo materiali che invecchiano bene nel tempo. Questa è una casa per una famiglia giovane che la vive intensamente» Oliver Freundlich «Non sono molti i clienti a cui interessa osare così tanto con il colore» Oliver Freundlich La brownstone era grande e bella, ma al centro c’era qualcosa di oscuro. Non era buio esistenziale, e nemmeno spirituale, ma letterale. Come quasi tutte le case di città, la struttura all’italiana del 1873 a Brooklyn aveva finestre solo davanti e dietro, la luce non entrava mai nel mezzo, e i piani bassi erano piuttosto tetri. Quando R.A. McBride e la sua compagna occupavano solo i tre piani superiori e affittavano i due inferiori, non era un grosso problema: ai piani alti c’era abbastanza luce. Ma quando è arrivato il loro…

Se si costruisce una casa su una collina, la si pensa sulla sommità, dove la vista è aperta e i tramonti salutano il giorno che ne se va. Ma Grace Mortlock e David Neustein, dello studio australiano Other Architects, hanno scelto l’opposto, sebbene quel punto sulla collina sembrasse così ovvio. Dovevano costruire un cottage per una coppia di Sydney, gente dello spettacolo nota al pubblico televisivo australiano. Il luogo: un piccolo paradiso, un vecchio terreno agricolo nelle Highlands meridionali, non lontano da Sydney, e la predetta collina, il punto più alto della zona. In alto: panorama a 360 gradi, vista sul mare e, alle spalle, terreno da pascolo. «In effetti qui era tutto perfetto», racconta David Neustein. Tutto tranne quella casetta là, ai piedi della collina, una costruzione avanti negli…

Nel maggio 2022 Les Ateliers Courbet, una galleria di Chelsea, a New York, ha presentato in esclusiva l’ultima collezione di Maison Intègre, l’attesa collaborazione con Noé Duchaufour-Lawrance – ideatore, tra gli altri progetti, dell’interior design del mitico Sketch a Londra, e del divano Sellier di Hermès. La collezione comprendeva tavoli, sedie, applique e lampade scultoree in bronzo, disegnate dal francese di base in Portogallo, prodotte in un piccolo laboratorio in Burkina Faso e presentate per la prima volta nel cuore pulsante dell’arte nella Grande Mela. Il lancio era un invito alla riflessione e all’azione, ha spiegato Ambre Jarno, la creatrice di Maison Intègre, nata per dare visibilità al patrimonio artigianale di questo piccolo Paese africano senza sbocchi sul mare: «Il nostro lavoro è il risultato di collaborazioni interculturali, e le…

CAVALLETTO Agapecasa Il geniale sistema di Mangiarotti (1953) ha un incastro a coda di rondine che permette di comporre, smontare e riconfigurare librerie, tavoli, contenitori e persino strutture per letti, come nella foto. BONUM LUMEN Etage Projects La scultura luminosa di Karl Monies si ispira al fungo brasiliano Neonothopanus Gardneri che si illumina al buio. Realizzata in rame, può essere utilizzata sia all’interno sia all’esterno. SILVER TAPESTRY Rooms Studio Palace of Rituals, presentata alla MDW dal duo di designer georgiane, è una serie limitata di quilt in rame e argento cuciti a mano con simboli femminili primari e tradizionali: pezzi d’arte e funzionali. BÉTON BRUT Molteni&C Questa scaffalatura a sospensione è stata concepita nel 1970 da Luca Meda per Molteni&C in modo tale che ogni ripiano potesse aprirsi e chiudersi…

WASTE TILE CABINET The Future Perfect Circolare ante litteram, Piet Hein Eek firma questo elegante armadio rivestito in tessere di legno di recupero, realizzate con tecniche tradizionali di lavorazione e laccate lucide. FONDAMENTA Cimento Ricordano un Tetris i divertenti e scultorei side table disegnati da Patricia Urquiola. Componibili e personalizzabili, con dimensioni e altezze diverse, sono un inno alla sperimentazione aziendale. BRICK SERIES Hyunjee Jung La product e textile designer coreana, di stanza a Eindhoven, trasforma la seta in materiale solido. In questo arredo scultoreo Red chimney and window, si ispira ai mattoni dell’architettura. ARTI IN PLATINO Pecchioli Ceramica Il pregio del cotto vive della grande tradizione toscana in questa collezione di piastrelle, in due formati, che mantengono un forte legame con la terra e l’heritage locale, e che piace…

1. Maestri d’arte Punta della Dogana Attraverso le migliori opere della Pinault Collection, la mostra Icônes riflette sullo statuto dell’immagine nella contemporaneità. Con pezzi, performance e installazioni di Lucio Fontana, Rudolf Stingel e Danh Vo (entrambe sopra), Philippe Parreno, tra i tanti big. Fino al 26/11. 2. Terra per sempre Padiglione Uzbekistan/Arsenale Unbuild Together: Archaism vs. Modernity è il titolo e tema del Padiglione della Repubblica dell’Uzbekistan curato da Studio KO. Un progetto di ricerca sulle rovine delle qalas, antiche fortezze come la Toprak Kala (sopra) e sulle possibilità offerte dalla terra per la costruzione, in particolare l’antica “arte” dei mattoni. 3. Visioni Le Stanze della Fotografia Le Stanze della Fotografia, nuovo centro espositivo di Marsilio e Fondazione Giorgio Cini sull’Isola di San Giorgio Maggiore, ospita Ugo Mulas. L’operazione fotografica…

Naturale artificiale Massimiliano Marchesani, Italia Uomo vs natura o co-creazione? Le opere di Marchesani sono gesti di riflessione in bilico sul filo dell’antitesi. Il suo primo progetto, Famiglia (sopra, esposto da Nilufar alla MDW con nuovi pezzi), è un sistema luminoso creato con due materiali raccolti a mano nel Parco Sempione: i rami di nocciolo – albero che da millenni l’uomo lavora con potature per mantenere la mutazione genetica che ne produce i fruttuosi “ricci” – e piume del pappagallino Parrocchetto dal collare, specie non autoctona che ha ormai invaso Milano. Una tecnologia semi-invisibile riaccende poi lo spettacolare contrasto iniziale. Un mondo a colori Giorgia Bandiera, Italia Il suo progetto di tesi e mostra del master in Visual Communication and Iconic Research alla School of Design - HGK Basel è…

«Bisogna concentrarsi sulle finiture e sui dettagli. Questo è un ambiente centrale» Claude Cartier Décoration Isolate dal resto della casa, le cucine sono state per anni stanze di servizio. Ma con l’interesse crescente per il food, e con i mutamenti delle dinamiche familiari, l’affermarsi di nuove abitudini sociali e la diminuzione dei metri quadrati delle nostre case, questo spazio ha acquisito un peso maggiore, e non solo a livello estetico. Oggi le integriamo spesso in sala da pranzo e nel soggiorno, le rendiamo addirittura protagoniste come cuore e focolare domestico. La cucina diventa un luogo da vivere, si connota di un’attenzione per lo stile che va ben oltre la mera funzionalità delle sue applicazioni, innovandosi nel design e ampliando la gamma di colori e texture. Ecco dunque i consigli di…

Prima dei colori e della forza delle proporzioni, prima di sfiorare le pietre del tredicesimo secolo e i ricami immacolati di un copriletto ottocentesco, dovremmo sentire i profumi, il presente di un’inebriante fioritura di zagare. Intorno al Castello Grimaldi, su di un’altura che guarda l’Etna e domina la strada tra Catania e Caltagirone, cresce uno dei più grandi agrumeti di Sicilia e in questo inizio d’estate è una nuvola freschissima, verde e bianca. Il tempo di percorrere lo spettacolare viale d’ingresso e il castello apre le sue porte alla famiglia che dal 1513 lo custodisce, lo cura e lo ha riportato a nuovo splendore grazie alla collaborazione tra la baronessa Grimaldi e Andrea Perra, sensibilissimo architetto in viaggio sentimentale tra Parigi e Catania. Sono più di cinque secoli di storia,…

«Forse è arrivato il momento di fare “un grande lavoro collettivo”, come l’avrebbe definito Achille», scrivono Carlo e Giovanna Castiglioni nel comunicare lo sfratto (previsto per il 2024) dagli iconici – stavolta per davvero – spazi dello studio dei fratelli Castiglioni. Aperto nel 1962, quando Pier Giacomo è mancato nel ’68, Achille (sopra) vi è rimasto fino alla fine, nel 2002. Poco dopo i due figli, fino ad allora talmente abituati a vivere nella creatività eccezionale del padre, ne hanno finalmente capito l’immensità negli occhi della gente. E hanno creato la Fondazione Castiglioni portando avanti la sua memoria, “alla Castiglioni”, con passione, ironia, inventiva. Una petizione online, il dialogo con le istituzioni, ma soprattutto la collaborazione di tutti potranno, si spera, salvare questa culla del design mondiale. Il prossimo numero…