Innholdsfortegnelse for Aprile 2022 i AD Italia

12 Henrietta Street è l’indirizzo di una delle più belle case georgiane di Dublino, una capsula del tempo che conserva le tracce dei suoi abitanti dal XVIII secolo. Quando il fotografo d’interni newyorkese Simon Watson è entrato nell’edificio, illuminato fiocamente da un caldo pomeriggio estivo, e ha cominciato a vagare per le stanze, è stato il preludio di un viaggio alla scoperta del cuore di questo luogo. La sua storia si era depositata strato su strato, e Watson ha iniziato attentamente a decifrarla come un vecchio palinsesto. I muri hanno cominciato a parlargli, a rivelargli tutti i ricordi e le presenze calde nella vita della casa. Muri che Simon Watson ha voluto raccontare con la massima cura. Il fotografo è tornato più volte a questo indirizzo, per molti anni. Indirizzo…

Erano partiti insieme all’esercito di Napoleone, i soldati più piccoli, tamburini, stallieri, semplici aiutanti là dove chiunque avesse bisogno. Erano solo bambini, e stanchi si addormentavano e sognavano di tornare a casa. Da questo sonno di nostalgia profondissima qualcuno non si svegliava più, ed è quello che all’epoca raccontarono anche i medici della Grande Armée, impegnata sui tanti fronti dell’Europa. Ma Andrea Ventura, meraviglioso pittore, insieme a suo fratello Paolo protagonista della mostra Napoléon al Forte di Bard, Aosta, fino al 5 giugno (catalogo Silvana Editoriale), si è immaginato un altro destino – nella serie Epidemic of Nostalgia – e i suoi soldatini, memoria di quelli con cui giocava lui stesso da bambino, sono in realtà l’alter ego di ogni artista. Creature in eterno combattimento, perché la fantasia, la bellezza,…

Il genio che crea dal nulla, il santo che costruisce illuminato dalla grazia divina, l’artista ignorato in vita e riconosciuto solo dopo la sua morte, o il demiurgo che vive ignaro di ciò che ribolle nelle ampolle artistiche del resto del pianeta... Questi sono i miti e le leggende, diventati attrazioni turistiche, su cui è stata costruita la figura dell’architetto Antoni Gaudí (1852-1926), a cui è dedicata la mostra che apre il 12 aprile al Musée d’Orsay di Parigi. «Demolire tutte quelle visioni riduzioniste che hanno contribuito a tratteggiare la sua figura e portare a semplificare la sua architettura alle forme della natura, della luce e del colore» è, secondo Charo Canal, responsabile comunicazione del Museu Nacional d’Art de Catalunya di Barcellona - dove la mostra è nata ed è…

Si è fatto conoscere nel panorama internazionale del design grazie al suo modus operandi unico. I suoi arredi e oggetti che catturano flora secca - spesso dentro strutture di resina (il materiale Flora Perma da lui inventato) - sono stati un esempio ante litteram di upcycling creativo e di coesistenza vitale con madre natura. Marcin Rusak è nato a Varsavia nel 1987 da una famiglia di floricoltori, ma il suo studio è stato per anni Londra. Raggiunto il successo, con premi, mostre e collezionisti nel mondo, il suo istinto è stato quello di tornare a casa. A Swidno, una magnifica villa tardo-barocca a 3 ore da Varsavia, per farne proprio atelier ma anche hub creativo per la comunità locale. «Come molti altri edifici appartenenti alla nobiltà polacca, la villa fu…

«Bellezza! Tutto nella mia vita deve essere bello – soprattutto le cose che uso ogni giorno, dalla tovaglia al secchio della spazzatura», dice la new entry dell’interior design svedese. «Ma credo che, nel migliore dei casi, forma e funzione vadano mano nella mano». Il suo appartamento di Stoccolma (a destra) è tanto pratico quanto affascinante. La sua camera, per esempio, è una sorta di piccolo giardino d’inverno: riesce a ospitare soltanto il letto, ma grazie alle righe di LauraAshleyeaduelampadevintageèdiventataun’alcovainondata di sole. Del resto, la carriera di Bergström è iniziata nella sua cameretta. «Gli anni in cui ho riarredato l’appartamento di famiglia sono stati una sorta di scuola di interior design». Riteniamo che l’abbia terminata con il massimo dei voti. SEBASTIANBERGSTROM.COM…

Linee essenziali per un tavolo versatile. YO!, di Connubia, ha un basamento in alluminio trattato (in 5 finiture disponibili) e i piani sono in laminato HPL oppure in ceramica con tecnologia In-side che dona l’effetto melange materico delle pietre naturali e conferisce uniformità fra superficie e bordo (rispettivamente in 10 e 6 finiture a scelta). La particolare lavorazione della ceramica rende il tavolo facile da pulire e antibatterico. È disponibile anche con top in Eco-stone, realizzato con materiali compositi riciclati. A fine vita, il tavolo è nuovamente riciclabile, in un circolo virtuoso. CONNUBIA.COM ECO CHIC 100 anni di innovazione Nel celebrare il suo centenario, Parà lancia l’innovativa Tempotest® Starlight® blue, una collezione di 16 tessuti per tende da sole in Pet riciclato e certificata GRS (Global Recycled Standard). Progetto che…

«SOLO SEDENDO E RIPOSANDO L’ANIMA DIVENTA SAGGIA»SAMUEL BECKETT Il lettino tondo Siesta fa parte della collezione Dehors Visionnaire . L’imbottitura in poliuretano espanso a diverse densità lo rende particolarmente accogliente e i rivestimenti, in tessuti idrorepellenti o pelle, adatto sia per un uso indoor sia outdoor. Lo schienale bombato, con cuscini volanti di diverse dimensioni, è sostenuto posteriormente da elementi in metallo rivestiti in pelle. È possibile aggiungere all’arredo anche un ombrello parasole orientabile con stelo e telaio in acciaio inox rivestito in tessuto e passamaneria della selezione Dehors Collection . VISIONNAIRE-HOME.COM…

Disegnato da Matteo Thun e Antonio Rodriguez per Désirée come un arredo per gli interni domestici, Rito ha un design compatto e delicato, grazie alla struttura leggera in tondino metallico verniciata in color opaco bronzo. Le sue linee pulite e semplicissime accolgono un morbido cuscino un po’ oversize che invita al relax assoluto. È disponibile in diversi colori, tessuti e pelle: materiali ed estetica tradiscono la sua naturale predisposizione a un uso outdoor. Il progetto ha vinto numerosi premi: il Design Award 2020 e la pubblicazione sull’ADI Design Index 2021, categoria Design per l’abitare e il Good Design Award 2021. DESIREE.COM INTRECCI LUSSUOSI Dalla nautica in avanti Per valorizzare yacht, alberghi e residenze, Luxury Carpet Studio ha ideato la Collezione Outdoor , con corde resistenti e impermeabili in polipropilene intrecciate…

«È un luogo perfetto per ricaricare le energie, con la famiglia e con gli amici» Bosco Sodi «Volevamo fare qualcosa di molto semplice, utilizzando il più possibile materiali naturali» Bosco Sodi L’artista messicano Bosco Sodi e sua moglie Lucia Corredor hanno messo piede per la prima volta a Folegandros, nelle Cicladi, famosa per il clima ventoso e il territorio montagnoso, durante un viaggio in barca a vela con la famiglia, nel 2017. Affascinati dalla bellezza aspra dell’isola (per alcuni il suo nome deriva da una parola fenicia che significa “terra disseminata di rocce”), avevano deciso di attraccare lì per restare una notte in più. Al porto, la mattina dopo, Sodi aveva sfogliato gli annunci immobiliari. «Alla fine dell’isola c’era una piccola baia con una bella chiesa, nient’altro», dice, riferendosi all’appezzamento…

«Questo è uno spazio in cui mi sono divertito a giocare senza avere un piano preciso. Non ho dovuto chiedere alcun permesso, e l’ho trovato incredibilmente liberatorio» Charles de Lisle Chi l’ha detto che non si possa ricavare bellezza da ogni cosa? L’interior designer Charles de Lisle è riuscito a fare una magia, trasformando un capanno in stato di abbandono in mezzo alla vegetazione incolta a Sonoma County, in una visione bucolica di grande semplicità, ma ricca di fascino. «Sembrava il covo di una setta», dice de Lisle della struttura fatiscente e del suo décor eccentrico: pareti dipinte di nero, un enorme simbolo yin-yang rosso e nero sul pavimento, strani Buddha di plastica nelle nicchie e una dozzinale console da DJ. E poi materassi sparsi per terra e una vasca…

La creatività è di casa in Europa, e lo raccontiamo viaggiando da nord a sud, attraverso gli ultimi due secoli di storia. Dove abitano i creativi, questo è l’indirizzo, semplice e vastissimo, intimo e oggi finalmente nostro. Si parte dall’East End di Londra, copertina, e siamo a casa di Sophie Ashby, interior designer. Passaggio in Polonia, in una villa di campagna tardo barocca, che Marcin Rusak, artista e designer, ha trasformato nel suo studio-dimora. Scendiamo ad Asnières-sur-Seine, a pochi chilometri da Parigi, nella maison-atelier di Louis Vuitton, risaliamo tra le montagne dell’Alta Baviera, ospiti di Veronika Heilbrunner e Justin O’Shea, e tuffiamoci nel mare blu, azzurro, viola, turchese dell’isola Folegandros, Cicladi, rifugio dell’artista Bosco Sodi – ora a Venezia con una personale a Palazzo Vendramin Grimani – e di sua…

«Ho cercato una fonte di ispirazione più profonda attraverso le pratiche fondamentali della sperimentazione, della modellistica e dell’artigianato» Linde Freya Tangelder Questione di dimensioni, di prospettiva e di visione. Le opere di Linde Freya Tangelder hanno carattere architettonico, perché proprio alle architetture si ispirano, ma sono ridimensionate a misura umana, e così diventano delle sculture. Gli elementi dell’architettura classica infatti, come colonne, pilastri, volte, architravi vengono isolati da Tangelder per diventare la base da cui progetta nuove forme e volumi. Un omaggio al passato e, contemporaneamente, la sua proiezione nel futuro. È il metodo di Destroyers/Builders, lo studio fondato ad Anversa dall’artista/designer, che nelle sue creazioni trasforma anche i materiali, che diventano tattili, dialettici, con tracce evidenti del passaggio attraverso la rielaborazione umana. La scomposizione degli elementi dell’architettura, nella visione…

L’artigianato è futuro. Questo il messaggio dell’attesa seconda edizione di Homo Faber. Che dalla suggestiva sede della Fondazione Cini sull’Isola di San Giorgio Maggiore a Venezia, quest’anno si espande su tutta la città offrendo l’occasione unica di visitare anche gli atelier dei maestri nelle calli. «Crafting a More Human Future è il tema della seconda edizione di Homo Faber che si apre anche alla città offrendo l’occasione di visitare le botteghe artigiane della Laguna» “Crafting a More Human Future” è il tema scelto dalla Michelangelo Foundation che organizza l’evento, con l’obiettivo di mostrare non solo il sublime delle opere di ingegno e di mani dei migliori artigiani internazionali, ma anche riportare queste altezze a una dimensione più individuale, umana appunto, raccontando le storie personali dei maestri. Una manifestazione immersiva dal…

L’esordio nella storia non è stato dei più trionfali, visto che il nome di Asinaria, come riporta nel 1158 una bolla papale, indicava una terra così arida da essere destinata a pascolo di asinelli. Le sorti cambiano quando sei secoli dopo Marie-Madeleine de Vieuville, favorita di Filippo d’Orléans, su quella stessa terra decide di costruirsi un castello. «Nel 1858 Louis Vuitton inventa la forma che rivoluziona l’eleganza del viaggio» Qualche anno ancora e i parigini, che abitano a soli otto chilometri, scoprono la bellezza di Asnières-sur-Seine, e su quelle rive della Senna aprono uno dei club di canottaggio più chic della capitale. Sono giornate allegre tra boschetti licenziosi e molte “guinguettes”, stile Le déjeuner des canotiers, il celebre dipinto di Pierre-Auguste Renoir. Quando nel 1860 ad Asnières arriva Louis Vuitton,…

Un pastiche post moderno spalmato su quattro piani di una palazzina neo-liberty a Chinatown, a Milano, che si ispira alla Tokyo che era, quella sì da bere, altro che la disidratata Milano di quegli stessi anni, gli Ottanta, quando il Giappone faceva a botte con l’America per diventare il “Number One”. Continua ad affascinare la sua originale proposta, la prima al mondo che si è fatta realtà, di una fusione tra Oriente e Occidente, quando sembrano entrambi giunti ai loro rispettivi capolinea. E allora non ci resta – sia a noi sia a loro – che il cibo, altrimenti detto – sia da noi sia da loro – “food”. E soltanto “Dio ci perdonerà”, forse, come è scritto in inglese nella sala del ristorante Robatayaki, uno dei tre che propongono…

Forse è stata la prima. Quando, nel 2018, Simone Bodmer-Turner lanciò i suoi vasi organici e monocromatici, quell’estetica non compariva tanto facilmente sui social. E visto che le medesime ripetizioni (soprattutto in forma di algoritmi) diventano presto noiose, l’artista della ceramica di Brooklyn ha subito ampliato la sua produzione. Il risultato di questo lavoro di sviluppo è una serie di 25 mobili e oggetti scultorei color crema, in argilla non smaltata, legno, gesso e metallo, che al momento sono esposte presso la galleria newyorkese Matter. «Per me è sempre stato un peccato che, dopo la cottura, qualcosa di estremamente tattile come l’argilla diventi in qualche modo intoccabile. Questi mobili rendono il materiale nuovamente avvicinabile». SIMONEBODMERTURNER.COM…

L’indirizzo è quello giusto: via Montenapoleone. La superficie anche, quasi 4.000 metri quadrati progettati come una residenza privata. Il padrone di casa non ha bisogno di presentazioni: Harry Winston, il “re dei diamanti”, del quale il nuovo salon milanese racconta nei dettagli architettonici e di interior (laccature, mobili in bronzo, nuance tortora e grigio scuro, pavimenti in marmo bianco e chandelier in cristallo, oltre alle gallerie dedicate alla sposa e alle collezioni speciali) l’eleganza e l’identità. RED CARPET Il taglio preferito Il taglio ottagonale era il preferito di Harry Winston, tanto da diventare il segno distintivo della Maison. A metà strada fra segnatempo e gioiello, Ultimate Emerald Signature si indossa al polso, al collo o anche come una spilla. In oro bianco e diamanti (192 diamanti taglio brillante, 38 taglio…

«C’È UN LIBRO SEMPRE APERTO PER TUTTI GLI OCCHI: LA NATURA»JEAN-JACQUES ROUSSEAU Tante novità outdoor per Varaschin che alla prossima Milano Design Week presenta arredi ma anche luci e complementi. La gamma Emma Cross disegnata da Monica Armani si amplia con poltrone, daybed, divani e tavolini. La poltroncina ha una forma cocoon contraddistinta dal doppio intreccio in corda e in tessuto, con seduta/schienale realizzata a mano. L’ampio tavolo, della collezione Emma, ha struttura in alluminio verniciato a polveri con top in Hpl o ceramica e gambe in alluminio oppure in massello di iroko. VARASCHIN.IT…

Cucine raffinate come quelle indoor ma adatte a ogni clima. E iper personalizzabili. In foto, il sistema componibile Skill di Modulnova con isola Dark Depth effetto calce – con piano, fianchi e anta in gres – accoglie il lavabo (con miscelatore abbattibile) e si lega ai blocchi funzionali in marmo Graphite millerighe. I piani cottura (dalle piastre a induzione al teppanyaki al barbecue) sono intercambiabili e amovibili per essere riposti quando non in uso. MODULNOVA.IT PRÊT-À-PORTER Cemento poetico Dal mix creativo di un architetto, Marco Merendi, e un designer, Diego Vencato, nasce Caementum di Pedrali. Un tavolino monoblocco per esterni dal touch vellutato e resistente agli agenti atmosferici. Ha piano liscio e base cava per facilitare lo spostamento. In due misure e in finitura terracotta, grigio chiaro o scuro. I…

La collezione Open Air di Meridiani è un vero “sistema-relax” che prevede sedute, divani, tavolini, lettini abbinabili tra loro per creare veri spazi living all’aria aperta. Nella foto la poltrona Zoe Open Air , in cui protagonista è l’intreccio di corda in polipropilene (simile alle cime d’ormeggio), sostenuta da una struttura in alluminio verniciato con la seduta imbottita; il tavolino Cone Open Air con la base dalla forma di cono in cemento Ductal® in finitura grigio chiaro e piano in legno di iroko; e il pouf Claud Open Air, con cuscino con imbottitura soft e struttura in legno massello di iroko. MERIDIANI.IT PERSONAL CLIMATE Il sole tutto l’anno Linee e volumi puliti per Varia di Gibus, una struttura solida e resistente che abbina l’estetica alla tecnologia: la copertura a lame…

Forse è stato il destino, forse una coincidenza, o magari solo un colpo di fortuna che il consiglio comunale abbia scelto di sostenere un’attività indipendente, e non invece una catena globale di negozi, nella Gran Bretagna del XXI secolo. E sono stati infatti Patrick e Neri Williams a ricevere le chiavi di un antico immobile, avendo la meglio su una miriade di avidi imprenditori edili, per dargli una nuova vita. L’edificio, dove sono nati i biscotti Bath Oliver, dal 1739 è stato un emporio, a due passi dal Royal Crescent, a Bath. Patrick prende molto sul serio i fatti storici. Per il suo lavoro di interior designer specializzato e appassionato di luoghi antichi, il suo motto è “l’edificio è il cliente” e la sua visione resta sempre radicata nel passato.…

Una cosa per Justin O’Shea e Veronika Heilbrunner era chiara: non sarebbero più tornati in una metropoli. In effetti, il creative consultant e la modella avevano accarezzato l’idea di vivere sei mesi all’anno in Australia, la patria di O’Shea. E poi è arrivata la pandemia. A causa della Brexit, la coppia aveva già deciso di andare via da Londra e l’incombere del lockdown ha fatto sì che la decisione di fare le valigie sia stata definitiva. E al posto dell’Australia si è optato per Dietramszell. «Almeno adesso siamo vicini ai miei genitori. E Walter può imparare il tedesco», racconta la modella, originaria dell’Alta Baviera. Tramite l’agenzia immobiliare ImmoScout24 ha scoperto un antico casale in una minuscola frazione: «Il proprietario l’aveva acquistato sei anni fa e in seguito ha ampliato il…

Non so voi, ma un uomo che si costruisce la sua casa, a mano, mi piace moltissimo. Quindi mi sono commossa per la bellezza dell’atelier che Hermann Rosa, architetto e scultore classe 1911, ha realizzato per sé a Monaco di Baviera. Una casa-ritratto, una casa-giardino che ammorbidisce il Brutalismo (atelierrosa.de, 1 ). Penso che anche Giuseppe Valadier avrebbe approvato quel mirabile equilibrio tra architettura e natura. E del resto era una lezione che conosceva bene, lui che all’inizio dell’Ottocento aveva disegnato il giardino segreto dell’Hotel de Russie a Roma (roccofortehotels.com, 3 ), oggi tornato al suo originale splendore grazie al ritrovamento di uno schizzo del grande architetto. Un pranzo, una cena pensando a Picasso e Cocteau, ospiti qui nel 1917. E tanto per ritrovarci in un luogo amato dai grandi…

1. Dialogo Fondazione Querini Stampalia L’esposizione Danh Vo, Isamu Noguchi, Park Seo-Bo, in collaborazione con White Cube, mette in dialogo, invadendo tutti gli spazi dello storico palazzo, le pratiche e le opere dei tre artisti. In foto A New Nature, un’installazione con le lampade Akari di Noguchi. 2. Materia grezza Palazzo Vendramin Grimani La personale dedicata ai dipinti e alle sculture dell’artista messicano si intitola Bosco Sodi a Palazzo Vendramin Grimani. What Goes Around Comes Around : le opere esposte, che attingono alla storia di Venezia, sono frutto della residenza di Sodi al palazzo, per lui trasformato in atelier (nella foto, Untitled , 2021~2022). 3. Atto creativo Espace Louis Vuitton Creata appositamente per lo spazio, in un ambiente nero che copre il pavimento e la parete, Apollo, Apollo (nella foto)…

Linda Boronkay ha da tempo affermato una propria peculiare estetica: il look “Soho House”. Da responsabile del design di club privati londinesi ha creato spazi che ben celano la loro vocazione funzionale e pubblica a favore di interior intimi, inediti, con una domesticità che accoglie tutti. Motivi floreali, palette scure, divani Chesterfield, un mo-od britannico ma rivisto in chiave cool. Nel 2020 ha fondato il proprio studio, e in nemmeno due anni ha posto la sua firma su club privati a Vienna, Madrid e Beirut, progetti di interni a Londra, Bel Air e nelle Alpi svizzere e – particolarmente riuscito – l’Osborn House (a sinistra una camera da letto e l’atrio) nelle Southern Highlands, a due ore da Sydney. L’interior designer voleva esportare in Australia “un pezzetto di Cotswolds”. Il…

Raggi di sole In Alta società , Frank Sinatra e Celeste Holm danzano intorno a un tavolo pieno di stoviglie luminose, restandone abbagliati. Accade anche oggi davanti a Soleil d’Hermès , firmato dall’illustratrice Arielle de Brichambaut. L’inedito servizio di 24 pezzi porta in tavola l’estate scegliendo il colore dei girasoli. HERMES.COM La chiusura del cerchio Alessandra Facchinetti è stata direttrice artistica da Tod’s, Gucci e Valentino. Per Editions Milano ha disegnato Circle, il suo primo set da tè in porcellana, prodotto a mano in Toscana – e che parla il linguaggio formale del Bauhaus di Weimar. Oskar Schlemmer ci sarebbe andato a nozze. EDITIONSMILANO.COM Paisley power Etro ci riporta indietro agli anni Ottanta: ha appena lanciato Boho Butterfly, una collezione realizzata in collaborazione con Ginori 1735: piatti, tazze, vassoi, vasi,…

Elogio del relax e della bella stagione, che invita a vivere la casa fuori di casa. Parchi, giardini, piscine, ma anche balconi e verande diventano le nuove “stanze verdi”. Ha collaborato Giovanni D’Odorico Borsoni…

Non è una semplice pergola ma una vera stanza open air con sistema tuttovetro scorrevole, gronda perimetrale integrata nei montanti (permette l’assoluta impermeabilizzazione dell’ambiente), copertura con lamelle in alluminio orientabili per ottenere la giusta gradazione di luce e ombra: R608 Pergosky di BT Group è un unicum nel suo genere. Si può completare con un sistema di luci Led e con teli drappeggiati per dare senso di freschezza. BTGROUP.IT VERSATILITÀ AL MASSIMO Effetti speciali Si adatta a ogni ambiente indoor e outdoor il vaso Rise di Altèra in polietilene. Ricchissima la palette di colori ed effetti speciali, tutti personalizzabili con finiture metallizzate, satinate o laccate. Facile da pulire, leggero grazie al materiale di cui è fatto, resiste ai raggi UV e anche alle alte e basse temperature. Il vaso Rise…

A pochi passi dal trambusto di Brick Lane, nell’East End di Londra, dove nell’aria si sprigiona il profumo dolce e speziato delle famose curry house del Bangladesh, si nasconde un vero gioiello di epoca georgiana in cui l’interior designer britannica Sophie Ashby e suo marito, lo stilista Charlie Casely-Hayford, vivono con la figlia, Gaia, nata lo scorso maggio, e Rainbow, sette anni, figlia di Casely-Hayford (quando nei fine settimana viene a stare nella casa del papà). Il loro appartamento con una sola camera da letto nella zona ovest di Londra era diventato ormai troppo piccolo, e hanno quindi preso in affitto questa casa nel febbraio 2020, poche settimane prima che il mondo andasse in lockdown. «Avremmo potuto comprare un appartamento, ma sapevo che non sarebbe stato il posto in cui…

Era il suono dei grandi appuntamenti, un suono misterioso, che il battente aveva trasmesso al silenzio della casa e che la casa aveva restituito all’esterno, facendolo riecheggiare in una delle più belle e antiche strade di Dublino. Quando Simon Watson si è presentato davanti al numero 12 di Henrietta Street, e quando la porta si è aperta, qualcosa nella sua storia di grande fotografo, e forse anche di irlandese, è cambiata. Del resto se dopo venticinque anni di vita e lavoro a New York, Simon era tornato nella sua isola, una ragione doveva esserci. E la ragione era al di là della facciata in mattoni rossi di quella splendida residenza. I fantasmi aspettavano tranquilli e finalmente non invano. A spingere Watson fino lì era stata la richiesta di un cliente…

Il pittore vivente più quotato al mondo, che pur essendo un esponente di spicco della pop art non ha mai rinunciato ai suoi veri interessi di artista, sempre più classici che moderni (o era il contrario?), non si siede sugli allori. A 84 anni, Hockney è un uccello raro che continua a dipingere ciò che vuole, quando vuole e dove vuole. Che sia a Notting Hill, nella famosa casa blu della piscina in California (foto sopra) o, come ora, nel paesino in Normandia Beuvronen-Auge, ha trasformato ognuno di quei luoghi in un eccentrico dipinto tridimensionale. Non sappiamo se, da quando usa l’iPad come strumento creativo, abbia ancora bisogno di uno studio, ma non c’è posto migliore di uno studio per chi, come lui stesso dice, preferisce vivere a colori.…