AD Collector Deco 2022

Dans ce hors-série, vous découvrirez toute l’actualité de la décoration 2022. Place aux tendances fortes du moment ainsi qu’aux meilleures idées que nous inspirent les décors d’hôtels et de restaurants. Nous avons aussi souhaité mettre en lumière l’artisanat d’art français à travers 12 portraits de personnalités perpétuant leurs savoir-faire avec passion, les coulisses de la création des grands noms de l’architecture d’intérieur et le festival d’architecture d’intérieur Design Parade, véritable incubateur de talents. Vous trouverez également un répertoire de près de 100 pages réunissant une sélection pointue des nouveautés lancées par les éditeurs de papiers peints, de revêtements, de tapis… Toujours dans l’esprit d’AD! Inside this collectors’ supplement, you’ll discover all the latest in decor in 2022, decoded. Features span the essential trends of the moment as well as the…

De l’Égypte antique aux années 1970, du Sud de la France à la Route de la soie, du Studio 54 à l’esprit punk, découvrez les dernières tendances du moment. Partez également à la découverte des artisans du savoir-faire français, entrez dans les coulisses des créations des architectes et des décorateurs d’intérieur. Et repérez les nouveaux talents grâce au festival Design Parade. Discover the latest trends — from ancient Egypt to the 1970s, from the Silk Road to the South of France, and from Studio 54 to the punk spirit. Get to know specialized French artisans, take a look behind the scenes to see how architects' and interior designers' creations come to life, and catch up on new talents spotted at the Design Parade festival.…

1 LE GRAND RETOUR DU BAS-RELIEF Au spa du Saint-James, l’unique château-hôtel de Paris, Laura Gonzalez mise sur l’épure gréco-romaine pour habiller la piscine. Elle a fait appel à l’artiste François Mascarello, qui signe une fresque en stuc sculptée en bas-relief – une réponse poétique à la frise en marbre immaculé. Bas-relief Rises Anew For the spa at the Saint-James — the sole château hotel in Paris — Laura Gonzalez opted to decorate the pool area in a Greco-Roman style. To do so, she invited artist François Mascarello to create a stucco fresco sculpted in bas-relief, a poetic counterpoint to the immaculate marble frieze. 2 LE BESTIAIRE DE DEMAIN Pour le décor du restaurant Orgueil, à Paris, le studio Friedmann & Versace associe des panneaux en bois doré et des…

NICOLAS PINON laqueur Rare en France, Nicolas Pinon travaille les techniques ancestrales de laque végétale asiatique – urushi, en japonais. Il ouvre son atelier parisien en 2017 après avoir enchaîné un diplôme à l’École Boulle et une longue formation, qui l’aura amené à Barcelone et surtout au Japon pour travailler auprès du grand maître laqueur Nagatoshi Onishi. Aujourd’hui, il partage son activité entre la formation, les collaborations avec des designers ou des décorateurs et ses créations à base de toile de chanvre et de laque, comme le veut la technique kanshitsu, dont il est spécialiste. Nicolas Pinon, lacquer A rarity in France, Nicolas Pinon works using ancestral Asian vegetal lacquer techniques, notably Japanese urushi. He opened his first Paris atelier in 2017, having graduated from the Ecole Boulle and pursued…

«%Là, tout n’est qu’ordre et beauté, Luxe, calme et volupté.%» Pendant longtemps, cet extrait de L’invitation au voyage, de Charles Baudelaire, a illustré la façon dont les décorateurs et architectes d’intérieur montraient leur travail, à tel point qu’il était devenu difficile de faire la distinction entre rendus 3D et photos de projets. Un message encore plus embrouillé avec le flot d’intérieurs virtuels (qui n’ont pas vocation à être réalisés) déversé depuis quelques mois sur les réseaux sociaux. Mais certains professionnels ont décidé de prendre le contrepied de cette aseptisation en montrant, dans des livres ou sur les réseaux sociaux, les coulisses de leur métier… qui n’est, en réalité, qu’un retour aux sources. «%La dimension analytique très importante dans le métier d’architecte d’intérieur a longtemps été évacuée. Il est important de…

Une pièce dédiée à la sieste, une table de banquet inspirée de la mythologie, une salle de bains faite de murs en savon… Chaque été, depuis six ans, le centre d’art de la villa Noailles (Var) invite un jury à sélectionner parmi des centaines de candidatures une dizaine d’étudiants et des jeunes professionnels qui viendront chacun réaliser le projet d’architecture intérieure qu’ils ont imaginé. Le jury retiendra ensuite parmi ces finalistes une poignée de lauréats dont le travail sera mis en lumière et qui bénéficiera d’un accompagnement. Une aubaine pour ces jeunes qui démarrent dans le métier et pour lesquels Design Parade agit bien souvent comme accélérateur de carrière, comme cela a été le cas pour Emmanuelle Simon, Kim Haddou & Florent Dufourcq ou Alexandre Benjamin Navet. «J’ai adoré cette…