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C’est l’une des phrases les plus célèbres du Petit Prince : « Toutes les grandes personnes ont d’abord été des enfants, mais peu d’entre elles s’en souviennent. » Ces mots d’Antoine de Saint-Exupéry (à qui nous consacrons un dossier, à l’occasion de la sortie du film Saint-Ex) auraient pu être prononcés par le père, à destination de son fils, dans La Route de Cormac McCarthy. Des mots à l’image – l’auteur de Vol de nuit en savait quelque chose –, il n’y a parfois qu’un pas. Ainsi, en adaptant le chef-d’œuvre post-apocalyptique de l’Américain, Manu Larcenet a signé lui-même une œuvre phare du neuvième art. C’est ce roman graphique que la rédaction de Lire Magazine, après bien des échanges, a choisi d’auréoler du titre de « livre de l’année 2024…

Àl’heure où vous lirez ces lignes, le résultat de l’élection présidentielle américaine aura été officiellement donné (loi des bouclages très avancés…). Mais quel que soit le dénouement, il y a fort à parier qu’une partie de l’électorat le remettra en cause, au motif qu’elle a perdu toute confiance en l’État fédéral, certains allant jusqu’à contester sa légitimité. Il n’y a évidemment rien de magique dans cette prédiction. Comme la plupart des sociologues français qui réfléchissent à la manière dont nous agissons dans le monde social (parmi lesquels Louis Quéré, mais aussi Patrick Pharo, Luc Boltanski ou Laurent Thévenot, tous officiant au sein de la prestigieuse École des hautes études en sciences sociales [EHESS]), vous avez certainement constaté que la confiance accordée à nos institutions, de même qu’à toutes sortes de…

MAUVAIS ESPRIT Peut-on rire au milieu d’un carnage ? Oui, c’est même un réflexe de défense naturel. Bien des blagues ont circulé par exemple durant la Première Guerre mondiale pour tourner en dérision le drame des soldats, les difficultés de l’arrière, l’impéritie des chefs. Freud s’y est intéressé, tout comme un petit groupe d’écrivains composé de Max Brod, de sa femme, Elsa, du frère de celle-ci, Ernst Taussig, et de leur ami Franz Kafka. Dans les archives de Brod en Israël figure un dossier d’une soixantaine de feuillets recensant de telles blagues de guerre, avec des dessins. Publié aujourd’hui – sous la direction de Keren Mock –, Blagues de guerre de Franz Kafka et ses amis offre un bon aperçu de l’opinion autrichienne pendant le conflit et de la mentalité…

LE COIN DES LIBRAIRES Les librairies sont comme les livres : elles ouvrent des mondes, gomment des frontières, posent autant de questions qu’elles en résolvent. Et de bien grandes choses adviennent, même dans la plus petite librairie de Paris, celle tenue, bien sûr, par Pierre de Gondol dans les polars de Jean-Bernard Pouy. ENTRE FICTION… Ce personnage fictif était à la fois libraire d’un antre de 12 mètres carrés bourré d’incunables, et détective à sa manière. On venait lui demander pourquoi cinq âmes manquaient entre Pop. 1 280 de Jim Thompson et sa traduction française sous le titre 1 275 âmes (1 280 âmes de Jean-Bernard Pouy) ; pourquoi, un soir, le troisième comédien d’En attendant Godot disparaissait sur scène (Sam Suffit de Jacques Vallet) ; quand ce n’était pas…

Comment Hiver à Sokcho en est-il venu à devenir un film ? Elisa Shua Dusapin. Le producteur avait lu le livre et l’a proposé au réalisateur Koya Kamura. Mon éditeur et moi avons accepté leur demande d’adaptation après que j’ai longuement parlé avec Koya, pour être sûre que la matière profonde du roman ne soit pas trahie. Pour le reste, j’étais prête à lâcher prise et à me laisser surprendre. Avez-vous eu une participation active à l’écriture du scénario et au travail d’adaptation ? E.S.D. La question s’est posée en amont de la signature du contrat, je n’ai pas souhaité m’impliquer dans le processus. En revanche, le réalisateur et le scénariste m’ont parfois posé des questions spécifiques auxquelles j’ai répondu avec enthousiasme. Lorsque vous écriviez ce roman, aviez-vous déjà des…

ÉCRIT/ÉCRAN(S) Après L’Amour ouf, le cinéma français nous propose une autre fresque avec un soupçon de film de genre. En adaptant le roman « goncourtisé » de Nicolas Mathieu, les frères Boukherma nous embarquent dans les Vosges des années 1990. Et nous transportent sur une moto, celle qu’Anthony emprunte pour se rendre à une fête. Mais le bolide se volatilise, début d’un drame qui fera boule de neige, avec force tensions personnelles et sociales – sans compter un passage à l’âge (presque) adulte. Malgré des maladresses, cette transposition de Leurs enfants après eux emporte tout sur son passage, grâce à sa fougue, sa générosité, sa reconstitution impeccable – sans compter sa bande-son qui réunit Metallica et Johnny. Ajoutez un casting remarquable, avec une mention spéciale à Paul Kircher (primé à…

Rire avec Le Suicidé du Russe Nicolaï Erdman (1900-1970) ou frémir avec Les Liaisons dangereuses du Français Pierre Choderlos de Laclos (1741-1803) ? Difficile de choisir entre ces deux chefsd’œuvre qui ont en commun leur férocité, leur intelligence, leur puissance dramatique… et, ici, la perfection de leur mise en scène signée, pour le premier, Stéphane Varupenne et, pour le second, Arnaud Denis. Le Suicidé fait son entrée au répertoire de la Comédie-Française dans une scénographie du patron de la maison, Éric Ruf. Écrite en 1928 et longtemps interdite en URSS, elle raconte l’histoire de Sémione Sémionovitch, un chômeur qui, une nuit, réclame du saucisson à sa femme. Une dispute homérique éclate, le mari disparaît, son épouse appelle un voisin, qui, dans le noir, confond le saucisson avec une arme et…

LE PODCAST Les gens qui lisent sont plus heureux Le journaliste de LCI Jérôme Vermelin tend son micro à des écrivains, des chanteurs, des acteurs et même des personnalités politiques qui ont en commun l’amour des mots et des livres. Dernier invité en date, le romancier québécois Kevin « Kev » Lambert. LE DOCUMENTAIRE Maryse Condé, la liberté d’écrire Disponible sur France.TV, le film revient sur la carrière et l’héritage de l’immense romancière guadeloupéenne, figure de la littérature francophone décédée en avril dernier. LE COMPTE INSTAGRAM @supper.bookclub Pour tout savoir du concept littéraire original imaginé par Marie Beauchesne et Marianne Fougère. Tous les mois, un événement, un thème, deux auteurs, un menu en trois temps pour concilier gastronomie et nourritures spirituelles. Au menu du festin de décembre, Laure Gouraige et…

EN TROIS POINTS Il est réputé « tête à claques » Ayant connu le succès dès son quatrième livre, Entre les murs, dont l’adaptation a reçu la Palme d’or en 2008, François Bégaudeau a vite suscité des jalousies. Une certaine morgue dans ses interventions publiques n’a pas calmé ses ennemis. Cerise sur le gâteau, il a publié en 2019 Histoire de ta bêtise, un essai satirique contre la bourgeoise « cool » qui lui a valu de figurer sur la liste noire de certains médias. Il enfonce le clou En 2020, sur le fil de conversation de son site internet, il écrit ces deux phrases au sujet de l’historienne Ludivine Bantigny : « Dans le milieu radical parisien, Ludivine est connue pour être jamais la dernière. Tous les auteurs de…

ORDRE D’IDÉES Savez-vous ce qu’est une « goofy girl », un « fuckboy » ou une « bad bitch » ? Connaissez-vous le pouvoir spécial du « mukbanger », celui de la « girlboss » ? Si vous répondez par la positive, c’est que vous savez parler « jeune », que vous avez la capacité de communiquer, en ce XXIe siècle, avec ces petits êtres dont le smartphone est une extension de la main. Si, au contraire, ces termes en provenance d’outre-Atlantique vous laissent sans voix, vous avez bien besoin de vous plonger dans le premier livre d’Anne Chirol, Toi-mème, qui décrypte les sociotypes de l’ère TikTok pour vous mettre à niveau. « Témoignage journalistico-sociologique d’une époque folle », selon la (jeune) autrice, l’ouvrage procède d’une dissection ordonnée d’une collection…

Lorsqu’on a le titre de Capitale mondiale du livre, il faut savoir s’adresser à tous les lecteurs, y compris aux plus jeunes. C’est ce que fait Strasbourg dans le cadre de cette programmation 2024, grâce à deux expositions. Jusqu’au 17 février, la galerie Heitz propose, avec « Enfantillages. L’Alsace et les prémices de l’illustration jeunesse (XIXe-XXe siècles) », de découvrir l’importance de la région dans ce domaine éditorial. Les amoureux des gravures de Gustave Doré et des volumes Hetzel seront ravis de (faire) découvrir cette imagerie d’antan. Le musée Tomi-Ungerer jouera, quant à lui, une carte plus contemporaine, jusqu’au 2 mars, avec « Pas de livres pour enfants. Enfantillages chapitre 2 ». Cette exposition montrera la capacité de ce registre littéraire, cher à Ungerer, à évoquer tous les thèmes, y…

SUCCÈS/PALMARÈS 32 ★ Deux filles nues Luz (Albin Michel) « J’avais entendu parler de l’album, alors j’ai tenté. C’est correct. Pas génial, mais correct. C’est-à-dire que le concept limite fortement la narration ; perso, j’entrevoyais quatre ou cinq histoires autour de cette peinture, à travers ses yeux, donc, oui, en plan fixe, mais sans plus. Là, ce qui m’embête, c’est qu’il y a une continuité (on suit différentes expos), mais que de temps en temps on décortique un peu plus un lieu où il a été entreposé ; c’est un peu bizarre. De plus, toutes les histoires ne se valent pas. Et, niveau politique, on a vite compris, il est donc regrettable que l’auteur dise les mêmes choses plusieurs fois. D’ailleurs, je pense qu’au bout du compte le récit qui m’a…

«Morale de boy-scout », « humanisme rudimentaire », fascination pour le « paternalisme , sinon l’autoritarisme, à travers l’héroïsation du « chef » qui doit « tout prendre en charge », comme l’écrit Saint-Exupéry dans Pilote de guerre (1942), un récit qu’il publia lors de son exil américain. La critique a souvent pris un malin plaisir à réduire la pensée exupérienne à un obscur prêchi-prêcha, non exempt d’un conservatisme douteux. Saint-Ex n’écrit-il pas, dans le même Pilote de guerre : « Tant que je n’ai pas mieux, je tiens à mes cadres traditionnels » ? « Le crétinisme sous cockpit prend des allures de sagesse », alla jusqu’à railler l’essayiste Jean-François Revel à propos du Petit Prince (1943), un best-seller que le critique Jean-Louis Bory se plut, en son temps,…

D’un côté, l’écrivain, poète, aviateur et reporter qui vient de recevoir le prix Femina pour son roman Vol de nuit. De l’autre, l’écrivain bohème, journaliste et critique d’art, proche du peintre Pierre Bonnard et ami d’Octave Mirbeau, libertaire, anticlérical et antimilitariste. En 1931, Antoine de Saint-Exupéry est présenté à Léon Werth par le journaliste René Delange. C’est le coup de foudre amical. Saint-Exupéry a lu Clavel soldat, violent réquisitoire contre la Grande Guerre nourri de l’expérience de Werth, envoyé quinze mois au front. Ils dînent à Paris, ou à Saint-Amour, dans le Jura, où les Werth, une famille juive assimilée, possède une résidence secondaire. Les débats sur la politique, l’économie ou le développement des sociétés sont vifs et joyeux. Léon Werth, de vingt-deux ans l’aîné de Saint-Exupéry, se réjouit d’avoir…

Un chef-d’œuvre peut en cacher un autre. Ou, en l’espèce, en inspirer un autre. Ainsi un immense roman peut-il devenir un classique du neuvième art. Telle est la prouesse réalisée par Manu Larcenet, qui a relevé le pari complètement fou d’adapter La Route de Cormac McCarthy. Réputée intranspo-sable en raison de son intrigue minimaliste, cette histoire post-apocalyptique avait pourtant déjà connu plusieurs déclinaisons – un long-métrage du même nom en 2009 ( jugé décevant) de John Hillcoat, avec Viggo Mortensen, ou, de manière très officieuse, le fameux jeu vidéo The Last of Us, lui-même devenu une série télé… Ainsi va la création, par essence nomade. Il est justement ici question d’errance – celle d’un père et de son fils dans un univers en putréfaction, de neige, de sang et de…

DROIT AU BUT Comment écrire après un million et plus d’ouvrages vendus et quarante traductions ? Comment, après avoir monté à la plume une tour de Babel, une ziggourat à mains nues ? Comment être à la hauteur d’une telle attente ? En renonçant. En renonçant à mettre ses pas dans ses pas. Retourner dans son « Petit pays ». Y être bien. Y être attendu. Non ! le prochain roman ne sera pas une redite, une exploitation de soi. Une colonisation de son histoire. Inconcevable. Et le temps passe. On écrit des chansons, on chante. On fait semblant de penser à autre chose. Et tiens ! on chante Mauve Jacaranda. Et on sème des petites graines mauves dans sa tête. Le temps passe. Et sur ce deuil pousse un…

TENIR DEBOUT MÉLISSA DA COSTA ALBIN MICHEL François, comédien à la carrière prometteuse, voit sa vie bouleversée par un accident qui le laisse paraplégique. À ses côtés, Éléonore, sa compagne, le soutient dans cette épreuve avec un dévouement sans faille. À travers des moments de doute et d’introspection, Mélissa Da Costa nous plonge dans un récit touchant qui interroge les limites de l’amour et la capacité à se relever. UN ANIMAL SAUVAGE JOËL DICKER ROSIE & WOLFE Un braquage, des secrets et des regards furtifs : Joël Dicker nous emporte dans une histoire bien rythmée, où les vies de deux familles voisines s’entrelacent dans un drame psychologique. La narration navigue entre passé et présent, dévoilant les désirs inavoués et les faiblesses de personnages attachants. La tension soutenue crée une ambiance…

L’histoire vraie à l’origine de L’Inconnue du portrait est, déjà, hautement romanesque. Il y a cette femme énigmatique, peinte par Gustav Klimt en 1912, dont le tableau avait disparu. En 1996, une jeune étudiante en art rapproche cette toile perdue du Portrait d’une dame de Klimt, qui s’avère ne faire qu’un avec l’œuvre manquante, par-dessus laquelle l’artiste avait peint une tenue différente… Volé, retrouvé, perdu de nouveau, le tableau réapparaît en 2019 dans un sac-poubelle caché dans les jardins d’un musée italien… Comme le fit Klimt lui-même, Camille de Peretti ajoute une nouvelle couche à l’anecdote rocambolesque. Elle brode une fresque familiale autour de cette inconnue, imagine le destin de ses descendants, retrace le parcours de cette peinture, dont la véritable histoire demeure à ce jour un mystère. Lauréat de…

Dans La désinvolture est une bien belle chose (titre emprunté à Guy Debord), Philippe Jaenada étend le domaine des injustices qu’il compte mettre au jour avec sa ténacité coutumière. Ce qui le bouleverse ici – et bientôt nous avec lui – n’est plus une erreur judiciaire, mais le suicide d’une femme de 20 ans, survenu en 1951 à Saint-Germaindes-Prés. Pour le comprendre, l’auteur se plonge dans le quotidien d’un groupe de très jeunes gens qui se bornent à vivre au présent dans un bistrot « infime et éphémère ». Debord y observa la « prodigieuse inactivité » de ces « Moineaux ». Pour Jaenada, qu’ils « touchent, enchantent et désespèrent », et qui retracera le parcours de chacun d’eux, ils voulaient juste rester enfants dans un « sous-Paris qui n’existe…

La présence dans la première liste du prix Goncourt des lycéens de ce Club des enfants perdus, dix-septième roman de Rebecca Lighieri, l'alias d'Emmanuelle Bayamack-Tam, a ému la très conservatrice association SOS Éducation. En cause : de nombreuses scènes de sexe explicites qu’un lectorat jeune comprendrait comme « une initiation sourde et malsaine ». On passera outre à l’accès illimité dont dispose aujourd’hui ledit lectorat à une pornographie autrement plus crue pour s’étonner de l’absence de recul du commentaire, puisque le sexe illustre ici avec beaucoup de justesse la rupture entre deux générations. Acteurs de théâtre charismatiques et reconnus, Armand et Birke s’entendent à merveille au lit depuis leur rencontre, le ferment d’un bonheur conjugal ostensible qui contraste avec l’attitude effacée de leur fille, Miranda. En père aimant, Armand cherche…

LITTÉRATURE FRANÇAISE/PREMIERS ROMANS Dernière juive de Marrakech, la grand-mère du narrateur se trouve hantée chez elle par un mystérieux bruit qu’elle seule entend. Des acouphènes ? Lorsque sa fille, venue de France avec son fils pour l’aider à résoudre cette énigme, lui pose la question, la vieille dame s’offusque. Pour elle, ce n’est pas un bruit, c’est « Le bruit », impossible à nommer, comme le Dieu des Juifs. Mais le voilà personnalisé de mille façons, « frère ennemi », « seul maître dans ce royaume du vide ». Le constat de cette disparition humaine est répété comme une litanie, alors que la petite famille se lance dans un pèlerinage plein de péripéties, à la recherche d’une solution miraculeuse, et du temps perdu de cette grande fraternité judéo-arabe. Du quartier…

En 2020, un premier roman pétaradant nous faisait découvrir Stephen Markley. Ohio, fresque sociale, naturaliste, et récit choral contant la trajectoire de quatre adolescents, se situait dans cet État où l’auteur est né en 1983. Dans le même temps, celui-ci planchait sur un autre projet, une histoire XXL où il était question de l’Ohio (encore), de l’Amérique… et du monde. Son sujet : l’effondrement dû au dérèglement climatique. Publié début 2023 outre-Atlantique, celui-ci lui a valu les louanges de Stephen King. En France, Le Déluge fut l’une des sorties importantes de la dernière rentrée. Ce roman-monde court sur près de trente ans, de 2013 à 2040, met en scène toute une galerie de personnages, alterne les registres narratifs… Une dystopie politique et épique que notre rédaction a élue meilleur livre…

Dans la tourmente de la Russie post-soviétique, où la recherche de liberté est entravée par les vestiges d’un héritage plombant, se dessine le portrait d’une génération en quête de sens. Entre 1995 et 2013, Jénia, Ilia et Dacha, trois cousins, naviguent dans ce monde en pleine mutation. Jénia, brillante mais tiraillée par les attentes familiales, voit ses rêves d’émancipation compromis. Ilia, garçon à l’âme rebelle, tente de briser les chaînes d’un avenir sombre, tandis que Dacha, la mal-aimée, endure des violences conjugales exacerbées par l’alcoolisme. La toile de fond de leur existence est tissée de peur et d’incertitude engendrées par un capitalisme sauvage et des attentats terroristes qui font de cette époque une « saison toxique pour les fœtus » – d’où le titre. À travers ces destins entrelacés, la…

BILLY SUMMERS STEPHEN KING ALBIN MICHEL Où le « King » s’empare du destin d’un tueur à gages éthique, lecteur de Zola et tenté par l’écriture, qui accepte le boulot de trop… Roman à suspense, roman d’amour (platonique) et leçon d’écriture, Billy Summers mérite de compter parmi les joyaux de la veine réaliste de l’auteur américain, célébré depuis quarante ans pour ses œuvres fantastiques. AMERICAN MOTHER COLUM MCCANN, DIANE FOLEY BELFOND Cette « mère américaine », c’est Diane Foley, mère de James, journaliste assassiné par Daech en 2014. Une mère qui a voulu comprendre les bourreaux de son fils – ce qui ne revient pas à leur trouver des raisons – et a été capable de les regarder en face sans faiblesse, soutenue par sa foi. La plume humaniste de…

LITTÉRATURE ÉTRANGÈRE Hernan Diaz et son Pulitzer l’an passé, Justin Torres et son National Book Award cette année. Les Éditions de l’Olivier ont un certain flair, quand il s’agit de miser sur les auteurs étrangers. On se souvient de la déflagration causée par Vie animale (2012), le premier roman de Justin Torres. Fresque familiale, confession autofictionnelle sur l’éveil de l’auteur à son homosexualité, ce dernier frappait en plein cœur, tout en refusant la tradition linéaire du roman. Blackouts poursuit cette entreprise fragmentaire à coups de notes manuscrites, de photos en noir et blanc, de voix et de récits qui s’enchevêtrent. Dans l’intimité du Palais, un complexe résidentiel reconverti en refuge pour la communauté LGBT, Nene, un jeune d’origine portoricaine, est au chevet de Juan, un ancien compagnon de malheur avec…

Aux maigres échos éclairant la condition des femmes noires et des femmes rastas en Jamaïque, l’écrivaine et poétesse Safiya Sinclair ajoute un récit essentiel et passionnant, Dire Balylone, témoignage sans fard salué à sa sortie. Elle y raconte l’histoire de sa famille, liée à celle de son pays – marqué, derrière l’image de carte postale, par les inégalités et les discriminations – et, surtout, se réapproprie la sienne. « À chaque mot, je changerai le destin de cette femme rasta. » Cette figure hante Safiya depuis qu’elle a décidé de fuir son père. Musicien reggae dont la carrière n’est qu’échecs, ce dernier impose à sa famille les règles et préceptes d’une branche stricte du rastafarisme, seule voie possible pour se protéger de Babylone, c’est-à-dire de la police, du gouvernement jamaïcain,…

Il est parfois délicieux de casser les codes de la new romance en bonne et due forme, en recourant à un sous-genre déjanté. Butcher & Blackbird, premier opus de la trilogie The Ruinous Love, a ce qu’il faut de trash, tout en mêlant à sa palette de la passion et de nombreuses scènes de sexe remarquablement construites. Best-seller du New York Times et immense succès grâce au réseau social TikTok, ce titre venu d’outre-Atlantique n’est pas passé inaperçu dans l’Hexagone. S’il rencontre çà et là quelques boyaux fumants et de multiples asticots au contact des « pires saloperies que la société fait remonter des tréfonds de l’enfer », le texte de l’écrivaine canadienne trouve un parfait équilibre au sein de ses multiples nuances littéraires. Ce n’est donc pas sans surprise…

LES DOIGTS COUPÉS HANNELORE CAYRE MÉTAILIÉ Quatre ans après Richesse oblige, sept ans après La Daronne, Hannelore Cayre confirme qu’elle est maîtresse en surprises. Les Doigts coupés nous plonge dans un trou, creusé en Dordogne, pour y installer une piscine. À l’intérieur, une sépulture et des parois recouvertes d’empreintes de mains faites au pochoir. Un site préhistorique. Pour exhumer l’histoire de la sépulture, l’autrice nous ramène 35 000 ans avant notre ère. Basé sur les travaux d’anthropologues féministes, son septième polar est instructif, rageur et bourré d’humour noir. H.A. LES EFFACÉES BERNARD MINIER XO Retrouvailles avec Lucia Guerrero, l’intrépide lieutenante de la Guardia civil apparue il y a deux ans dans l’œuvre de Bernard Minier. Les Effacées s’articule autour de deux enquêtes. La première porte sur les meurtres, en Galice,…

De Robert E. Howard à Laurent Mantese, il n’y a qu’un pas. D’ailleurs, difficile de dire non à une dernière aventure de Conan, le roi barbare, d’autant qu’on nous annonce que sa fin est proche. Souverain des Sept Nations, l’homme, autrefois révéré pour sa force hyperbolique, rencontre les problèmes de tout octogénaire. Un kyste au testicule lui provoque une douleur insupportable alors qu’il doit faire face à une menace qui rôde sur le territoire et aux mesquins qui lorgnent déjà son trône. Pour éradiquer le mal qui le ronge, une seule solution : La Sonde et la Taille, une opération à vif. Comme une intuition bien amenée, cette épreuve est la première de nombreuses autres, pour lesquelles Conan doit retrouver sa force. L’écrivain villeneuvois amène, dans une plume franche, charnelle…

MÉMOIRES DE LA FORÊT (T. 4). LA SAISON DES ADIEUX MICKAËL BRUN-ARNAUD, SANOE (L’ÉCOLE DES LOISIRS) Rares sont les séries jeunesse qui maintiennent une vraie attente au fil des tomes. C’est le cas de ce quatrième et ultime volet des Mémoires de la forêt. Notre Ernest Renard voit son arbre-librairie menacé par une terrible maladie : le croquebois. Alors que son échoppe va bientôt fêter ses 80 ans, le chêne pourrait tomber, il faut le couper. Mais impossible de renoncer aux vieilles œuvres de sa mère Anouchka qui y sont présentées. Archibald va alors avoir une idée : retrouver l’arbre des souhaits, qui peut accomplir des miracles. C’est parti pour une ultime quête pleine de rebondissements. Quand on referme le livre, la nostalgie commence déjà à se faire sentir. M.C.…

L’ARABE DU FUTUR. MOI, FADI, LE FRÈRE VOLÉ. T. 1 (1986-1994) RIAD SATTOUF LES LIVRES DU FUTUR Voici une histoire de famille qui continue et dont le succès ne se dément pas. Après avoir clos sa saga L’Arabe du futur, Riad Sattouf comble un manque personnel et aussi, finalement, artistique : raconter son frère Fadi, enlevé par son père qui l’a conduit en Syrie, son pays, loin de sa famille maternelle. Riad n’a retrouvé son frère que des années plus tard, en 2011, et lui a fait raconter son histoire, qu’il consigne dans cet album, Moi, Fadi, le frère volé – deux autres sont prévus. Rien ne change pour que tout change. Si Sattouf adopte le même coup de crayon et le même principe narratif, il donne à cet album,…

Ce #DRCL Midnight Children, qui était l’un des mangas les plus attendus de 2024, n’aura pas déçu. Près de cent trente ans après la naissance de Dracula sous la plume de Bram Stoker, Shin’ichi Sakamoto (connu pour Ascension et Innocent) a réussi à redonner un nouveau souffle au mythe et à la figure du vampire. Nous voilà plongés au cœur d’un très sélect collège britannique à la fin du XIXe siècle. Une seule fille a pu l’intégrer : Mina. Mais, malgré son fort caractère, elle a du mal à y trouver sa place. Elle se lie pourtant d’amitié avec la timide Lucie (née Luc). Une nuit, un navire russe échoue près de l’établissement, et Lucie se métamorphose. Mina découvre alors sur son coup des traces de morsure… Le coup de…

YAN Pour son intrigue à tiroirs Seule survivante du massacre de sa famille, dont elle est accusée à tort, Yan, une jeune danseuse de l’Opéra de Pékin, est emprisonnée dans un centre de recherche tenu secret. Une fois libérée, elle va se lancer à la recherche des véritables assassins. Démarrant comme un récit de vengeance à la violence débridée, Yan s’affranchit rapidement de ses oripeaux pour dérouler une intrigue à tiroirs complètement folle, dépassant largement son postulat de départ. Pour son côté pop Mélangeant allègrement thriller paranoïaque, science-fiction, épopée super-héroïque et dystopie post-apocalyptique, Yan est un véritable condensé de tout ce que la pop culture nous a offert de meilleur. Véritable ovni à l’énergie débordante, ce seinen fourmille de clins d’œil et interpelle par son amour aussi sincère que démesuré…

L’année 2024 aura été marquée par le centenaire de la mort de Franz Kafka, un anniversaire salué par une pluie de publications en librairies. Mentionnons la reprise en poche des nouvelles traductions du Procès, du Château et d’Amerika par Jean-Pierre Lefebvre, la parution du dernier tome de la monumentale biographie de Reiner Stach – salué par le prix Médicis essai –, l’enquête de Léa Veinstein sur la saga des manuscrits (J’irai chercher Kafka) ou encore le roman de Magdaléna Platzová sur la vie de Felice Bauer (La Vie après Kafka). Sans compter des travaux plus discutables comme l’essai de Geoffroy de Lagasnerie, qui invite à Se méfier de Kafka ! L’un des livres les plus intéressants de cet ensemble est sans conteste l’essai de Maïa Hruska Dix versions de Kafka,…

En 2026, Lucky Luke fêtera ses 80 ans. Sans une ride. Le gars ne vieillit pas et tire toujours plus vite que son ombre, pour faire la nique à l’arthrose. Dans deux ans, les hommages pleuvront comme à Painful Gulch, les Dalton en feront des tonnes, Rantanplan se demandera qui est ce type à la chemise jaune, Jolly Jumper se moquera de son cavalier préféré et Lucky Luke sera applaudi mille fois. Ils sont peu à savoir où sera le cow-boy à ce moment-là. « Sûrement aux États-Unis, dévoile Jul, le scénariste. Mais Lucky Luke sera plongé dans une histoire encore jamais vue. » La sortie d’un nouvel album, à l’automne, correspond au moment où Jul propose pour la suite un plan A et un plan B à Claude de…

Journaliste, cordon-bleu, cavalière, autrice, Juliette Nothomb s’est toujours aventurée dans l’existence comme dans sa cuisine : en diversifiant les saveurs. Les mots s’installent très tôt dans sa vie. Enfant, elle est définitivement envoûtée par les contes et les romans de Jules Verne. Se qualifiant d’« écouteuse » avant d’être lectrice, la future écrivaine imagine avec force détails les histoires que lui lit sa mère : « J’étais complètement fascinée par Michel Strogoff. Je fantasmais sur ces cavaliers des steppes, leurs récits haletants. Ils ont peut-être encouragé, inconsciemment, ma passion pour les chevaux. » Alors qu’elle explore très jeune les contrées de papier tout en suivant son père, diplomate, dans de nombreux pays, l’écriture s’impose naturellement à elle. Son rapport complexe à la nourriture fait le reste : elle devient chroniqueuse culinaire…

Comme toute chatte digne de ce nom, Clara Morgane a sept vies. C’est même un vrai couteau suisse ! Alors qu’on croyait connaître ses lames, son tire-bouchon, son cure-dent ou son poinçon, voilà qu’elle ajoute une nouvelle fonction à son Victorinox : la littérature. Après le cinéma coquin (elle fut compagne et muse de l’admirable Fred Coppula), la présentation du mythique Journal du hard, des téléréalités, le mannequinat, la photographie, les éphémérides affriolantes, le théâtre, le cabaret et la chanson (dans la récente J’suis pas ta reine, elle affirme, avec l’aplomb d’une Louise Michel : « J’suis peut-être une salope, mais pas la tienne »), elle aborde aujourd’hui le roman. Et Clara Morgane ne choisit pas la facilité, car elle attaque l’édition par son ubac : l’autofiction. Publié par les…

Ils nous répugnent mais nous fascinent. Eux, ce sont les génies du mal, ces repoussoirs dont les méfaits ont marqué l’Histoire. Des tyrans comme Hitler ou Staline, des tortionnaires comme Torquemada, des assassins comme Gilles de Rais… Tous figurent dans l’anthologie que publie notre collaborateur Fabrice d’Almeida : un épouvantable casting de figures d’hier et d’aujourd’hui, maléfiques à des titres divers, incommensurables entre eux. Le mal « ne se limite pas à la question du meurtre, du génocide ou de la torture » : il s’insinue aussi dans les affaires (Ponzi), dans les mœurs (Epstein), dans les familles (l’inceste). Avec son regard d’historien, Fabrice d’Almeida montre, dans Génies du mal, comment chaque époque a redéfini le mal à sa manière, en choisissant ses « champions de la noirceur ». GÉNIES…

DVD RAWHEAD REX GEORGE PAVLOU (RIMINI) Classique des vidéoclubs des années 1980, cette série B d’horreur s’est fait une petite réputation grâce à son très brutal « monstre de la lande », sur fond de religion et de folklore occulto-celtique. L’occasion de rappeler tout le talent de celui qui a signé la nouvelle-source de ce film, le génial Clive Barker, parfois surnommé « le Stephen King britannique ». B.L. EMILIA PÉREZ JACQUES AUDIARD (PATHÉ) Ce sont quelques fragments « chipés » dans le roman de Boris Razon Écoute qui sont à l’origine du dernier long-métrage de Jacques Audiard. Mais le réalisateur a laissé libre cours à son imagination, avec cette improbable comédie tragico-musicale autour d’un chef de cartel mexicain qui va changer de sexe. Le film a été salué par…

ÉCRIT/ÉCRAN(S) Il faudrait qu’un éditeur français publie un jour les œuvres de la Finlando-Suédoise Anni Blomqvist (1909-1990), et d’abord les cinq tomes de sa saga « Stormskärs-Maja », aujourd’hui adaptés en un seul long-métrage, signé Tiina Lymi : Maja, une épopée finlandaise. Au XIXe siècle, la villageoise Maja (Amanda Jansson) épouse un pêcheur (Linus Troedsson). Ils s’installent sur l’île de Stormskerry, leur famille va s’agrandir… Mais la guerre d’Aland viendra bouleverser leur quotidien. Dans la lignée des feuilletons scandinaves à la Pelle le conquérant, une grande chronique familiale classique, mais sensible et bien interprétée. (En salles le 1er janvier 2025)…

Cachée dans la bibliothèque de ses parents, une jeune fille assiste, impuissante, à l’assassinat de son père. Vingt ans plus tard, devenue commerciale pour une mystérieuse entreprise pharmaceutique, elle arpente la Russie à la recherche du tueur. Dans sa quête, elle croisera de redoutables assassins et fera montre d’un talent quasi inné pour le combat à mains nues et le meurtre. Et si cette jeune femme travaillait en réalité pour une organisation gouvernementale russe ? Difficile, à la lecture de ce postulat, de ne pas penser à Black Widow, la super-espionne russe créée par Marvel, tant elle partage de similitudes avec l’héroïne de ce Crimson Flower. Outre leurs chevelures de feu et des aptitudes physiques à faire pâlir de jalousie Jason Bourne, les deux femmes ont en commun d’avoir été…

«Spotify va devenir le grand acteur du livre audio en France. » Combien de fois, ces dernières années, a-t-on entendu cette déclaration sortir de la bouche des patrons du géant du streaming musical suédois ? À force d’être régulièrement annoncée en grande pompe dans les médias, sans aucune avancée notable, l’affaire était devenue un serpent de mer et certains éditeurs s’étaient même mis à douter que cela arrive véritablement un jour. Mais, le 14 octobre dernier, Spotify a pris tout le monde par surprise et fait taire les mauvaises langues en annonçant, enfin, l’expansion de son offre de livres audio vers ses marchés non anglophones, au premier rang desquels la France et le Benelux. Avec un principe on ne peut plus simple : les abonnés au service premium de la…

Étonnant d’observer la façon dont la littérature nous a toujours amenés à nous questionner sur notre rapport à l’ambition, souvent avec une méfiance sous-jacente. L’excès d’ambition, quel qu’en soit le prix, semble toujours apporter son lot de péripéties. Icare ou Macbeth en sont de parfaits exemples. L’Histoire nous révèle également que la nature humaine a rarement été en mesure de se conformer aux récits bien-pensants et autres mises en garde déguisées. Dans le premier tome des Trafiquants d’éternité, qui a valu tout récemment à l’écrivaine le prix Machiavel, le lecteur pouvait découvrir le destin assez sensationnel d’Alessandro Farnese. Régulièrement rappelé à sa condition d’aristocrate de province, il embrasse pourtant pleinement une carrière ecclésiastique au cœur d’une lutte de territoires confrontant le pape Innocent VIII et Ferdinand Ier roi de Naples.…

Quelles histoires, parfois extrêmes, la montagne raconte-t-elle ? Quel est l’avenir de nos massifs ? Comment le polar est-il devenu un excellent moyen de partager la singularité des cols ? Durant deux journées riches en festivités – les 6 et 7 décembre – dans la commune grenobloise, ces questions seront sondées à travers de nombreuses tables rondes et des dialogues. En guise de mise en bouche, une projection de Vertiges. Un pas vers la liberté, réalisé par Clément Chauveau et Fabien Douillard, aura lieu à la bibliothèque municipale de la ville. Des personnalités telles que Blaise Agresti, Hélia Aluai, Lionel Daudet, Daniele Zovi, Claude Reichler, Alexandre Duyck, Coline Picaud ou Lionel Cariou seront présentes sur les lieux pour échanger avec les lecteurs, participer à des séances de dédicaces et prendre…

Ne vous fiez pas au costume absurde de grand-mère gâteau que lui a taillé la modernité. Née dans les fastes de l’aristocratie russe au sein d’une famille persuadée de descendre de Gengis Khan, élevée par un père flamboyant et une mère maltraitante, la comtesse de Ségur était une femme conventionnelle, mais capable de braver les conventions pour élever ses filles, gagner de l’argent, dire leur fait à ses éditeurs… Son œuvre lui ressemble. Pieuse, morale et d’un classicisme limpide, elle promeut aussi une pédagogie pionnière, qui refuse les châtiments corporels si répandus à son époque. Cette œuvre, qui nous décrit en passant ce qu’était la vie dans les provinces françaises à l’heure du Second Empire, se révèle aussi souvent plus trouble qu’il n’y paraît. Songez aux vengeances du Cadichon de…

À quelques exceptions près, nommées André Gide ou Léon Werth, le milieu intellectuel français a longtemps refusé de voir en Saint-Exupéry un authentique écrivain, le prenant pour un pilote assez éduqué pour témoigner de ce qu’il vivait dans les airs, mais pas assez pour le convertir en métaphysique – de là les sarcasmes dont l’ont accablé des critiques oubliés. Aujourd’hui, nous pensons l’inverse. Saint-Ex n’était pas un pilote tombé dans l’écriture, mais plutôt un écrivain-né tombé dans le pilotage. La preuve, il a connu bien plus d’accidents d’avion que de création : un décollage raté sur un appareil emprunté sans permission (1923), un hydravion coulé à l’amerrissage (1933), un raid Paris-Saigon qui s’acheva sur une dune en Libye (1935), une confusion entre gallon guatémaltèque et gallon américain qui déboucha sur…

SAINT-EX, ÉCRIVAIN COSMIQUE Du Petit Prince on sait rarement qu’il fut écrit à New York, en 1942. Le motif premier de la présence d’Antoine de Saint-Exupéry aux États-Unis n’est alors pas l’écriture d’un conte à succès, mais une démarche politique entreprise dès la fin de l’année 1940, celle de convaincre les Américains de s’engager dans la guerre aux côtés de la France. Outre-Atlantique, on considère avec méfiance un pays coupable d’avoir bien vite rendu les armes. C’est pour y remédier que Saint-Exupéry écrit Pilote de guerre, paru un an avant Le Petit Prince et inspiré de son expérience de la bataille de France en tant que capitaine d’un groupe de reconnaissance aérienne. Il y relate une mission suicide au-dessus d’Arras, dont ses hommes et lui-même revinrent pourtant sains et saufs,…

AU CAFÉ LITTÉRAIRE L’ancien professeur de lettres et doyen de l’université d’Athena, dans le Massachusetts, m’attend dans un café parisien dont je tairai le nom – il a refusé toutes les interviews des journaux français, qui se sont délectés de ses mésaventures dans le best-seller de son auteur décédé, mais il a accepté mon invitation pour un motif que j’ignore. Ce vieil homme élégant est attablé au fond du café, un chapeau en feutre rabattu sur le haut de son visage qu’il cherche à dérober aux regards. Il parle un français châtié, connaît parfaitement la culture de notre pays, ses grandes écoles et les coutumes élitistes de leurs étudiants. La fameuse Delphine Roux, une de ses collègues à Athena qui a voulu dénoncer sa relation parfaitement légale avec une femme…

UN MONDE À REFAIRE CLAIRE DEYA L’OBSERVATOIRE Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, alors que chacun tente d’oublier les années d’horreur, restent les mines qui jonchent les plages du Sud, comme autant de stigmates. Pour les démineurs volontaires français qui doivent travailler avec des prisonniers allemands, l’antagonisme subsiste, vif et amer. Parmi eux, Vincent enquête pour retrouver la femme qu’il aime, et tente dans le même temps de se reconstruire. Vibrante histoire d’amour et de pardon, Un monde à refaire, le premier roman de Claire Deya, a remporté le grand prix RTL-Lire Magazine. LES ÂMES FÉROCES MARIE VINGTRAS L’OLIVIER Mercy, quelque part aux États-Unis. Un lycée, des pavillons, une shérif, un peu moins de 4 000 habitants sans histoires… et le cadavre d’une adolescente. Quatre saisons durant, quatre narrateurs…

LITTÉRATURE FRANÇAISE Un jour de mai 1980, le père d’Ilaria, 8 ans, l’emmène en voiture, la coupant de sa mère, de l’école, de sa vie à Genève. Durant leur road trip à travers l’Italie, des images de Lolita de Vladimir Nabokov nous assaillent. Pourtant, aucun soupçon de pédocriminalité ne pèse sur cet homme, meurtri par la séparation d’avec la mère d’Ilaria. Si l’on songe au livre de Nabokov, c’est à cause de ce geste d’un adulte tout-puissant qui sort du monde de l’enfance un être vulnérable, l’obligeant à pénétrer dans le sien, fait de douleur, d’alcool et de jazz. En cavale, Ilaria et son père dorment dans des chambres miteuses au-dessus de bars ou dans des palaces, volent des bijoux. La narratrice perd la notion du temps, ses souvenirs sont…

Peu après sa publication, en octobre dernier, L’Effondrement, le dernier livre d’Édouard Louis, qui porte sur la vie et la mort d’un frère alcoolique et violent, a déjà reçu un accueil public enthousiaste – même si la rédaction de Lire Magazine, à l’image d’autres tribunes, était divisée. Ce titre vient clore un cycle de livres faisant le portrait, en sociologue et en romancier, des membres de sa famille ouvrière du nord de la France. Chaque nouvel opus de cette entreprise littéraire, cependant, a également suscité de franches réserves : l’auteur est accusé d’exalter la souffrance, de la magnifier en voyeuriste, de se complaire dans l’exposition de malheurs sociaux. Or la pudeur d’Édouard Louis se trouve ailleurs, dans l’honnêteté dont il fait preuve en répétant « Je ne sais pas »…

LITTÉRATURE FRANÇAISEL’ENTRETIEN CROISÉ À la lecture de vos deux romans se perçoivent un même élan, celui de s’essayer à un nouveau type de récit, et deux trajectoires qui se croisent. Pour vous, Olivier Norek, romancier, habitué du polar, une volonté de se frotter à la grande Histoire ; pour vous, Philippe Collin, journaliste et historien, une envie de « jouer » à l’écrivain. Philippe Collin. Quand vous avez passé votre vie à être cloisonné par un process scientifique, que j’adore par ailleurs, mais qui est très réglementé, et que tout à coup vous avez le droit de braver certains interdits, c’est angoissant, et en même temps extrêmement excitant. En histoire, on n’a pas le droit à la psychologie. C’est une règle absolue. Là, je pouvais me mettre dans la tête…

LITTÉRATURE FRANÇAISE/PREMIERS ROMANS Àl’ombre des choses, il semblerait que le lauréat du prix « Envoyé par la Poste » 2024 ait finalement trouvé la lumière. Amplement autobiographique, le premier roman d’Anatole Édouard Nicolo ausculte le lien si particulier qui l’unit à son frère aîné, G., et leur évolution dans une famille d’artistes bientôt brisée par le divorce des parents alors qu’ils n’ont que 6 et 8 ans. Le foyer social dans une ville moyenne où les deux frères ne vivent désormais qu’avec leur mère n’est autre qu’« un phare pour les âmes égarées de la société », discret, démuni, un lieu dans lequel la « France pauvre » demeure silencieuse. Elle s’articule pourtant autour des rêves éveillés de chacun : G. aspire à se faire connaître dans le milieu du…

« Ce genre de pavé ne “marche” pas, d’habitude. Mais celui-ci a été immédiatement identifié, aussi bien par un lectorat féru de littérature américaine que par un public concerné par les questions environnementales. J’ai toujours présenté Le Déluge comme un roman de politique-fiction, au sens d’une réflexion autour des problèmes éthiques et politiques auxquels sont confrontés la multitude de personnages, avec leurs différentes couleurs politiques ou leurs engagements associatifs. Ce n’est pas un récit catastrophe du genre hollywoodien. Il y a des scènes de destruction, mais ce n’est pas l’intérêt majeur. On n’est pas en train de lire une thèse. Stephen Markley insiste beaucoup sur le caractère romanesque de son travail. Il a envie de faire œuvre utile, mais il crée et développe des personnages. Il est venu chez nous…

Après Sous l’eau en 2015, Hot Milk est la deuxième fiction de Deborah Levy à être publiée en France. On y reconnaît dès la première page le style de l’écrivaine britannique, célèbre pour sa trilogie autobiographique « vivante » (Ce que je ne veux pas savoir et Le Coût de la vie, prix Femina étranger 2020, suivis d’État des lieux) : le goût des situations bizarres et des personnages tordus, les images aussi incongrues qu’évocatrices, et cette phrase brève et fluide que l’on suit où qu’elle nous mène. Hot Milk nous plonge dans une mer envahie de méduses, aux côtés de Sofia, 25 ans, doctorante en anthropologie et serveuse, et de sa mère, Rose, 59 ans, frappée par un mal mystérieux, qui l’empêche de marcher seule. Les deux femmes sont…

PETER STAMM « Saisir l’essence des personnages » Comment qualifieriez-vous la quête que sonde L’Heure bleue ? J’ai souhaité saisir l’essence des personnages. Andrea aimerait réaliser le portrait de cet écrivain, mais comment caractériser cet homme, sa vie et son travail ? Pour cela, j’ai sondé l’autofiction. Aujourd’hui, beaucoup de gens racontent leur existence, mais est-ce que cela dit réellement quelque chose d’eux-mêmes ? Je crois qu’il y a plus de moi dans toutes mes fictions que dans tout ce que je pourrais écrire sur ma vie ! Andrea, quant à elle, se cherche probablement elle-même. Dans ce jeu entre réalité et fiction, y a-t-il un personnage du roman dont vous vous sentez proche ? J’aime considérer la réalité et la fiction comme un continuum. Puisque je doute de la…

LITTÉRATURE ÉTRANGÈRE La première est mexicaine, et elle n’a pas 40 ans. Dahlia de la Cerda est écrivaine, journaliste, activiste, et son premier livre, Chiennes de garde, est une déflagration. Treize femmes, treize « je », treize uppercuts – ça secoue sec ! Le Mexique est depuis trop longtemps une terre gorgée de sang, soumise aux cartels. Corruption, enlèvements, mises à mort… Quand ça pue trop la testostérone, on ne se bouche pas le nez, on fonce dans la mêlée. De la Cerda donne la parole au prétendu beau sexe : des riches, des fauchées, des féroces, des sorcières, des prêtes à tout. La peur change de camp. La violence, non – elle était déjà partout. Lancées à cent à l’heure, les « chiennes de garde » vivent comme si…

Après un premier roman à succès, Les Fantômes du vieux pays, Nathan Hill confirme son talent en explorant avec Bien-être toutes les nuances d’une épopée amoureuse entre deux personnages que tout oppose, Jack et Elizabeth. Dans le Chicago austère des années 1990, il poursuit une carrière de photographe tandis qu’elle fait des études de psychologie. À travers leurs fenêtres, ils s’observent, fantasmant sur l’autre. Leur rencontre sera un coup de foudre. Vingt ans plus tard, ils sont toujours en couple, et parents d’un enfant difficile, mais l’achat d’un appartement remet leurs différences sur le tapis. Que reste-t-il de ce bien-être que l’amour devait assurer ? L’Américain signe un très grand roman, à la fois complexe, piquant et palpitant, sur les dynamiques de nos relations. BIEN-ÊTRE NATHAN HILL GALLIMARD…

Revoilà Otash. Exflic en disgrâce de la police de Los Angeles, devenu enquêteur privé ainsi que pourvoyeur de ragots pour Confidential, un magazine de potins et de scandales. Il prétendait avoir espionné Rock Hudson et avoir écouté Marilyn Monroe alors qu’elle mourait. Vrai ? Faux ? On ne le saura pas, car, si Freddy Otash a bien existé, il est décédé en 1992, à 70 ans. Cette année-là, James Ellroy commençait à devenir l’écrivain célébré, vénéré qu’il est aujourd’hui (en France, on l’a encore vérifié lors de sa venue, à l’automne). Ses mots, ses prises de position outrancières ont fait de lui un écrivain autant qu’un personnage. On mesure mieux pourquoi Freddy Otash l’a intéressé à ce point, ce personnage interlope incarnant à peu près tout ce que pense James…

L’Ère de la supernova Pour clore en beauté « l’année » Liu Cixin Avec la double adaptation de son œuvre phare, Le Problème à trois corps, en BD mais surtout en série sur Netflix, l’année 2024 a eu des airs de révélation pour le romancier chinois. Mais si, en France, le grand public vient de le découvrir, cela fait déjà de nombreuses années qu’il est une icône pour les amateurs de science-fiction. La première publication française de L’Ère de la supernova, en 2003 et qui contribua à forger sa réputation, nous offre un nouvel aperçu de toute l’étendue du talent de ce géant de l’imaginaire. Pour plonger dans une dystopie troublante Une étoile, née un demi-milliard d’années plus tôt, à des années-lumière de là, finit sa course dans une incroyable…

Chaussez vos santiags et ajustez votre Stetson avant de démarrer la lecture de ce western poussiéreux et passionnant. Dès le départ, l’écriture ciselée s’affirme puisque nos deux personnages s’appellent Petit et Grand. Petit, c’est le minot, Grand, le plus âgé, avec sa jambe blessée et infectée. Ils pensent être les seuls survivants de l’attaque de « l’Énormel’Affreux-l’Innommable », celui qui a tiré sur le vieux fermier Fillmore, qui les avait accueillis dans sa grange avec pas mal d’autres gosses en quête d’un refuge. Pour achever le travail, il l’a d’ailleurs incendiée, cette grange. Alors, les voilà livrés à eux-mêmes, sur les pistes du Far West sauvage, en route vers l’ouest avec leur jument Captain Wynn, à la recherche de la Veuve Edmée, la patronne d’un saloon qui pourra les aider…

Aimée de Jongh avait déjà tenté d’adapter Sa Majesté des mouches en roman graphique, il y a plus dix ans, en 2013. À l’époque, les ayants droit de William Golding avaient refusé, mais elle a toujours gardé cette idée en tête. Car, malgré une apparente douceur, « Aimée est une personne très sensible, mais qui sait exactement ce qu’elle veut, elle a une force incroyable », souligne son éditrice chez Dargaud, Ryun Reuchamps. L’autrice a donc patienté, le temps de signer cinq autres bandes dessinées, avant d’être recontactée il y a deux ans par les mêmes ayants droit qui avaient changé d’avis. « J’étais heureuse. Sa Majesté des mouches, c’est une histoire qui m’est très personnelle », explique l’autrice, jointe en pleine tournée promotionnelle marathon. « J’ai lu ce livre…

En janvier, le Flamand Brecht Evens s’installait sur les rayons des librairies avec son (nouvel) album, Le Roi Méduse. Cet automne, il s’affichait au Centre Pompidou dans le cadre de l’exposition « La bande dessinée au musée », où il s’agissait de lier, en des influences graphiques et formelles, des peintres (Matisse, Rothko, Bacon, Magritte…) et des auteurs du neuvième art (Dupuy, Meurisse, Mattotti, Lambé…). Le travail de Brecht Evens faisait ainsi écho à celui de Paul Klee (1879-1940), artiste allemand, proche du mouvement Bauhaus, et dont l’univers, parfois énigmatique, s’attache à créer un univers mental, comme une esquisse de l’imaginaire et une réinterprétation de la réalité en des formes parfois géométriques. La peinture de Klee fonctionne comme autant d’impacts esthétiques, les albums de Brecht Evens également. Surtout, il y…

Rarement la fin d’un manga aura tant révolté sa communauté de lecteurs ! Publié au Japon depuis 2018 dans le célèbre Weekly Shonen Jump (et en France chez Ki-oon), Jujutsu Kaisen, le manga de Gege Akutami, s’est conclu début octobre avec le 271e et ultime chapitre. Une partie des fans a alors crié au scandale, dénonçant une fin ratée, des combats bâclés, et le destin de certains personnages clés laissé en suspens. S’il est vrai que ce dénouement interroge, il n’en reste pas moins que cette œuvre, vendue à 100 millions d’exemplaires dans le monde, a bouleversé les codes narratifs du shōnen et donné, avec cette histoire de sorcellerie et d’amitié, un nouveau souffle à ce genre du manga. JUJUTSU KAISEN (T. 25) GEGE AKUTAMI KI-OON…

LA PLÉIADE. POÉSIE, POÉTIQUE MIREILLE HUCHON (DIR.) GALLIMARD/LA PLÉIADE Sous le règne d’Henri II, entre 1547 et 1559, Ronsard et les poètes de la Pléiade, qui se voulaient les Horace, Virgile ou Ovide de leur temps, écrivirent les premiers recueils de sonnets français, les premières tragédies et comédies à l’antique, les premiers traités d’art poétique. Outre des textes difficilement accessibles jusque-là, comme l’Amoureux repos de Guillaume Des Autels, on découvrira dans ce « Pléiade de la Pléiade » des pièces de théâtre rares comme L’Eugène et Cléopâtre captive, de Jodelle. D’autres écrits illustrent les débats enflammés autour de l’orthographe, de la grammaire, de la prononciation de la langue française, et nous font revivre en direct l’une des périodes les plus fécondes et novatrices de l’histoire de notre littérature. GOLIARDA ANGELO…

LES FEMMES À SUIVRE Nous pourrions presque les deviner arpenter les couloirs des musées et les sentiers des jardins, presque attraper à la volée quelques bribes de leur conversation, semble-t-il, passionnante. Au gré d’un parcours à travers les hauts lieux de la culture nipponne, la réalisatrice Laureline Amanieux explore Le Japon éternel d’Amélie Nothomb, celui de son enfance, de ses expériences spirituelles et de ses rencontres marquantes. Le bouddhisme, le shinto ou encore la littérature et ses aspérités surnaturelles sont autant de thématiques sondées par les deux femmes, au cœur d’un cheminement intime sublimé de photographies. Si le pays du Soleil-Levant n’est plus celui d’antan, cet « univers d’estampes, dans un jardin, dans la montagne », il se révèle néanmoins dans toute sa poésie. LE JAPON ÉTERNEL AMÉLIE NOTHOMB, LAURELINE…

ÉCRIT/ÉCRAN(S) L’écrivain Édouard Limonov (1943-2020) était tout à la fois : provocateur, séduisant, agaçant, effrayant, talentueux… Du pain bénit pour tout cinéaste qui saura voir en lui un le profil d’un héros de film. Surtout s’il s’agit du Russe Kirill Serebrennikov, aujourd’hui exilé en Europe, qui aime raconter des destins peu communs : Leto, La Fièvre de Petrov, La Femme de Tchaïkovski. Avec Limonov, il est servi – comme le fut Emmanuel Carrère pour son Limonov (2011), dont ce film est une adaptation. Cette fois, Serebrennikov, loin de circonscrire son héros dans un cadre précis comme à son habitude, adopte la méthode Carrère, qui consiste à saisir les mouvements et les ruptures du parcours du fondateur du Parti national-bolchévique. Ce n’est pas pour rien si le film s’intitule Limonov, la…

Véritable phénomène littéraire vendu à plus de 13 millions d’exemplaires dans le monde et ayant donné naissance à toute une série de romans fictionnels plus ou moins discutables, Le Tatoueur d’Auschwitz de Heather Morris s’exporte désormais sur les écrans de télévision. Scindée en six épisodes, cette minisérie raconte l’histoire d’amour entre Lalo et Gita, prisonniers juifs dans le camp d’Auschwitz, où ils furent détenus entre 1942 et 1945. Il faut avoir le cœur et le moral bien accrochés pour suivre cette adaptation qui ne lésine pas sur les moyens pour immerger le spectateur dans l’enfer des camps. Exécutions sommaires, plans aériens sur les fours crématoires… À l’heure où l’art continue de se poser avec une certaine pertinence la question de la représentation de la Shoah à l’écran, Le Tatoueur d’Auschwitz…

MUSIQUE Les mélomanes éclectiques trouveront dans Les Mots de la musique une source de joies très variées. Compositeurs, interprètes du classique, de la variété, de la pop, du rock, du jazz…, y sont célébrés à travers 222 textes très personnels de romanciers, journalistes, musiciens ou encore comédiens. L’acteur Hippolyte Girardot partage en quelques lignes la stupeur qui l’a saisi en entendant pour la première fois le timbre de Stevie Wonder. David Foenkinos livre, pour sa part, une courte biographie de John Lennon, tandis que la plume du regretté Benoît Duteurtre, fantastique narrateur, rend hommage à Claude Debussy (photo) dans un bref récit au ton élégant et enthousiaste, qui en dit long sur le compositeur, son caractère, mais aussi son ambition pour la musique française, qu’il représentait en digne figure de…

LES COLLECTIONS ONT LEUR BANDE-SON SOUS LE COMMISSARIAT D’ÉRIC DE VISSCHER (MUSÉE DU QUAI BRANLY-JACQUES CHIRAC) ■ À travers un nouveau parcours sonore et 120 relais répartis dans les collections du musée du quai Branly-Jacques Chirac, des sons en lien avec les objets exposés renforcent l’expérience du visiteur. Le dispositif muséographique nous immerge à merveille au cœur des arts et civilisations d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques. LA PUISSANCE DES OMBRES DE SYLVIE GERMAIN LU PAR L’AUTRICE (DES FEMMES-ANTOINETTE FOUQUE) ■ Avec la lecture de ses livres Les Personnages et Brèves de solitude – ce dernier ayant été couronné par un Coup de cœur de l’académie Charles-Cros en 2021 –, Sylvie Germain nous a peu à peu habitués à sa voix envoûtante. Au format livre audio, La Puissance des ombres…

La question peut sembler paradoxale. Or, par définition, le réconfort est ce qui redonne du courage, de la force, de l’espoir. Dans Le Miracle du réconfort, la professeure et philosophe Marie Robert, créatrice du podcast « Philosophy is Sexy », dévoile la profondeur de ce mot à la sonorité sirupeuse et rose bonbon, qui va au-delà de la simple consolation. Loin d’être une échappatoire, une dérobade au réel ou un refuge évitant, le réconfort s’affirme surtout comme un acte de bravoure. Serait-ce une rébellion douce contre l’adversité ? Comme le souligne l’autrice, « le réconfort, compris comme ce qui donne du courage, n’est pas une régression », mais bien une résistance active devant les épreuves, qui implique de faire face à la souffrance, de maintenir des liens au monde et de…

En 1974, après avoir regardé une série d’émissions sur l’explosion nucléaire d’Hiroshima, Iwakichi Kobayashi se rend dans les bureaux de la NHK avec un croquis représentant l’expérience qu’il a vécue le 6 août 1945. La chaîne de télévision nationale lance ensuite un appel à témoins auprès des citoyens qui, comme lui, ont échappé à l’enfer en ce jour funeste. Au total, 2 225 dessins seront collectés, dont celui de Chizuko Sasaki, âgée de 20 ans en 1945, qui explique comment elle a vu quantité de cadavres charriés par le courant du fleuve alors que les rives étaient en feu. Pour la première fois, les États-Unis ont utilisé la bombe A contre des populations civiles, entraînant des dizaines de milliers de morts. Avec « L’Âge atomique. Les artistes à l’épreuve de…

Qui était Jésus-Christ ? Quel était son message ? Quels sont les fondements du christianisme ? Autant de portes d’entrée pour découvrir le nouveau « hors-série référence » de Lire Magazine, disponible depuis le 5 novembre : « Jésus et la littérature ». Des théologiens catholiques, orthodoxes et protestants y éclairent la destinée si particulière de Jésus de Nazareth, au fondement de l’Église chrétienne. Parmi eux, retrouvez en entretien Jean-François Colosimo et Frédéric Boyer. Lire Magazine s’est également intéressé à l’héritage intellectuel du christianisme (Charles Péguy, Karl Marx et les socialistes, Jacques Maritain…), qui n’a jamais cessé d’irriguer le monde. De Dostoïevski à Bernanos, de Mauriac à Sollers, l’histoire de Jésus inspire, enfin, les écrivains depuis le commencement. Amélie Nothomb et Éric-Emmanuel Schmitt en témoignent dans ce numéro exclusif. Disponible…

Comme s’en rendirent compte les artilleurs allemands qui canonnèrent son avion d’observation, Saint-Exupéry était un homme difficile à atteindre. Un enfant de la noblesse, qui dut subir la morgue d’aristocrates plus argentés que lui – et le rejet de sa fiancée, Louise de Vilmorin, qui le jugeait trop pauvre et pas assez mondain. Un aviateur précoce et cependant distrait, dont la liste des accidents finit par prendre un aspect comique. Un homme qui plaçait l’amitié au-dessus de tout, croyait à la fraternité de ses camarades pilotes, et fut consterné de leur jalousie quand le succès littéraire fit de lui l’aviateur majuscule dans l’esprit du public. Un époux infidèle qui ne reprochait pas à son épouse, Consuelo, de l’être aussi. Un écrivain qui voulut passionnément écrire des romans et, faute d’y…

Publié en avril 1943 aux États-Unis (1946 en France), Le Petit Prince n’est plus tout jeune. Conte symbolique s’il en est, classique de la littérature mondiale, l’œuvre la plus connue d’Antoine de Saint-Exupéry est universelle. D’abord parce qu’elle s’adresse à notre part d’enfance : le Petit Prince est un garçon qui s’est posé par hasard dans le désert du Sahara. En même temps que le narrateur, un aviateur a dû atterrir en catastrophe au même endroit. On connaît la suite, de « S’il vous plaît, dessine-moi un mouton » à l’astéroïde d’où vient ce petit d’homme, en passant par l’amour et les roses à épines. Le Petit Prince est l’histoire de deux garçons perdus qui ont trop volé pour ne pas savoir combien l’existence est absurde et l’amitié, précieuse. La…

Au fond, qu’est-ce qu’un bilan ? Nos chers dictionnaires proposent bien des définitions et, parmi celles-ci, on retiendra les deux suivantes, tirées du Robert : d’un côté, une « opération par laquelle on détermine le contenu d’un concept en énumérant ses caractères » ; de l’autre, une « formule qui donne le ou les sens d’un mot, d’une expression et qui vise à être synonyme de ce qui est défini ». Pour rester dans le domaine littéraire et éditorial, nous tenterons la nôtre, en proposant une sélection de cent ouvrages parus dans l’année, à nos yeux essentiels. Pour cela, nous avons volontairement mêlé, comme pour les précédentes éditions, succès de librairie, ouvrages ayant défrayé la chronique ou ouvert le débat, noms installés, découvertes, coups de cœur personnels et enthousiasmes plus…

Houris se retrouvera-t-il au pied du sapin cette année ? Si le roman caracole en tête des ventes, les libraires remarquent néanmoins chez leurs habitués une certaine frilosité liée à son sujet. Offre-t-on de la même manière un roman d’amour dans l’Italie du début du XXe siècle, comme l’envoûtant Veiller sur elle de Jean-Baptiste Andrea, et le voyage initiatique d’une jeune femme marquée dans sa chair par la guerre civile algérienne ? Pour les libraires, la tentation est grande de « divulgâcher » en laissant entrevoir une fin sinon heureuse, du moins pleine d’espoir, pour rassurer une clientèle redoutant une lecture trop difficile. Goncourt ou Renaudot [voir chronique ci-contre], le plus beau cadeau à offrir n’est-il pas celui de la connaissance et du savoir ?…

Au départ, avouons-le, le titre ne nous avait pas convaincus : Tata. Trop naïf ? Hommage à l’industriel indien portant ce nom ? Clin d’œil à Mémé de Philippe Torreton ? Puis on a vu la couverture du livre, avec cette photo en noir et blanc, et quelque chose nous a happés. Et si c’était ça, la meilleure illustration de la capacité de Valérie Perrin à nous saisir, même lorsqu’on n’y croit pas ? Souvenez-vous du succès de Changer l’eau des fleurs : qui avait imaginé un instant que l’histoire d’une garde-cimetière bouleverserait à ce point les lecteurs du monde entier ? L’admirable Violette est, l’air de rien, devenue instantanément un personnage iconique de la littérature populaire, dans le meilleur sens du terme : avec une ambition réelle mais jamais…

Lorsqu’on prononce le prénom « Madeleine », on se dit que la culture populaire l’a systématiquement associé à la notion de temps. Il y a, bien sûr, avec la transformation en nom commun, le célèbre petit gâteau cher à Proust, synonyme de réminiscence et de sensations. On songe aussi à la fantomatique Madeleine interprétée par Kim Novak, dans Sueurs froides d’Hitchcock, potentiellement cantonnée à une répétition de l’Histoire. Et n’oublions pas Jacques Brel et sa Madeleine à qui il a « apporté du lilas » et qu’il attend fébrilement. On ajoutera à cette liste la magnifique héroïne du dernier roman de Sandrine Collette, Madelaine avant l’aube. Mais quelque chose cloche : elle s’appelle « Madelaine » – oui, avec deux « a ». Un dérèglement définissant ce personnage qui va…

CAMILLE PASCAL Tout est vrai dans La Reine du labyrinthe, l’histoire de Jeanne de La Motte-Valois, à l’origine de la fameuse affaire du collier. En quoi est-ce un roman ? Votre question pose en réalité celle de la nature de mon travail d’écrivain. C’est un roman, car j’utilise le mensonge romanesque pour faire émerger la vérité historique. L’écriture romanesque permet deux choses : la mise en scène de l’action, la description, mais elle permet surtout de rappeler que l’histoire est d’abord un récit. Là où l’historien s’arrête, l’écrivain peut continuer. C’est votre roman le plus psychologique. Comment avez-vous appréhendé les mécanisme d’emprise de Jeanne sur le cardinal de Rohan ? Dans la littérature, contrairement à l’histoire, la sociologie et la philosophie, il y a une part d’inconscient dans l’écriture. Donc,…

A bel Quentin n’a publié que trois romans, mais ils ont suffi à l’imposer comme l’un des écrivains majeurs d’aujourd’hui. Après Sœur, un premier roman sur le thème de la radicalisation islamiste, il fait un carton en 2021 avec Le Voyant d’Étampes, satire sur les turpitudes d’un boomer socialiste bon teint, aux prises avec la nouvelle garde des activistes woke. Succès critique et public, multiples sélections de prix, prix de Flore : la presse commence à s’intéresser à lui, charmée par son profil. Abel Quentin est un pseudo (inspiré par le personnage d’Albert Quentin dans Un singe en hiver !) ; son vrai nom est Albéric de Gayardon, avocat de profession. Né en 1986 à Lyon, passionné par la politique, il est passé par Sciences Po avant d’entrer comme stagiaire…

LITTÉRATURE FRANÇAISE/PREMIERS ROMANS Dans le sillage de David Lopez et Simon Johannin, auteurs avec Fief et Nino dans la nuit de textes parmi les plus marquants de ces dernières années, la jeune garde francophone a décidé d’embrasser pleinement, avec une novlangue inventive et brutale, les maux d’une époque sacrifiant la jeunesse sur l’autel du désenchantement. Parmi les primo-romanciers de cette rentrée littéraire, ils sont nombreux à faire de l’ennui, du désœuvrement et de l’errance le moteur de leur narration. Mais personne ne l’a fait avec autant de talent que le Belge Célestin de Meeûs. Mythologie du .12, comme le calibre utilisé dans un fusil de chasse, est un alliage de poésie et de rage que seul un grand alchimiste du verbe pouvait forger. Une chaude soirée de juin, un jeu…

De 1971 à 1973, António Lobo Antunes a été médecin militaire en Angola, au plus fort de la guerre d’indépendance contre le Portugal. Cette expérience a imprégné toute son œuvre, depuis ses premiers romans jusqu’à ce nouveau livre, où il revient sur les violences et le traumatisme de la guerre. Trois personnages prennent la parole, tous venus de ce pays d’Afrique australe, tous en exil à présent : la fille d’un planteur, un ex-fonctionnaire, un retraité de l’armée portugaise. On retrouve le style d’Antunes, incantatoire, musical, tumultueux, comparable aux mouvements de la mer, et sa ponctuation caractéristique d’où le point est banni. L’Autre Rive de la mer est une expérience de lecture exigeante, qui réclame du lecteur un engagement complet, mais lui fait entrevoir en échange un univers d’une richesse…

LITTÉRATURE ÉTRANGÈRE Si l’on voulait résumer les 600 pages très denses de Théodoros, qu’a publié cette année Mircea Cărtărescu, on pourrait dire qu’il s’agit de l’histoire d’un garçon d’Europe centrale parti de rien, s’étant rêvé un destin d’empereur pour avoir toujours été fasciné par Alexandre le Grand, et qui a fini par régner sur… l’empire d’Éthiopie, sous le nom de Théodoros, avant d’être tué par l’armée britannique. Mais ce ne serait pas rendre justice à l’énorme fresque imaginée par l’auteur que de la réduire à cette intrigue linéaire, librement inspirée de l’histoire du négus Téwodros II, qui gouverna l’Éthiopie dans les années 1860. Ce livre est en fait un labyrinthe. Saturé de références historiques, mythologiques et littéraires, des Mille et Une Nuits à Salammbô, il est truffé de portes secrètes…

INTERMEZZO SALLY ROONEY GALLIMARD De part et d’autre d’Intermezzo, deux frères aux échanges difficiles : Peter, 33 ans, avocat dont la stature masque mal la souffrance « avec laquelle il se réveille chaque matin » ; et Ivan, 22 ans, génie supposé des échecs, peu à l’aise en société. Sally Rooney nous les présente à la mort de leur père, forcés de se déplacer en eux-mêmes et dans leurs liens avec les femmes aimées. Au moyen d’une narration alternée, Rooney traduit de nouveau dans les moindres détails la langue intérieure de ses personnages, qui agrège questionnements, sentiments, impressions. Si l’omniscience de l’autrice irlandaise restreint parfois nos interprétations, reste le magnétisme d’un quatrième roman, peut-être son plus sensuel, qui décortique l’attirance, le désir et le plaisir dans tous leurs effets. J.S.…

Le nouveau livre de J. M. Coetzee se présente sous un format inattendu : un roman bref, presque une novella, qui dans certains pays a été publié à l’intérieur d’un recueil de nouvelles. Le texte lui-même est découpé en de courts paragraphes numérotés, écrits avec un souci de la concision qui va parfois jusqu’aux phrases nominales. L’intrigue ? C’est une histoire d’amour, une histoire d’amour sans coup de foudre. L’héroïne, Beatriz, est une grande bourgeoise barcelonaise d’environ 50 ans, encore belle, un peu lasse, membre d’une association qui organise des événements culturels. Elle se retrouve à devoir accueillir un pianiste polonais, spécialiste de Chopin, invité à donner un concert. Il est plus vieux qu’elle de vingt ans, porte un nom imprononçable (Witold Walczykiewicz) et ressemble à l’acteur Max von Sydow.…

Quel écrivain fait le lien entre William Faulkner et Georges Simenon ? Celui qui récolte haut la main le label, certes tout personnel, du meilleur auteur du meilleur polar de l’année : Chris Offutt pour Les Fils de Shifty – il avait obtenu le prix Mystère de la critique en 2020 pour Nuits Appalaches. La question est sans doute un peu osée, mais on sait les influences et les passages de témoin qui existent entre les romanciers en général et, surtout, entre les « polardeux », qui n’ont cessé de s’alimenter les uns les autres à la fois pour faire corps face à une littérature de rayons chics qui les a longtemps méprisés, et parce que, à force de raconter au fil des années le monde tel qu’il ne va…

Àl’heure des affriolants trigger warnings (avertissements), sensivity readers et autres objets littéraires transitionnels censés cajoler la psyché fragile du lecteur, Vallée du carnage, le nouveau Lucazeau, ressemble à un bras d’honneur. Au programme : cauchemar totalitaire, guerre terminale, viols, pillages, massacres et mutilations… Qu’on se le dise : « La désolation et la violence forment le tissu fondamental de l’existence. » Les lecteurs de Schopenhauer se sentiront chez eux. Rien de gratuit, évidemment. Primo, les déflagrations de ce récit rétrofuturiste (pour résumer, une uchronie techno-augmentée mettant en scène des puissances jamais éteintes du monde antique) et d’une intensité hors norme font constamment écho à des horreurs bien contemporaines. Deuxio : le « carnage » est moins ici un moyen qu’une question, consubstantielle à celles des ressorts de l’oppression et de…

«Voici ton corps, il est à toi. Personne n’a le droit de le toucher si tu n’es pas d’accord. » C’est par ces mots que s’ouvre le livre de Mai Lan Chapiron, trois ans après Le Loup, dans lequel elle évoquait l’inceste qu’elle a subi enfant. C’est MON corps ! se présente davantage sous la forme d’un guide pratique à découvrir dès 3 ans. Les choses y sont décrites factuellement : les seins, les fesses, la zézette… Et le jeune lecteur, interpellé : « Est-ce que tes copains ont le droit de toucher tes parties intimes ? » « NOOOON. » Après avoir fait carrière dans la mode puis dans la musique, Mai Lan Chapiron mène désormais ce combat indispensable, alors que 160 000 enfants sont victimes de violences sexuelles…

« J’avais découvert Aimée de Jongh il y a trois ans à l’occasion de la sortie de Jours de sable, son précédent roman graphique, et j’étais ravie de la retrouver avec l’adaptation de ce classique de la littérature anglaise. C’est sensationnel de redécouvrir cette histoire à travers son dessin, de voir comment elle la raconte et la met en scène. On est pris dans l’engrenage de la violence que subissent ces enfants, survivants d’un crash d’avion échoués sur une île déserte. La mise en scène d’Aimée de Jongh est bluffante et apporte une nouvelle dimension à l’histoire. Elle a une façon très “cinématographique” de découper ses pages, on a l’impression de voir l’histoire se dérouler sous nos yeux. C’est un livre que je conseille à ceux qui n’ont jamais lu…